在撰写心得体会时，个人需要真实客观地反映自己的思考和感受，具体详细地描述所经历的事物，结合自身的经验和知识进行分析和评价，注意语言的准确性和流畅性。那么我们写心得体会要注意的内容有什么呢？以下我给大家整理了一些优质的心得体会范文，希望对大家能够有所帮助。
艺术赏析心得体会篇一
大家早上好!
今天，在这个春意盎然，生机勃勃的校园里，我们共同迎来了期盼已久的第5届校园文化艺术节，在此，我谨代表学校艺术节组委会向为筹备校园艺术节而辛勤工作的师生表示衷心的感谢。
我们二附中的学生，是严谨、勤奋、自强的学生，是积极上进、健康活泼、多才多艺的学生。多年来，学校在注重文化理论知识学习的同时，更着眼于学生的综合素质成长、长远发展。校园文化艺术节是我们二附中办学的一大特色之一，更是我们学生展现自身综合素质的舞台，在已经成功举办的4届校园艺术节上，涌现了一大批才艺双优的学子，有的已经走出国门，为祖国争光。
同学们，初中阶段是人生美好的青春时期，我们要用属于我们的方式来充分展示蓬勃向上的生命活力和“向未来、学思进”的青春精神;我们要用属于我们的方式唱响“励志、崇实、创新”的二附中精神和践行“质量立校、彰显特色”的教育理想。本届艺术节的主题是“阳光下成长”，我们全体师生必将用心、用情去体验、感受艺术中博大而深厚的人文精神，届时我们的心灵必将会得到浸润和升华。
本届艺术节将持续6周，活动内容将涉及到艺术表演展示、诗文朗诵大赛、主题辩论赛、绘画书法摄影比赛等4个系列活动。初一、初二共有32支队伍参加本届艺术节活动，活动期间学校政教处、团委等职能部门以及相关老师将会给各支队伍提供最大的帮助。希望同学们能通过本次校园艺术节的一系列活动，实现能学一点艺术方面知识、会一点艺术方面的技能、做一点艺术方面的展示的预期目标;同时我也希望同学们在艺术节期间服从政教处、团委以班级和指导教师的安排，充分发扬集体主义精神，增强集体荣誉感，同时能合理和科学地安排好上课与活动时间，做到学习、活动两不误。
最后，我预祝第五届“校园文化艺术节”圆满成功!也祝愿全体同学在充满文化气息和充满人文关怀的和谐环境里，健康快乐成长!
谢谢大家!
艺术赏析心得体会篇二
你们好！在这灿烂的九月，在这花香四溢、稻谷芬芳的时节，我们梨树县实验小学迎来了师生梦寐已久的第x届艺术节。今天是一个特别的日子，意义与众不同。因为它与我们伟大祖国xx年华诞及中华民族的传统节日----中秋联系在一起。这对于我们实验人来说，是三喜临门。在这里首先祝大家双节快乐。
梨树县实验小学建校六十几年，伴随我们的共和国走过了光辉的历程。尤其是最近几年，我们的步子迈得更大，可谓旧貌换新颜。特别是与原梨树镇三小和四小合并的顺利完成，不仅使我们的队伍壮大了，师资力量雄厚了，教学条件改善了，更主要的是我们所承担的社会责任越来越重大。对于新走进我们实验队伍中的原三小、四小的领导和教师，我们欢迎你们。通过短时间的合作，我们觉得你们已经与实验小学融合在了一起，是实验小学美好明天的建设者中不可或缺的一部分。可以说实验小学的明天的历史需要我们共同来书写。
此次艺术节的宗旨非常明确：走进新时代。展示新时代实验师生的风采，展示实验小学艺术教育的风貌，展示实验人锐意改革、独领风骚的魅力。我们学校是省级艺术教育传统校。艺术教育之花历久弥新、常开不败。多年来我们获得了多项殊荣，受到了国家、省、市、县各级各类的表彰。特别是我们实验小学师生参加的各级各类艺术比赛，为我校的艺术教育画廊增添了浓重的一笔。可以说他们为我校的繁荣立下了汗马功劳。此刻，我最想说的一句话就是，谢谢你们，谢谢那些曾经或者正在为实验小学的辉煌增色的人们。记得法国著名作家罗曼.罗兰曾经说过一句话：“要想把阳光播洒到别人心里，首先得自己心里有阳光。”我们的教育工作者就是播洒阳光的人。
艺术教育是一个学校办学的窗口，是与外界沟通的平台与桥梁。我们深谙此理。同时，艺术教育作为素质教育的一个重要组成部分，学生综合能力的具体体现形式，它有着其它形式无法替代的作用。它更是学生艺术品质形成的一个主渠道。本次艺术节，我们旨在抛砖引玉。真正的意图是想把我校教育教学整体改革的精神风貌呈现在大家面前。仅就课堂教学的改革而言，我校在县内、地区乃至省内也走在了前沿。如：我们将互联网引入校园，运用其资源共享的优势；利用信息技术整合课堂教学，构建“双主双动”的教学模式；结合市县‘一评三考’的要求，加大对教师工作考评的力度，提高教师的执教能力和综合素质等。
