美术新课标的心得体会(专业18篇)

时间:2024-01-28 20:33:07 作者:GZ才子

写心得体会是一个思考和思想沉淀的过程,可以帮助我们更清晰地认识自己。以下是一些值得借鉴的心得体会样本,希望能帮助大家更好地理解这种文字表达方式。

美术新课标的心得体会

20xx年4月21日教育部颁布了《义务教育课程方案》和《艺术课程标准》,通过认真研读了解到,文件的内容从指导思想和修订原则出发,以新的课程性质、课程理念、设计思路为前提基础,确定了课程目标、课程内容、学业质量、课程实施的具体内容。现将几点体会总结如下:

《艺术课程标准》(20xx版)在前言的培养目标中指出:义务教育要培养有理想、有本领、有担当的,德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人。五育并举,德育为先。

党和国家历来重视思想政治教育和道德教育。党的十八大报告明确指出:“把立德树人作为教育的根本任务,培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。”《国家中长期教育改革和发展规划纲要(20xx—20xx年)》明确提出:“坚持德育为先,立德树人,把社会主义核心价值体系融入国民教育全过程。”

《艺术课程标准》指出:在艺术教育中,坚持以美育人、以美化人、以美润心、以美培元,引领学生在健康向上的审美实践中感知、体验与理解艺术,逐步提高感受美、欣赏美、表现美、创造美的能力,抵制低俗、庸俗、媚俗倾向;引导学生树立正确的历史观、民族观、国家观、文化观,增强爱党、爱国、爱社会主义的情感,坚定文化自信,提升人文素养,树立人类命运共同体意识,为实现中华民族伟大复兴而不懈奋斗。

1、弘扬传统文化。

学习领会中华民族艺术精髓,增强中华民族自信心、自豪感。

任何国家的教育都离不开本国和本民族的文化传统。教育的本质就是传承文化、创新知识、促进人的发展。我们通过教育传承文化,要根据时代的发展和社会的要求选择合适的资源,把优秀的、符合时代的、有生命力的文化传给下一代,同时还要在继承的基础上进行创造,创造具有时代精神的新文化。强调坚持以中华民族传统文化为主体,讲好中国故事,吸收、借鉴人类文明优秀文化成果。

2、注重艺术体验。

教师要创设丰富的教学情境,让学生在体验中学习,在学习中成长。通过开展的博物馆课程、研学课程、学校美育文化项目等课程为切入口,引导学生关注社会、关注生活、关注应用。倡导学生积极参与探究、合作的学习方式,以问题为导向变被动学习为主动学习。

3、体现学科融合。

新课程标准强调以各学科为主体,加强与其他艺术的融合,重视艺术与其他学科的联系,充分发挥协同育人的功能。

其中关于课程内容结构是这样描述的:基于核心素养发展要求,遴选重要观念、主题内容和基础知识,设计课程内容,增强内容与育人目标的联系,优化内容组织形式。设立跨学科主题学习活动,加强学科间相互关联,带动课程综合化实施,强化实践性要求。将美术语言贯穿到每个学习任务中,既体现了不同课型的侧重,又有明确了不同课型之间梯度的关联。不再只是注重知识的掌握,课程以大单元为结构,注重学科联系,提倡跨学科融合。可以看出,跨学科的学习、跨学科的融合,这美术学科未来发展的趋势。

1、优化课程结构。

本次艺术新课程标准最大的亮点就是优化了课程设置,特别注重把握在低年级学习段的兴趣的引导;中高年级学段的兴趣的深化、创造力的培养,美术生活化的关注与个性化的展现;高年级学段艺术实践的加强、交流合作的强化、文化自信的增强。一至七年级以音乐、美术为主线,融入舞蹈、戏剧、影视等内容,八至九年级分项选择开设。艺术类课程始终坚持以美育人的教育理念,在授课的过程中重视艺术体验,培养学生的艺术素养和审美能力。

