最新电影创作心得体会800字(实用9篇)

时间:2023-09-18 11:43:53 作者:JQ文豪 最新电影创作心得体会800字(实用9篇)

心得体会是我们对自己、他人、人生和世界的思考和感悟。心得体会可以帮助我们更好地认识自己,了解自己的优点和不足,从而不断提升自己。以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全,希望能够帮助到大家,我们一起来看一看吧。

电影创作心得体会800字篇一

对于许多电影爱好者来说,微电影是一种全新的创作方式,给予了广大影迷们自由创作的机会。在过去几年里,我也尝试过几次微电影的创作,从创意构思到实际拍摄,再到后期制作,每一个环节都给了我很深刻的感受和体会。今天,我将与大家分享一下我在微电影创作过程中的心得体会。

首先,创意构思是微电影的基石,是决定一部微电影成败的关键。比如,如果你要表达的是一个关于友情的故事,那么你需要明确你要表达的是哪种友情,如何打动观众的情感。在构思创作时,我发现一定要有一个鲜明的主题和核心信息,只有这样才能使故事更加有深度,触动观众的内心。此外,也要注重创意的独特性,尽量避免模仿别人的作品,要有自己独特的创造力。

其次,创作团队的合作是微电影制作中的一个重要环节。微电影的创作,往往需要多个人的配合和努力,从选角、导演、摄影、场景搭建到后期剪辑等等,每个环节都需要团队成员们的密切配合和相互信任。我在团队合作的过程中,明白了团队精神的重要性,只有互相合作,共同努力,才能取得更好的创作效果。

然后,微电影的拍摄过程是一项需要大量心血付出的工作。拍摄时,往往需要不计其数的重拍和花费大量时间和精力去调整各个细节。我在拍摄时注意到,摄影师要有充分的创意,并且能够捕捉到每个镜头的最佳角度。导演要有耐心和细致的观察力,及时发现和解决问题。演员要有专业素养和扎实的表演功底,能够完美地诠释角色。每一个环节都需要团队成员们付出艰辛的努力。

最后,后期制作是微电影制作中重要的一环。在我进行后期剪辑的过程中,我发现给影片添加适合的音乐和特效能够加强整个故事的氛围,提高观众的观影体验。同时,对于一些拍摄技术上的不足,后期剪辑可以修复并提升质量。然而,在后期制作中切忌贪多而精不精。我发现过多的特效和剪辑可能会分散观众的注意力,让故事变得混乱和无聚焦。

综上所述,微电影的创作过程需要充分的创意构思、团队的密切合作、拍摄时的付出以及后期制作的精心调整等等。这些环节的串联和紧密联系是微电影创作成功的关键所在。通过与团队的合作和自身的不断尝试,我对微电影创作过程有了更深刻的理解和体会。在未来的创作中,我将更注重创意的独特性和核心信息的准确表达,更加注重团队成员的协作与默契,力求创作出更好的微电影作品。

电影创作心得体会800字篇二

xx月我已经在xxxx电影大世界实习了将近5个月了。这5个月中,在公司领导的指导下,员工热情、友善、的帮助下,我积极开展自己的工作,很快融入了影城的工作。在影院主要做的是业务,当然里面也有我学的专业设计,目前排片还没这个能力。我也分别在票务,场务,卖品岗位实习,感受颇多,收获颇多。

影院票房是电影院的第一服务窗口,要求售票员必须快速、准确、热情地为顾客服务。做到优质文明服务,提高服务质量。一线服务窗口代表着影城的形象,这就要求在工作中不能有丝毫的马虎和松懈。因此我时刻提醒自己在工作中一定认真细心,严格按影城的规章制度实际操作,同时尽努力去帮助顾客。

同时我也认真仔细观察同行在做这些事情时的方法、经验,满意而归的服务技巧。票房的工作及复杂又简单。复杂的是各类套餐的对应使用,团体票、贵宾票、网购的出票方式以及会员的操作流程、活动细则,电子票、联卡和影院的特约商户的操作流程。在实习中我发现,只要我们记住票价政策、票价、票类的使用说明再加上自己的工作态度一切都简单了。工作时要仔细仔细再仔细,不犯错不代表永远不犯错,像我实习工资本来就低,犯了错就更穷了。