乐章。未来是我们的。最后，祝艺术节圆满成功！
艺术赏析心得体会篇三
大家下午好！
在这阳光灿烂、流光溢彩的季节，历时两个多月的潜江市第二实验小学西校区首届科技艺术节即将伴随着精彩的文艺汇演落下帷幕。在这里，请允许我代表学校对本届科技艺术节的成功举办表示热烈的祝贺；向科技艺术节中涌现出来的许许多多优秀而富有才气的同学表达最真挚的祝愿；向在科技艺术节中作出贡献的所有老师表示衷心的感谢，老师们，你们辛苦啦！
回顾刚刚过去的科技艺术节，我们高兴地看到：
本届科技艺术节是奋发向上的，她主题鲜明体验·创新·成长。她目标明确，即普及科学知识，培养创新精神，激发创作灵感，陶冶艺术情操。
本届文化艺术节是盛况空前的，她内容丰富，形式多样；参与面广，群星辈出。学校精心设计、周密策划了科普知识讲座、科技创新知识演讲比赛、七巧科技竞赛、科技小制作、小发明、小论文比赛、科幻绘画比赛，学唱古诗歌、学跳校园拉丁，等八项活动，全校师生参与率达百分之百。
所有竞赛活动我们采取班级、年级、学校层层筛选推荐的形式进行，最后共收到各年级上交的优秀科幻画20件，评出一、二、三等奖共8人；科技小制作25件，评出最佳创造奖13件；科技小论文20篇，评出优秀创作8篇。在从这些获奖作品中，我们深刻的感受到了同学们丰富多彩的想象力、创造力，它们构思新颖，具有教育性、时代性、欣赏性。还有即将开始的文艺汇演更是精彩纷呈，相声、快板、舞蹈、时装秀、经典唱诵，好戏连台，彰显同学们的艺术才华及表演能力。
科技艺术节不仅为我们提供了释放激情、施展才华的舞台，也丰富了校园的生活，增强了班级的凝聚力，更重要的是培养了大家的兴趣，陶治了情操，开阔了视野，锻炼了能力，张扬了个性。
同学们，科技艺术节虽然就要画上休止符，但我们的校园科技艺术活动永远没有句号，校园科技艺术节虽然是个有限的时间段，但艺术的空间却是无限的。
让我们运用科技，学会创造！让我们彰显才华，展示个性。
让我们在西校区奏响时代的强音！
让科技艺术之花开满校园！
最后，我再次代表学校对在本届科技艺术节中取得突出成绩的集体和个人表示热烈地祝贺，向为科技艺术节付出辛勤劳动的教职员工表示崇高的敬意！
艺术赏析心得体会篇四
《雨巷》的作者戴望舒，是中国现代新诗诗坛上的一颗璀璨的明星，是20世纪30年代现代派的代表诗人，《雨巷》含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美。下面是小编分享的《雨巷》艺术特色赏析，欢迎大家阅读！
抒情意境
《雨巷》创设了一个富于浓重象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。这里没有声音，没有欢乐，没有阳光。而诗人自己，就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个美好的希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想的象征。然而诗人知道，这美好的理想是很难实现的。她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。留下来的，只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨，和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望！
象征主义的方法抒情
《雨巷》在艺术上一个重要的特色是运用了象征主义的方法抒情。象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。他们用世界末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方法上，强调用暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情。这种艺术流派于“五·四”运动退潮时期传入中国。第一个大量利用象征主义方法写诗的是李金发。戴望舒早期的创作也明显地就受了法国象征派的影响。