2、聚焦核心素养。

《艺术课程标准》一个重要的理念就是聚焦核心素养。

在聚焦核心素养,组织课程内容中指出:我们通过教育传承文化,要根据时代的发展和社会的要求选择合适的资源,把优秀的、符合时代的、有生命力的文化传给下一代,同时还要在继承的基础上进行创造,创造具有时代精神的新文化。注重培育学生终身发展和适应社会发展所需要的核心素养,特别是真实情境中解决问题的能力。注重培育学生终身发展和适应社会发展所需要的核心素养,特别是真实情境中解决问题的能力。

艺术学科核心素养在艺术课程标准中起到主导和统摄的作用,属于总揽性的表述。艺术课程围绕核心素养,体现课程性质,反映课程理念,确立课程目标。当然,聚焦核心素养,并不是摒弃“三维目标”。相反,学生发展核心素养的.内涵,不仅包括“三维目标”,更强调能力、情感态度与价值观,是对“三维目标”的总结与提升。

3、教学评价的改革。

在体现学科特点,优化评价机制中指出:围绕学生学习的实践性、体验性、创造性等特点,将学生的课程学习与实践活动情况纳入学业评价。《艺术课程标准》中关于教学评价建议,提出了四个原则:坚持素养导向,坚持以评促学,重视表现性评价,坚持多主体评价。很显然,无论评价的方式、方法和主体都有了很大的变化,使课堂评价更加全面、科学和合理。因材施教,注重学生学习过程进行评价。尊重学生选择,为学生的学习方式准确制定评价量化等级,体现教、学、评的一致性。

1、关注学科大概念。

《艺术课程标准》(20xx版)中虽然没有明确提出“大概念”这样的词汇,但在美术学科学习内容中已经采用大概念式的描述。如第一学段关于欣赏·评述类课程学习任务是:欣赏身边的美。“欣赏身边的美”就是学科大概念了,它就是要求学生在观赏周边自然环境中的山水、树木、花草、动物、识别学校或社区公共场所中常见的标识、观赏中外表现儿童生活的美术作品时能感知其形状美、色彩美和肌理美,体会美存在于我们周围的环境之中,理解标识的用途和所传递的信息,能运用线条、形状、色彩、肌理等造型元素,以及对称、重复等形式原理,欣赏、评述中外儿童美术作品。

同样,3—5年级,提炼了“感受中外美术的魅力”“表达自己的想法”“装点我们的生活”“学做传统工艺”以及“融入跨学科学习”等5个学科大概念。整个3—5年级都是围绕这5个学科大概念组织知识内容,帮助学生建立起知识之间的联系,提出适合不同阶段学生认知发展的表现期望,使学生的艺术素养随着学习阶段的延伸实现连贯一致的进阶发展,最终使学生的核心素养形成。当然,理解这些“大概念”不能停留在字面上,需要不断地与各种不同的美术作品的互动、体验和持续理解,这是一个不断探索的过程。

2、体现问题导向探究学习。

教师要改变原来以灌输式的传统教学模式,转变成以问题为导向的探究式主动学习模式。教师创设丰富的教学情境,让学生在体验中学习,在学习中成长。通过问题情境为美术学习的切入口,引导学生关注社会、关注生活、关注应用。倡导学生积极参与探究、合作的学习方式,以问题为导向变被动学习为主动学习。

3、实现主题化单元教学。

虽然义务阶段的美术新教材尚未出版发行,但《艺术课程标准》对未来教材的框架却已勾画出蓝图。课标中关于教材编写建议第3条优化组织结构是这样描述的:鼓励以灵活多样的方式构建艺术教材的框架和内容,突出主题化、生活化、情境化、项目式、任务驱动等新的学习理念和方式。提倡以单元的形式组织学习内容。单元的大小应根据不同的任务、学生的年龄特征确定,从整体到细节,处理好学科逻辑与生活逻辑的关系,并形成有特色的组织结构。要精心组织和设计学习任务,体现学科综合的理念,使学生在任务驱动下,有效提高综合探索和学习迁移的能力,帮助学生在情境中以问题为导向展开学习,实现从学科本位、知识本位到素养本位的转型。