卖品部是我们票房收入的重要组成部分。“爆米花”是我们的优势,比其他的地方要好吃很多,所以要严格要求“爆米花”的制作过程。我们可卖的商品少之又少,顾客没有选择的余地。可以考虑添加多种商品以满足不同顾客的需要。

场务工作主要分为检票,检票是指观众入场观影时进行的票据核查工作,进散场服务,来访接待,巡厅。影务人员要做到举止文雅大方,态度和蔼,一个良好的礼仪规范包括站姿,手势及服务用语,认真负责的逐一发放回收3d眼镜,在巡厅的同时应注意影片的放映质量和影厅的温度及室内温度,每个安全通道的正常使用。合理处理影厅突发事件如放映事故。

“天下英雄皆我辈,一入江湖立马催。” 从学校到社会的大环境的转变,身边接触的人也完全换了角色,老师变成老板,同学变成同事,相处之道完全不同。

在这巨大的转变中,我们可能彷徨,迷茫,无法马上适应新的环境。我们也许看不惯企业之间残酷的竞争,无法忍受同事之间漠不关心的眼神和言语。常言道:工作一两年胜过十多年的读书。5个月的实习时间虽然不长,但是我从中学到了很多知识,关于做人,做事,做学问。

电影创作心得体会800字篇三

随着信息技术的飞速发展,微电影作为一种新兴的创作形式,受到了越来越多的关注和喜爱。我在大学时代加入了一个微电影制作团队,并参与了多个微电影的创作过程。在这个过程中,我体会到了创作微电影的乐趣与艰辛,也积累了一些经验和体会。以下是我对于微电影创作过程的一些心得体会。

第一段:创意与编剧阶段(200字)

创作微电影的第一步是明确创意,并进行编剧。创作一个与观众沟通的故事情节是至关重要的。在这个阶段,我们会首先进行头脑风暴,不断提出新的创意和故事情节,并围绕着一个核心主题进行展开。然后,我们会选择最合适的故事情节,进行剧本的撰写和修改。编剧阶段是整个创作过程的基础,一个扎实的剧本能够在后期的制作中更好地展现故事的内核和情感。

第二段:制作计划与拍摄阶段(200字)

在确定好剧本后,我们会制定制作计划,并进行拍摄准备工作。制作计划包括场景选址、演员选择、服装道具准备等。在这个阶段,团队合作至关重要。我们要协调好各个环节的工作,并确保人员的配合和时间的合理安排。在拍摄阶段,我们会遇到各种各样的困难,如天气影响、演员状态等。因此,我们必须保持耐心和灵活的应对策略,尽量做到事先的周密安排,以应对突发状况。

第三段:后期制作阶段(200字)

完成拍摄后,我们进入了后期制作阶段。这个阶段是一个艰巨的任务,需要耗费大量的时间和精力。我们会进行音效配乐、剪辑、调色等工作,以使微电影更加完美。同时,我们也要在这个阶段对拍摄的视频进行筛选和剪辑,确保最终呈现给观众的是最精彩的画面。这个阶段有时会出现技术和审美观的矛盾,我们必须妥善处理各种意见和冲突,达成最终的一致意见。

第四段:宣传与推广阶段(200字)

完成微电影的制作后,我们要进行宣传和推广,让更多的人了解和观看我们的作品。在这个阶段,我们会制作宣传海报、预告片,并在各大社交平台及微电影平台发布。同时,我们会寻找合适的宣传渠道,与媒体进行合作和宣传,扩大作品的影响力。宣传和推广阶段需要我们具备一定的市场营销的知识和技巧,同时也需要不断创新和尝试,以吸引观众的眼球。

第五段:反思与总结(200字)

每一次微电影创作的过程都是一次宝贵的经验。我们应该在每次创作之后进行反思和总结,找出问题和不足,并加以改进。我们要聆听观众的意见和反馈,吸取他们的意见和建议,并在下一次的创作中进行调整。我们也要不断学习和提升自己的创作能力,关注行业的新趋势和创新。

微电影创作是一项艰巨的任务,需要团队合作和付出大量的努力。然而,每一次的创作过程都会带给我们乐趣与成就感。通过创作微电影,我们可以将自己的创意和观念传达给观众,唤起观众的共鸣和思考,同时也为自己的艺术创作之路积累宝贵的经验和能力。