他的创作的一个重要特点，就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷，那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁地姑娘，并非真实生活本身地具体写照，而是充满象征意味地抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发但朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求而不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧的，既确定又飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征，象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读者留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味。朱自清先生说：“戴望舒氏也取法象征派。他译过这一派的诗。他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻清的;也照一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂。”“他是要把捉那幽微的精妙的去处。”(《中国新文学大系· 诗集·导言》)《雨巷》朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，深情而不轻佻，确实把握了象征派诗歌艺术的幽微精妙大去处。
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主?思悠悠！
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
这首诗里就是用雨中丁香结作为人的愁心的象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和想象。这种吸收和借鉴是很明显的。但是，能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧唐诗名句“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和“稀释”呢?我以为不能这么看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸吮了前人的果汁，又有了自己的创造。
本诗巧用象征手法，营造了一种既实又虚，朦胧恍惚的氛围。“我”在雨巷中独自彷徨，似乎有满腹的愁苦，但又不愿说出。
第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心。《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香般的忧愁，也有丁香一样的美丽和芬芳。这样就由单纯的愁心的借喻，变成了含着忧愁的美好理想的化身。这个新的形象包含了作者的美的追求。包含了作者美好理想幻灭的痛苦。
第二，诗人在《雨巷》中运用了新鲜的现代语言，来描绘这一雨中定西那个一样姑娘倏忽即逝的形象，与古典诗词套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代的气息。“丁香空结雨中愁”，没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪。在表现时代的忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。
第三，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情。《雨巷》中那个在雨中飘过的丁香一样的姑娘的形象，就带上了更多的诗人想象的成分。它既是生活中可能出现的情景，又是作家驰骋艺术想象的结晶，是真实与想象相结合所产生的艺术真实的形象。戴望舒说：“诗是由真实经过想象而出来的，不单是真实的，也不单是想象的。”(《诗论零札》十三)我们说《雨巷》的意境形象借鉴于古典诗词，又超越于古典诗词，最主要的即因为它是诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。