从这样的描述中不难看出,主题式、项目式的单元化教学是未来美术的发展方向。

如何实现美术课标中提出课程内容的多元化,学科间的知识融合,跨学科间的研究学习,培养适合学生终身学习与发展的正确审美观、价值观、人生观,为社会培养与生活紧密联系的,具有创造力、想象力、审美能力的新时代接班人是艺术工作者不断探索和追寻的方向。这就需要教师加强对新课标的研读,积极参加新课标学习培训的各项活动。明确今后教育教学的方向和重点,彻底转变教学理念,调整“技能”教学为“素养”教学,为适应美术教学的变革,加强新时代学校美育工作做好充分的准备。始终坚守“教书育人、立德树人、以美育人”的初心。

总之,新《艺术课程标准》的颁布,促进了美术教师理念的更新。理解《艺术课程标准》的精神,也会有一个过程,这个既有学习领悟的过程,也有实践检验的过程,相信,随着新教材的实施,新课程的落实,艺术教育一定会迎来更灿烂的明天。

读美术新课标的心得体会精选

通过小学美术新课标的学习,我深刻认识到《全日制美术课程标准(实验稿)》实施、义务教育阶段美术课程开始新一轮改革,至今已经十年了。相比2022年颁发的课标实验稿,本次课程标准的修订,总方针与主要内容没有大的变化。比较旧版实验稿,《全日制义务教育美术课程标准(2022版)》方向更明确、文本更精练、内容更具体,表述更理性。修订体现了美术教育专家学者在美术新课程实施若干年后,对课程标准的重新梳理,并在反思的基础上明确了发展方向。学习了一些专家的观点后又通过教研室安排的美术新课标培训,更为清晰地认知和把握修订后的美术课程标准的宏观定位与具体内容。

(1)以学生的发展为本的课程价值观。在价值观上为了学生,在伦理观上尊重学生,在行为观上依靠学生。

(2)科学与人文整合的课程文化观。在互相交融中寻求理性与情感的协调,让她们能够更多地结合在一起,而不是对立。

(3)回归生活世界的课程生态观。打开我们的视野,把对教科书的关知识与技能,学习美术欣赏与评述的方法,了解美术基本语言的表达方式和方法,努力形成基本的美术素养。

(4)创新与发展的课程实施观。发挥教师和学生在课程中真正有效的作用,从原有的状态下解放出来,共同成为教学的主人。

(5)民主化的课程政策观。体现科学和开放的精神,使所有的人都能够分享多样化二不是单一化的管理和决策。

教学大纲相比较,其最大的区别就在于:前者是“建议性”的,更多地关注学生,从学生的角度出发;而后者则是“指令性”的,是从教师的角度出发。教学大纲过多强调学科的本位性,脱离学生的实际生活,课程的多样性和综合性不足。

在具体的美术教学中,我们应树立素质教育的观念、突破以学科为中心的教学模式、改善学习方式、加强评价体系的改革、拓展课程实施空间。教育和从事教育的人们要从人未来发展的骄傲度来看代教育的意义,以学生的个人成长作为教育的出发点。

知识与技能的学习是我们以前基础教育的弊端之一,但是进行改革并不意味着我们不要知识与技能,知识与技能是美术学习的基础,也是很重要的一个方面,但是适当地降低其要求和难度。

技能、过程与方法、情感、态度和价值观三个部分进行描述时,中间的过程与方法是最主要内容,只有抓住了过程与方法,知识与技能才能得以发展,以及情感、态度、价值观才能得心培养。学生知识、能力的增长和情感态度的培养都在学习活动的参与和探究中实现的。

美术学科它与社会科学,人文科学,自然科学有直接和暗含的关系因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类,美术与生活,美术与情感,美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习,提高自身文化修养,不仅是一名美术人,还应该是一名文化人。美术教师应立于本地区自然风景、民间文化特色,开发有本地特色的课程资源。

以上这些就是我学习的心得体会。美术新课程标准中规定美术课程是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,那么我们美术教师因该面对全体学生进行美术素质教育,而不是针对少数美术特长生和高考班的专业美术培训,我们广大基层美术教师应该将主要精力放在对全体学生的美术教育上,不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。