电影创作心得体会800字篇四

20xx年10月24日,后勤党总支组织前往德基影城观看了电影《吴仁宝》,我有幸观看了此部电影。

影片《吴仁宝》讲述了江阴华西村老支书吴仁宝同志在上世纪六七十年代带领华西村人逐步走出了一条具有华西特色的社会主义致富道路。华西人凭着自己的辛勤劳动和不怕吃苦的精神,在党员老书记吴仁宝的带领下,始终走在时代的前端,最终走出了这条华西道路。吴仁宝同志始终坚持“走共同富裕的道路”的信念不动摇,用他的智慧、谋略与魄力,缔造了“天下第一村”。

建设社会主义新农村,华西村值得学习的东西太多,华西村的经验,是“全方位”的,甚至可以说是“百科全书”,从每个方面去总结,都可以归纳若干条。我觉得,华西村最值得我们学习的,是发展生产。改革开放以来,中央提出的社会主义新农村建设的五句话内容,华西村都做的很好,但基础和关键还是“生产发展”。只有“生产发展”,才做到了“生活富裕、乡风文明、村容整洁、管理民主”。华西村在吴仁宝的带领下已达到了中等发达国家的水平,人均收入超过1万美元,家庭资产最少的超过了一百万人民币,最多的达到了一千万人民币。华西村能有今天,除了别的诸多因素外,一个非常重要的原因是,有一个与时俱进的发展带头人—吴仁宝。在中国的不同时期,农村有多少风云人物,可惜不少人都昙花一现。吴仁宝,真是中国的“仁人”。我深信,当吴仁宝在农村“满天繁星”之日,就是中国社会主义新农村建成之时!

我们学习华西村,学习吴仁宝,主要是学习那种抢抓机遇的意识,那种拼搏奋斗的精神,那种敢闯敢试的劲头,而不是机械的模仿华西的一些具体做法。建设社会主义新农村,一定要从实际出发,节约资源、保护环境,贯彻落实科学发展观,坚持全面协调可持续发展。

总台后勤电视支部朱厚春 吴仁宝说他的成功有两条,一是实事求是,二是埋头苦干。总结电影中的故事,我有如下感受:

一、发挥党员先锋模范带头作用。从影片一开始,就是党员带头干,带动群众干。

二、以老百姓为本。吴仁宝说,人民幸福就是社会主义,全人类人民幸福就是共产主义。这是一种很朴实的理解。

三、与时俱进,永不止步。永远不满足于自己现有的成绩成果,永远在追求更加美好的生活。

四、实事求是。对现状有清醒的认识,对未来有清醒的规划,对上级政策有自己的理解,对下级宣传有自己的办法。能够集合最大的力量办事。

电影创作心得体会800字篇五

一、引言(200字)

微电影作为一种新兴的影视形式,以其独特的表现手法和紧凑的叙事结构,深受广大观众的喜爱。作为一名微电影创作者,我深知微电影制作的艰辛和感悟。通过多次的微电影创作实践,我总结出了一些切身的心得体会,今天我就和大家分享一下。

二、明确创作主题(200字)

微电影的篇幅相对较短,因此一部成功的微电影应该紧扣一个明确的主题。在创作之前,我会仔细思考主题的选择,确保它具有情感共鸣点,并且能够引起观众的共鸣。同时,主题也要与时代的潮流相契合,紧跟社会发展的步伐。只有选择了正确的主题,才能在短暂的时间内传达出深刻的情感和思想。

三、合理掌握叙事结构(200字)

微电影的叙事结构应该紧凑、有条理,能够快速引起观众的兴趣。在创作过程中,我善于运用快速开场、高潮迭起、跌宕起伏的叙事手法,来让故事更具吸引力。同时,要注意创造悬念,引发观众的思考和联想。除此之外,还要合理运用分镜、剪辑等技巧,使故事更加生动有趣。

四、把握情感表达(200字)

微电影的精髓在于情感的表达。无论是喜剧、爱情还是悲剧,情感都是创作的核心。在创作时,我会从角色的内心出发,描绘他们的痛苦、快乐、渴望等情感,以此引发观众的共鸣。同时,还要善于运用符号和隐喻等手法,增加情感的层次和深度。通过精准的情感表达,才能打动观众的心,引发他们的共鸣和思考。