音节的优美
《雨巷》最初为人称道，一个重要的方面是它的音节的优美。叶圣陶盛赞这首诗“替新诗的音节开了一个新的纪元”，虽然未免有些过誉，但首先看到了它的音节的优美这一特点，不能不说是有见地的。《雨巷》全诗共七节。第一节和最后一节除“逢着”改为“飘过”之外，其他语句完全一样。这样起结复见，首尾呼应，同一主调在诗中重复出现，加强了全诗的音乐感，也加重了诗人彷徨和幻灭心境的表现力。整个诗每节六行，每行字数长短不一，参差不齐，而又大体在相隔不远的行里重复一次韵脚。每节押的两次到三次，从头至尾没有换韵。全诗句子都很短，有些短的句子还切断了词句的关连。而有些同样的字在韵脚中多次出现，如 “雨巷”、“姑娘”、“芬芳、“惆怅”、“眼光”，有意地使一个音响在人们的听觉中反复。这样就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。读起来，像一首轻柔而沉思的小夜曲。一个寂寞而痛苦读旋律在全曲中反复回响，萦绕在人的心头。
为了强化全诗的音乐性，诗人还吸取了外国诗歌中的一些技法，在同一节诗中让同样的字句更迭相见。这种语言上的重复，复沓，像交织一起的抒情乐句反复一样，听起来悦耳，和谐，又加重了诗的抒情色彩。在浪漫的自由诗和“新月派”的豆腐干诗体盛行的时候，戴望舒送来了优美动听的《雨巷》，开拓了音乐在新诗中表现的新天地。
雨巷（戴望舒）
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长，悠长
又寂寥的雨巷，
我希望逢着
一个丁香一样的
结着愁怨的姑娘。
她是有
丁香一样的颜色，
丁香一样的芬芳，
丁香一样的忧愁，
在雨中哀怨，
哀怨又彷徨。
她彷徨在寂寥的雨巷，
撑着油纸伞
像我一样，
像我一样地，
默默彳亍着，
冷漠，凄清，又惆怅。
她静默地走近
走近，又投出
太息一般的眼光，
她飘过
像梦一般的
像梦一般的凄婉迷茫。
像梦中飘过
一支丁香地，
我身旁飘过这女郎；
她静静地远了，远了，
到了颓圮的篱墙，
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里，
消了她的颜色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光，
丁香般的惆怅。
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长，悠长
又寂寥的雨巷，
我希望飘过
一个丁香一样的
结着愁怨的姑娘。
戴望舒（1906—1950），原名戴梦鸥，浙江余杭县人。早年曾参加新月社，后成为《现代》杂志的主要成员之一。代表作有《望舒草》、《我的记忆》、《灾难的岁月》。本诗发表于1928年的《小说月报》，他因此赢得了“雨巷诗人”的称呼，是中国19世纪30年代“现代诗派”的代表诗人。
《雨巷》发表于1928年。这是一首象征诗作。由于运用了象征意象，所以其中所蕴涵的意义具有多义性和模糊性。但是欣赏者可以通过对写作背景的了解以及自己的阅读感受而对其中的涵义做出个性的理解。
首先从诗作的表层语义上来看，这是一首爱情诗。它描写了一个一见钟情且失之交臂的爱情故事。有人将这样的爱情进一步坐实，再结合诗人1928年前后的爱情经历而把它看作是诗人与女友曹某的一段爱情的写照和记录。其次，这首诗也可以看作是一首与信仰的失落与追求有关的诗作。中国传统诗学有以香草美人喻政治境遇的传统，如屈原的《离骚》。作品中的“我”寻找的姑娘可以被看作是某种信仰，它本来存在，但是后来失落，但是“我”仍然执著地寻找。有人同样进行了进一步的坐实，结合1927年后中国社会形势以及作家自己的精神，认为这样的诗作就是写诗人大革命失败后的心态的。作者早年曾经参加中国共产主义青年团，大革命失败后，信仰失落，对国家的前途，个人的前途都充满了失望和迷惘。因此，在这首诗里诗人在低沉的调子里，抒发了自己沉重而又不乏坚韧的情绪。再次，这首诗同样也可以看作是作者自我失落情绪的写照。作品中的“我”是忧愁和迷惘的，而所要寻找的“姑娘”也同样是忧愁和迷惘的。姑娘的情绪和形象正是诗人自我形象的写照，或者说就是诗人的“镜相”。在连绵细雨中，诗人怀着痛苦而朦胧的“希望”，“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷”里。诗人的自我形象是孤独伤感的，是自恋的。但在那寂寥的雨巷里，却也寄寓着诗人对现实的不满、失望和痛苦的情绪。