读美术新课标的心得体会

初中美术新课程教学的实施的执行,需要我们从教学全体出发,共同营造这个崭新的平台。

美术课是素质教育阶学生必修的艺术课程,是对学生进行美育教育的重要途径,培养学生对美的追求,使之具备一定的艺术修养,不仅有利于人的长远发展,同时也是功在千秋的教育,在大力提倡素质教育的今天,美术教育以形象的可塑性、动手操作性、非语言的物质造型性和形象表达感情性,对学生的观察力、形象感受力、记忆力、审美能力、思维能力、想象力以及创造力的培养和提高,发挥重大的作用,能充分发挥学生的主观能动性,引发学生的艺术冲动和最基本的.造型的能力。

(一)学习活动以学生为主体。

新课程标准强调学习过程是师生交往,共同参与,共同发展的互动过程,师生关系首先是人与人的关系,要遵循人际关系的原则。传统的教学,课堂是教师预设好的课堂,教师在课堂上的地位是非常有权威的,学生根据教师的思路一步一步来掌握知识,教学过程忽略了学生的存在,新课改保证学生的主体地位。因为教学的成功关键在于让学生主动参与学习的过程,获得成功的体验。教师应该多从学生的角度思考问题,既要看到学生之间的差异,还要尊重每一个求知的心灵,充分尊重学生的人格,鼓励学生在与教师平等、民主的交往中展示自己的能力,发展自己的能力,提高自己的能力,而传统的学习模式是传授-接受式,课堂教学专制、僵化、始终以教师为中心,这样,即便教师付出很多的艰辛也是事倍功半,这种模式无形中限制了学生的思维,所以我们必须改变传统的教学模式,用发展的教育观来摆正教师和学生之间的关系。

(二)激发学生学习兴趣。

学习兴趣是学生接受教育和自我教育的基础,培养学生的学习兴趣,是提高教学质量,提高学生素质的前提。以往,我们往往偏重于“填鸭式”教育,忽视从激发学生学习兴趣入手去点燃学生渴求知识的火花。在以往的美术教学中,由于学校、家长过于重视文化课,导致对美术课的忽视,使得有些美术教师在自身文化修养方面不能严格要求自己,课堂上存在糊弄学生的情况。新课改之后,美术课地位的提高使得我们美术老师对自己的要求也严格起来,给教师的个性发展、创新性发展提供了更广阔的空间,使教师思想发生了很大的转变。

(三)改变学习方式,发挥主体作用,树立自信心。

现代的教育是“以人为本”的教育,在新课程改革的内容中增加了“人文性”,强调了学生是发展中的人,是学习的主体,如何在教学中应发挥他们的主体作用?新课标要求学生在美术学习活动中,要改变过去的被动接受的学习方式,让学生主动参与,要让他们通过自主合作、探究等学习方式去主动学习,并要求学生在学习过程中投入情感,在学习中体验成功的愉悦,锻炼克服困难的意志,从而增强自信心。而自信心的树立是培养学生美术学习情感的一个重要的途径,它有利于培养学生良好的心理品质。

在构成美术教育系统的诸多因素中,教师和学生是最活跃、最基本的因素。在实施新课程改革的背景下,教师成了学生成长的引领者,学生潜能的唤醒者,教学内容的研发者,教育艺术的探索者,学生知识构建的促进者。这就要求我们教师不仅要有驾驭知识的能力,还要有驾驭学生的思维、引导学生思考、调动学生情感的能力。要想调动学生的情感,我们就要学会分析学生的情感心理,指导学生情感实践,从这些方面看,现代教育对教师的情感提出了较高的要求:

首先,教师自身要具备丰富的情感。

情感教育是建立在现代教育学、心理学的理论基础之上。提高个人的情感素质,丰富个人的情感是实施情感教育的必要条件。那么我们怎样丰富自己的情感?这就要求美术教师要加强理论方面学习,加强智力、道德与情感的整合,树立当代教育观,树立正确的学生观,融洽师生之间的关系,要保持良好的心理气氛,养成良好的心理品质。这样在教学时,我们才能利用自己丰富的情感去感染学生,激发学生的情感体会。