五、创新表达方式(200字)

作为一种新兴的影视形式,微电影有着更大的创作空间。在创作时,我会尝试不同的拍摄技巧和表现手法,力求与众不同。例如,利用POV(Point of View)的拍摄方式来加强观众的代入感;尝试使用大胆的色彩搭配和摄影角度,为观众带来不同的视觉冲击。除此之外,还可以与音乐人合作,将音乐与画面相结合,创造出独特的观影体验。

六、总结(200字)

微电影的创作需要选好主题、合理掌握叙事结构、把握情感表达,同时注重创新表达方式。通过多次创作实践,我不断总结经验,提升自己的创作水平。微电影作为一种新兴的艺术形式,带给观众更多的情感共鸣和思考,具有很大的发展潜力。我相信,在不断创新和探索中,微电影会越来越受到观众的喜爱,并成为影视创作的新宠。

电影创作心得体会800字篇六

陈思诚监制,柯汶利导演,肖央、谭卓、陈冲主演的《误杀》挺值得一看。它最让我惊喜的一点,是它的迷影元素,它是一部和电影有关的电影。

《误杀》改编自印度电影《较量》和《误杀漫天计》,几个版本故事大致相同:亚洲某地,一个普通人家,父亲勤勤恳恳地工作,母亲安安静静操持家务,女儿在学校念书,却没想到,大女儿被恶少相中,大祸从天而降。为了拯救一家人,父亲设下计谋,忍受盘问和严刑拷打,最终让一家人度过灾劫,他也以自己的方式,求得救赎。

父亲是这个家庭的主心骨,也是这个故事的主心骨,一举一动都不能有错失。所以,父亲的知识来源问题,就成了重要的问题。普通人想要战胜权力机关,战胜有着丰富案件侦破经验的警察局长,安然度过重重危机,靠日常生活的小知识小经验,是远远不够的,所以,这个故事给出了一个重要的设定,父亲是影迷,尤其喜欢看犯罪推理类的电影,靠着看电影,父亲完成了知识积累。

有了这个设定,父亲再是个普通人,也都不要紧了,他的“知识来源”问题就解决了。他可以是老师,是小职员,甚至还可以再普通一点,因为电影能够抹去一切沟壑,给所有人提供故事、情绪、感受,甚至也能提供平等的知识储备的机会。在《误杀》里,肖央扮演的父亲李维杰是个小学都没毕业的小商人,他的同事这样调侃他:“等你女儿大学毕业,她就更瞧不上你这个小学都没毕业的父亲了。”但是不要紧,有电影,他有电影。

有《控方证人》《蒙太奇》《天才枪手》《狩猎》《七宗罪》《白夜行》这样的电影,告诉你现实是什么,人性的光明与黑暗,人又是如何盲从和容易被操纵。并且手把手地告诉你,如何制造不在场证据,如何控制人们的记忆,打乱人们对现实的认知。甚至还送上“世界上有一种鸟是关不住的,因为它的羽毛太漂亮”这样的句子作为心灵补养剂,让人知道自己可以去向往自由,赢得幸福。有理论做先锋队,有方法可以执行,有慰藉做后卫,这就够了。

给了李维杰灵感的,不只有电影里的情节,甚至还有电影技术。《误杀》最让人惊艳的,是强化了“蒙太奇”概念,把它作为一个强有力的构造情节的手段,原作里的父亲,是利用人们的记忆缺陷,重新灌输了自己制造的记忆,李维杰却是非常明确、非常自觉地,用电影手段,重新剪辑组装了现实。在自动取款机上取款这个情节,是原作没有的,它用这个细节,郑重地告诉我们,这其实是一部和电影有关的电影。

《误杀》不但是好看的商业片,也是给电影的一份情书,一首赞歌。它一边讲述了一个精彩的故事,一边告诉我们,电影可以做什么,它如何改变了普通人的生活,改变普通人的思维,让人度过灾劫,获得一点慰藉。

当然,光有这些是不够的。“故事”不只意味着框架和情节,更多时候,也意味着细节制造的血肉。同样是翻拍电影,很多电影失败了,《误杀》却成功了,因为它在原作基础上,又给出了一些有说服力的细节,例如一条街上的华人的相助,棺材上的抓痕,女儿的考卷,这些细节让这个故事更容易得到我们的理解和共情。