这首诗是戴望舒现代派诗歌创作的代表作。具体表现为：
（1）运用象征进行抒情。《雨巷》中的许多意象诸如“雨巷”“姑娘”“颓墙”等都被赋予象征意味。就是其中的情节——在雨天里遇到一个姑娘，并和她失之交臂的过程，也都具有象征意蕴。诗的意象既具有古典情调又具有现代性。
（3）诗作意象具有中国古典的美又具有西方现代派的情韵。诗作中姑娘的形象和“哀而不伤”的诗风是纯粹中国传统美学具有神韵上的血缘关系；而其中的情感和意象的颓废，又具有西方现代派的特性。在这首诗中，戴望舒受法国象征派和中国古代诗词的影响很深，从而刻意追求诗歌意象的朦胧。
艺术赏析心得体会篇五
摘要：现实生活里，“口才”在人际交往过程中以及社会生活中至关重要，而反映口才的演讲就变得极其讲究。演讲稿作为演讲的书面材料，它必须遵循演讲的规律、把握演讲的特点、根据演讲的需要而写。这就决定了它的写作要特别注意语言艺术。演讲稿语言艺术的表达，是一种创造活动，正是这种方式，使得演讲者的演讲更加的生动、吸引倾听者、感动倾听者、激励倾听者。
关键词：演讲稿
语言艺术
语言特色
文思生于胸中,如风飞扬;言语发自唇齿,如泉奔涌。演讲稿作为一种特殊的应用文体，它所要求的语言艺术性必不可少。从一般的应用文上来看，文章是语言或文字的艺术，是无声的，而演讲稿却是以写来体现说的艺术，是需要转化为有声的语言艺术。因此，演讲稿比一般的文体更为突出地显示出其语言的艺术性。
一、演讲稿语言的艺术特色(一)、演讲稿语言艺术的目的性
从总体上看，演讲的目的就是演讲者与听众取得共识，使听众改变态度，激起行动，推动人类社会向理想境界迈进。演讲无论是宣传自己的主张、观点，或是传播道德伦理情操，还是传授科学文化知识和技艺，都是为了让听众同意自己的主张、观点和立场以取得共识，并在此基础上激发听众的实际行动，向着理想境界迈进。这是演讲的公共目的和意义。
而演讲稿就要以演讲的目的为基础进行文字语言的编辑，使演讲者能拨动听众心底的那根弦，从而让听众与演讲者取得共识或激发听众。
（二）、演讲稿语言艺术的逻辑性
地融为一体，产生极强的说服力和吸引力。
（三）、演讲稿语言艺术的通俗性
（四）、演讲稿语言艺术的生动性
（五）、演讲稿语言艺术的精准性
准确，是指演讲稿使用的语言能够确切地表现讲述的对象——事物和道理，揭示它们的本质及其相互关系。精准的用词能直击听众的内心，使听众与演讲者产生共鸣。
二、如何提升演讲语言的艺术性
（一）、分清演讲的对象
演讲的对象称为听众，听众是无数个个体的集合，而每一个个体的年龄、性别、文化程度、兴趣、职业等都各不相同，所以如何满足每一位听众的需求与演讲的效果息息相关。
所以演讲稿必须体现以下几点：
1、演讲者必须来了解听众的心理、要求、以及对演讲者所讲观点的态度。
2、演讲者必须知道，听众的配合是完成演讲任务的重要因素。
3、演讲者要使自己的演讲成为听众的一部分，使听众成为自己演讲的一部分。
（二）、要做到口齿清晰
作为一名演讲者，一定要求所讲语言的清晰准确，使演讲对象能通过其
语言很快速准确的找出演讲的要点。因此，演讲语言的清晰度则是一次演讲活动中最基本的要求。
（三）、把握演讲的分寸
人与人之间沟通，懂得如何说话、说些什么话、怎么把话说到对方心坎里，这些都是语言交流中很重要的地方。而演讲这个特殊的交流更加注重这一点。
1、简短的演讲，不允许拐弯抹角、旁生枝节，必须抓住精髓，巧做对比，以求一语中的。
2、保证演讲内容的真实性。夸大其词的演讲语言往往适得其反。
（四）、善于借用语言的幽默性
一个充满幽默氛围的演讲往往是听众乐意接受的，这种情况下的演讲效果往往也是明显的。所以在演讲过程中穿插一些趣味、幽默、笑话等方面的内容，可以使演讲的观点既能形象化、生动化，又能加深听众对观点的理解，同时还能增进演讲者与听众的交流，调动演讲气氛，强化现场效果。
三、如何更好的运用演讲稿的艺术语言
（一）、与演讲主题相结合
写作主题与语言艺术相结合是所有文章的要求。每一种文章包括演讲稿都具备主题或主旨，写作中的语言运用都必须围绕主旨。演讲稿的语言艺术要求其与主旨相融合，利用其艺术特色精准的达到演讲目的。