其次,教师在教学时要有情感目标及相关的评价方式。

瑞士著名教育家皮亚杰说:“教师不仅要知道他自己的科学,而且还要精通儿童和青少年心理发展的细节。”因此,教师在教学时要分析具体的教学内容、了解学生、了解学生的爱好和才能、了解学生的精神世界、了解他们的欢乐和忧愁,再根据这些情况制定相应的情感目标,使学生在学习美术知识和技能时接受情感教育。例如在学习《我们的奥运》这一课时,我根据教学内容,结合北京奥运会标,设置了这样的情感目标:为什么我们的奥运会标要用中国印?当你看到它时,有什么感受?学生在讨论时纷纷表达了自己奥运情、中国心,这样就达到了情感教育目的。

作为当代教师,我们应该不断提升自身的价值和品味,为自身积累财富,我会在以后的教学过程中不断反思积累更多经验,不断改进教育教学方法,不断提高自己的专业技能,成为一名优秀的人民教师。

文档为doc格式。

新课标美术的心得体会

随着时代的发展和社会的进步,美术教育也在不断改革创新。新课程标准在美术教育中起到了重要的作用,为学生提供了更加丰富多样的学习资源和更广阔的创作空间。在这一过程中,我深刻地体会到了新课标美术的魅力和价值。

首先,新课标美术注重的是培养学生的艺术素养和审美意识。在新课标的指导下,我们学生不再只是死记硬背一些艺术知识和技能,而是通过艺术实践来培养我们的艺术修养和艺术创意。例如,我们通过参观艺术展览、实地写生等活动,深入感受艺术的力量和美的魅力。通过欣赏和分析艺术作品,我们能够更好地理解艺术家的创作意图,提高自己的艺术鉴赏能力。

其次,新课标美术注重的是培养学生的综合能力。在传统的美术教育中,重点往往是单一技能的训练,而新课标美术注重的是培养学生的全面发展。我们在学习中不仅要掌握绘画、雕塑等基本技能,还要了解艺术的历史与文化,培养创新思维和表达能力。例如,在美术课堂上,我们经常进行团队合作,在集体创作中锻炼自己的协作能力和创新能力。这样的综合能力培养对我们的未来发展具有重要的意义。

再次,新课标美术注重的是培养学生的实践能力。在新课标的指导下,我们不再只是被动地接受老师的教导,而是积极参与到艺术实践中。比如,在新课标美术的课程中,我们经常进行实践性的创作活动,通过创作来表达自己的想法和情感。通过这样的实践,我们能够更好地理解和体验艺术的魅力,提高自己的观察能力和创作能力。

此外,新课标美术注重的是培养学生的创新精神。在现代社会,创新能力被誉为一种核心竞争力,而艺术教育正是培养创新精神的重要途径。新课标美术通过各种创作活动,激发学生的创造力和创新意识。在创作过程中,我们学生不仅要有勇于尝试新的构思和表达方式的勇气,还要具备独立思考和解决问题的能力。这样的培养将对我们的未来发展产生深远的影响。

最后,新课标美术注重的是培养学生的艺术修养。艺术修养是一种包括情感体验、思想境界、审美能力等各个方面的修养。通过艺术教育,我们学生能够培养自己的情感,提升自己的思想境界,培养自己的审美能力。艺术修养的提升将使我们在生活中更加细腻敏感,能够用艺术的眼光去观察世界,从而丰富自我的内涵和品味。

综上所述,新课标美术给我们提供了更加广阔的学习空间和更丰富的学习资源。通过学习,我们能够培养自身的艺术素养和审美意识,提升自己的综合能力,锻炼实践能力,激发创新精神,培养艺术修养。我相信,在新课标的指导下,我们的美术教育一定能够取得更加辉煌的成就。

新课标美术的心得体会

作为一名学生,我一直对美术有浓厚的兴趣。但在遇到新课标美术之前,我的美术水平一直停留在基础层面。然而,在接触新课标美术后,我完全被它的魅力所吸引。新课标美术注重培养学生的艺术素养,强调观察、思考和创作能力的培养。在学习美术的过程中,我逐渐发现了自己艺术的潜能,这让我更加坚定了在美术道路上前行的信心。