还有出现了很多次的羊,羊被枪杀,羊出现在弃车的湖边,羊出现在棺材里,羊出现在赎罪塔下,羊是替罪羊,是目击者,是这些普通人的命运的比喻,也是宗教意义上的羊。

脱胎于原作,却不输于原作,《误杀》翻讲了一个故事,却也为这个故事增添了新的光彩。

电影创作心得体会800字篇七

微电影是近年来崛起的一种短片作品,其短小精悍的特点很容易吸引观众的注意。作为一名微电影创作者,我曾经有幸参与过多部微电影的创作过程,积累了一些心得和体会。在这篇文章中,我将分享我在微电影创作方面的一些经验。

第二段:构思创意

微电影的时间限制往往只有几分钟,所以故事的创意和叙事的角度至关重要。首先,我会寻找一个新颖而有趣的切入点,以吸引观众的注意力。其次,我会从生活中的点滴细节中寻找创意,探寻人性的不同面向。最重要的是,故事要能够引发共鸣,让观众能够在短短几分钟内感受到人物的情感和成长。

第三段:剧本创作

剧本是微电影创作的基础,好的剧本能够为拍摄和制作奠定坚实的基础。在创作过程中,我通常会尽量简化剧情,保持故事的紧凑性。同时,我也会注重对话的质量,力求用简洁的语言表达深刻的情感。此外,对于微电影而言,配乐和背景音效的选择也是非常重要的,它们能够帮助观众更好地理解和感受故事。

第四段:拍摄与制作

微电影的拍摄和制作过程通常会有限的时间和资源,因此,提前的准备和有效的组织是非常重要的。在拍摄前,我会制定详细的拍摄计划,并与团队成员进行充分的沟通和协调。此外,我也会尽可能利用周围的环境和道具,以节约成本和时间。在制作过程中,我会注重剪辑和后期制作的细节,以保证最终的成品质量。

第五段:传播与反思

微电影完成后,还需要进行传播与宣传,以便更多的观众能够了解和观赏。在传播过程中,我会选择合适的平台和渠道,如微博、微信等社交媒体,以及一些微电影展映活动。同时,我也会积极参与和交流微电影创作的经验,不断改进和提高自己的创作技巧。

总结:

通过参与多次微电影创作,我深刻体会到微电影作品的短小精悍和故事的共鸣性对于观众来说至关重要。在创作过程中,构思创意、剧本创作、拍摄与制作以及传播与反思都是不可或缺的环节。希望我的经验与体会可以对更多微电影创作者有所启发,共同创作出更多优秀的微电影作品。

电影创作心得体会800字篇八

人有双眼,双眼观世。千色百态,繁芜喧嚣,声色犬马,光怪陆离。

人有一心,以心爱心。所谓爱情,不过如此。

国产商业大片《画皮2》如期而至,吾等影迷蜂拥而至院线,争相观之。

《画皮2》旨在告诉人们一个道理,男人的眼睛都会被女人的色相迷惑,但真正的爱情要靠心灵。

电影如人,也有皮相和心脏。

《画皮2》的皮相很是妩媚,仿佛是那个人见人爱的狐妖小唯。色彩绚丽,景象魔幻,兼有爱情,动作,战争、幽默等元素,汇内地当红一线与二线青春系明星,可谓卖相颇佳。

本片的监制是在业内口碑极好的陈先生,近来陈先生监制的作品几乎部部出色完成票房任务,品质不俗,难得在票房与口碑赢得“双拥”。

本片的演员都是过硬的演员,赵薇与周迅互换角色的段落是极大的亮点,演得栩栩如生丝丝入扣,很是难得!

这个问题需要从头说起,《画皮2》如果魔幻水平二流,但爱情戏一流,那么这片还是会得到观众的认可,毕竟国产片与多年前的《指环王》的特效水准还有距离,但真正打动人心的故事才是王道。反之,《画皮2》魔幻一流,爱情二流,就很容易让观众感觉这是一部华而不实的伪大片,就像观众对曾经蔑视嘲笑的张大师的那些大制作做出的反应。

然而,投资、制片和监制显然是懂得这个道理的,但他们有信心更有期望吾尔善来完成一部魔幻一流爱情一流的杰作!