（二）、保持口语的朴实风格
演讲稿必须是叙述型口语化的。这种风格的语言平易、上口、入耳、便于传播。演讲是讲给别人听的，这种活动要求讲与听的连贯性。声音是短暂易逝的，想要让人听准、听懂，就得说听众熟悉又经常讲的语言，且一口气说完的短句，这和其他类型的文章不同。因此，演讲语言是平中见奇、浅中见深、喻难以易。
四、总结
演讲稿的语言艺术反映了许多演讲的技巧与特色。它是一种情感的表达方式，以声音和语言相结合通过演讲者进行着传递。所以在学习演讲的过程中，我们不仅仅要学习其方法和技巧，也要品味其中语言所蕴含的艺术和美感。同时，通过运用演讲稿语言艺术的目的性、逻辑性、通俗性、生动性、精准性，从而达到演讲所预期的效果。
参考文献
艺术赏析心得体会篇六
演讲是一门语言艺术，它的主要形式是“讲”，即运用有声语言并追求言辞的表现力和声音的感染力;同时还要辅之以“演”，即运用面部表情、手势动作、身体姿态乃至一切可以理解的态势语言，使讲话“艺术化”起来，从而产生一种特殊的艺术魅力。
一、口语表达技巧的基本要求
(一)发音正确、清晰、优美
一般来说，最佳语言是：
(1)准确清晰，即吐字正确清楚，语气得当，节奏自然;
(2)清亮圆润，即声音宏亮清越，铿锵有力，悦耳动听;
(3)富于变化，即区分轻重缓急，随感情变化而变化;
(4)有传达力和浸彻力，即声音有一定的响度的力度，使在场听众都能听真切，听明白。
要达到最佳语言效果，一般来说，要做到如下几点：
1、字正腔圆
2、分清词界
3、讲究音韵配搭
汉语讲究声调，声调能产生抑扬急缓的变化，本身就富有音乐美。好的演讲，平仄错落有致，抑扬顿挫，显得悦耳动听。
(二)词句流利、准确、易懂
1、句式短小。演讲不宜使用过长的句子。
3、不过多的做某些精确的列举，特别是过大的数字，常用约数。
4、较多地使用那些表明个人倾向的词语，诸如“显而易见”“依我看来”等等，并且常常运用“但是”、“除了”等连接词，使讲话显得活泼、生动、有气势。
(三)语调贴切、自然、动情
一般来讲，表达坚定、果敢、豪迈、愤怒的思想感情，语气急骤，声音较重;表达幸福、温暖、体贴、欣慰的思想感情，语气舒缓，声音较轻;表示优雅、庄重、满足，语调前后尽弱中间强。
语调的选择和运用，必须切合思想内容，符合语言环境，考虑现场效果。语调贴切、自然正是演讲者思想感情在语言上的自然流露。
二、语调训练
1.顿挫
在口语表达中，停顿既是一种语言标志，也是一种修辞手段。它一般分为语法停顿、感情停顿和特殊停顿。
2、轻重
在演讲时，人们常常把某些词语讲得比一般词语重些或轻些，这样便能起到强调突出的作用。
3、抑扬
4、缓急--弛缓结合
正常谈话，每分钟讲大约120-150个字。演讲的速率不能太快，一则听众难听懂，二则也使人产生怀疑，认为演讲者怯场。因为人们胆怯时往往语速较快。当然讲话也不能太慢。太慢就显得拉腔拖调，给人以愚笨、迟钝、缺少教养的感觉。演讲语速要做到快慢得体，缓急适度，快而不乱，慢而不拖，快中有慢，慢中有快，张弛自然，错落有致。显示出语言的清晰度和节奏感，使演讲具有音乐美。
5、节奏--起伏结合
对艺术来说，节奏是各种不同要素的有秩序、有规律、有节拍的变化。
三、演讲语言的设计
(一)承上启下
演讲，尤其是赛事演讲，一般来说，选手都对演讲的开头、中间、结尾进行了全面完整的设计。不可能也不太好做过多的临场更改。但如果你能独辟蹊径，巧妙地承接上一位或前面几位选手的演讲话题，或是他们演讲中的观点、动作等进行引发，效果将非同凡响。这种临场性的引发会给听众留下良好的印象。
(二)少说客套话
良好的开头语言要新鲜，忌套话、空话、老话、大话、假话、官话。
演讲的结尾应该感情充沛，语气铿锵，像美国作家约翰·沃尔夫说的：“演讲最好在听众兴趣未尽时戛然而止。”给人以振奋，给人以无穷的思味与不尽的遐思。
(三)从缓、平、稳开始
演讲者应利用好语言的变化把基调定好，以引起听众良好的思维定向。一般来说，开始处要做到缓、平、稳。基调确定好之后，切忌保持平坦进行，应该有起有伏，有张有弛，前后照应，变化无穷。
(四)起伏结合
“文似看山不喜平。”演讲者要适度地注意演讲的起伏张弛，变化有度。这主要是从语言、内容、情感几方面去体现，语调要高低升降，速度要急促徐缓，声音要宏大精细，音色要刚柔多变，情感要跌宕起伏。