新课标美术注重培养学生的美术理论素养,以提高学生的审美能力和艺术表达能力。在美术课上,老师系统地向我们讲解艺术的起源和发展,以及各种不同风格的艺术作品。通过学习这些理论知识,我们能够更好地理解和欣赏艺术作品,同时也能够激发我们自己创作的灵感。例如,在学习中国画的过程中,我了解到中国画的笔墨技巧,了解到中国画在不同历史时期的发展变化,这让我对中国画产生了更深的兴趣和理解。

除了理论学习,新课标美术也注重学生的实践培训。在美术课上,我们不仅有机会观摩名家的作品,还会进行各种绘画和手工制作的实践。我们可以选择自己感兴趣的题材进行创作,通过不断尝试和实践,不断提高我们的绘画技巧和艺术表达能力。在实践中,我经常尝试新的创作方式和材料,这不仅丰富了我的艺术经验,也让我更加敏锐地感受到艺术与生活的联系。

新课标美术鼓励学生之间的交流和合作,通过讨论和合作创作,让学生互相启发和进步。在美术课上,老师经常安排小组合作项目,我们需要一起讨论、设计并完成一幅作品。在这个过程中,我们互相学习、互相借鉴、互相帮助,通过交流分享的方式,不仅使我们的作品更加出色,也提高了我们的艺术独立思考和团队合作能力。

通过学习新课标美术,我不仅提升了自己的绘画技巧、审美能力和艺术表达能力,更重要的是,我学会了用艺术的眼光看待世界,用创造的力量改变世界。美术让我感受到了自由和无限的可能性,它让我更加热爱生活,更加热爱艺术,也更加热爱自己。通过不断的努力和实践,我相信自己可以在艺术的舞台上创造属于自己的辉煌。

结语。

通过对新课标美术的学习和实践,我更加深刻地理解了艺术的魅力和意义。美术不仅是一种技能和表达方式,更是一种思考和观察能力的培养。通过学习新课标美术,我不仅收获了艺术的技巧和知识,更重要的是,我找到了自己对美的独特理解和表达方式。我相信,在新课标美术的指导下,我会不断进步、不断创新,用我的艺术创造力去丰富世界,也丰富自己的人生。美术是我生命中不可或缺的一部分,它让我感到快乐和满足,也让我更加自信和自豪。我相信,通过不断地学习和实践,我会成为一名优秀的艺术家,将美和艺术带给更多的人们。

美术新课标的心得体会

相较于20xx版美术课程标准,20xx版艺术课程标准首先在课程性质方面,保留了人文性和实践性的特点,新增了审美性、情感性和创造性的特点。其中旧版课标中的视觉性、愉悦性特点被涵括于新课标的审美性和情感性特点之中。情感对学习而言十分重要。学习是基于情感、动机、认知的动力性交互作用的影响而产生的。教师应当高度地协调学习者的学习动机与达成感的作用机制。从中不难发现,新课标的课程性质相较于旧版课标,有了更广泛更深刻的内涵,对于我们的艺术课程有了更高的期望和要求。

新课标的课程理念也有了变化。课程内容更加多元化,要求跨学科研究性学习,强化育人导向。重视艺术体验和突出课程综合。新课标的设计思路和课程目标都开始聚焦于核心素养。以核心素养为导向的美术教学,旨在培养学生适应个人终身发展和社会发展需要的正确价值观、必备品格和关键能力。教学设计要着眼于学生的未来,运用多学科知识融合,紧密联系现实生活,培养学生的`创造能力。新课标下,教师应坚持问题导向。围绕大概念,设置真实任务问题情景,形成单元化教学,驱动学生的长期的深度的思考和研究。

美术新课标的心得体会

“双减”还在如火如荼地进行着,“新课改”接踵而至。2022版新课标如一缕春风扑面而来,给疫情下的教师带来了新鲜的空气。7月4日—5日,根据青岛市教育局义务教育新课程标准培训要求,结合李沧区“品质课堂”理念以及我校“竞合乐学”教学模式研究,我和小伙伴们共研美术新课标,感受新变化,开启新征程,现就新课标的学习谈谈心得。