在《画皮2》中,导演暴露出了自己对于驾驭商业大片时的底气不足与不够自信。那些你仿佛见过的镜头(如单骑赴城与《指环王3》中的白袍道士赶赴山上的城堡一幕如出一辙),那些你仿佛见过的场景(天狼国首领坐的椅子和《300》波斯首领的别无二致),都在说明导演对于商业片采取了是十分保守的“学习”态度。

《画皮2》说到底是一部融合了魔幻和动作的爱情片,这是个铁的规律,核心是爱情片,能否讲好一个感人肺腑的爱情故事才是片子成败的重心所在!

关键在于导演对于爱情的理解是“理性”的,而不是“感性”的!

所谓“理性”的爱情理解,是说片子在告诉我们,爱人要用心,而不是眼睛,但这是一道理,电影不是爱情课堂,而是活生生的生活,爱情在生活的细枝末节里,在指尖、在眉边!这才是“感性”的!

具体的说,陈坤和赵薇的爱情,前面没有铺垫足,后面的杯具才没“立”起来!

故事只告诉我们,以前他俩相爱,有救命之恩,问题是,他们俩怎么就相爱了

如果前面加一段戏,陈坤陪护公主狩猎,偷偷看看公主,暗自心动,二人通行,偶尔有些眼神交错、指尖相触、二人怦然心动的内容,才会让观众自然地接受并认同这份感情,陈坤对于赵薇的感情也会更加明了,最后的舍身相救,也才会愈发动人!

结尾周迅的杯具结局也被弱化了,让她满足于一把短暂的“人”的体验而情愿回到”妖“,显然积极正面的内容很难打动观众,她事实上是个悲剧人物,费劲心思要做人,结果最被自己以前做的恶导致做人不成,做了人也没有得到真心和真爱,她绝望的离开,才会让作品更有力量!

然而以上这些赘述,此时已经皆是“事后诸葛亮”的高谈阔论!

《画皮2》那cult味道十足的气息,炫目耀眼的景画,确实提高了国产电影的标杆水平,但没有细腻温暖多情敏感的心灵刻画,使得本片只沦为一张妖媚的皮,只能诱惑观众的眼睛,却得不到观众真正火热的心!

电影创作心得体会800字篇九

电影剧本是电影的灵魂,是制作一部成功电影的关键之一。作为编剧,怎样才能写出一部优秀的电影剧本呢?我在写作电影剧本的过程中,得到了一些心得和体会,今天我来与大家分享。

第二段:设定一个好的创意

电影剧本最重要的是创意,一个好的创意是一个好的电影的基础。创意可以来源于生活,也可以来源于对社会的理解和认知。在设定创意时,可以通过思考人物、情节、题材三个方面来寻找灵感,并在此基础上进行拓展和延伸。

第三段:深入人物内心世界

电影剧本是通过对人物的刻画来引导观众进入故事情节的。因此,深入人物内心世界的刻画显得尤为重要。要刻画出每个人物的性格特征、生活背景以及他们在故事中作为不同角色的作用,以此塑造他们的复杂性和真实性。

第四段:故事情节的呈现逻辑的合理性

在创作电影剧本中,故事情节千丝万缕,需要构建一个合理的逻辑关系。情节可以由几个点构成,要求相互间有联系,以呈现出完整而严密的故事世界。同时,情节的推动要合理,不要出现无中生有的事件或者突兀的转折。

第五段:语言的美化和修改的重要性

语言的美化是电影剧本中另一个重要的方面。既能够提高电影剧本的文学质量,也能够增加画面的感染力。因此,我们要注重语言的选择,将话语和配音进行合理的配对工作。此外,适当的修改也是非常必要的,要经常反复审看,删减掉多余或者繁琐的内容,以此来保证电影剧本的完整性和紧凑性。

总结:

电影剧本的创作是一项充满挑战的任务,对于编剧来说,在保持原创性的基础上,更要考虑合理性和逻辑性。要完整地刻画人物的性格特征和内心世界,构建合理的逻辑关系,并压缩剧情的进度和提高情节的密度。电影剧本的完成是一个反复修改和打磨的过程,只有不断的修改才能确保电影剧本的质量。