在教育部最新颁发的《义务教育艺术课程标准(2022版)》中,以音乐、美术为主线,融入舞蹈、戏剧、应试等内容,坚持“以美育美”的育人理念,整合创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力,培养学生的艺术素养和审美能力。

“培养什么人、怎样培养人、为谁培养人、靠谁培养人?”的思考再次摆在我们眼前。其实,青岛市教育局在2018年就提出《青岛市中小学生全面发展“十个一”》行动计划,在我看来有很多理念是相似的。

“十个一”项目是指,全市中小学生在学校期间实施一项体育技能、一项艺术才能、一本书、一篇日记、一次劳动、一支歌、一首诗、一次演讲、一次研学、一次志愿服务等“十个一”项目。“十个一”项目以提升中小学生综合素质为切入点,开启全面实施新时代立德树人工程。通过“十个一”项目的实施,让每一位学生立足基础,培养兴趣,开发潜能,养成习惯,受益终身。这些政策和措施都充分说明育人方向中加强学生审美能力提升和坚定文化自信,提升人文素养的核心素养导向越来越明确。

课标的“新”修订。新的艺术课程标准为艺术人描绘了育人蓝图。它增强了思想性、科学性、时代性,整体性,指导性,为美育优质均衡、高质量发展提供了有力支撑。

教师的“新”学习。新课标是教学的航标、是教学的指南针,第一时间熟悉掌握新课标要求是每位教师的责任。

教学的“新”思考。新版美术课程标准的发布,可以说让教育者非常激动。精心耕读这一百多页的细则,不难发现,新版较之老版的修订之大。以美术鉴赏为例,从审美角度看,美术欣赏课程,学生面对的都是图像信息,而不是文本信息,所有要解决的问题都要从图像入手。因观念、维度、材料和技法等差异,图像会呈现不同的形式和风格。图像会因为形式美原理的运用,呈现出不同的审美特征和品味。图像受不同文化的影响,包含丰富的文化信息,能反映不同时代和民族的文化特征。所以说,美术鉴赏教学活动现在的学习内容、方式均和过去有所不同。经典的美术作品,是人类文明的优秀成果,若学生对于经典美术作品的鉴赏没有任何感受或者不强烈,则会减弱甚至失去美术学科以美育人、以德树人的意义。

以各艺术学科为主体,加强与其他艺术的融合;重视艺术与其他学科的联系,充分发挥协同育人功能;新课程标准具有导向性、选择性。理想的美术课程应该尽量使每一个学生积极参与美术学习,并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展,而不是制定一个所有学生必须达到的硬性发展标准。并用一种统一的尺度来衡量学生的发展水平。例如1—2年级的“欣赏·评述”学习领域的内容标准是:观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受。教学建议是:教学活动走出教室,观赏校园和所在地区的景色,欣赏自己和同学创作的美术作品,了解、欣赏我国民间美术作品,感受造型和色彩的特点。

坚持创新导向,2022新课程标准既注重继承我国课程建设的成功经验,也充分借鉴国际先进教育理念,进一步深化课程改革。此次新美术新课程标准的颁布,优化了旧版本学科中心的转变。它要求在美术学科中,选择对学生发展有用的、感兴趣的,学生能够学会的知识与技能,再和学生的生活经验相联系,让他们愉快地学习、合作地学习、探究性地学习、综合地学习。改变只注重知识传授和训练学生绘画能力的传统教学方式,重视学生的全面发展,形成积极主动的`学习态度,使学生获得知识与技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。

通过本次解读和学习,也引发了我对今后教学的一些思考。首先教师对艺术的认知和理解力要加强,其次要加强自身对知识的融通与理解。教师要形成良好的课程观,而不仅仅是课堂观。应该更多的开展一些大单元的主题教学,以增强知识的连接、整合和解决具体问题的能力,以点带面,点面结合。在教学中,根据《艺术课程标准(2022)版》的要求和指向,真正体现美术教育始终以学生发展为本的教育价值。

着眼于未来,美术团队采取积极行动,提升教师学习力,塑造“成长型”教师。这次新美术课标培训会是一次思想的碰撞,是智慧的交流,让我们带着新的理念,向美而行,以美育美。

美术新课标的心得体会

今年的4月21号,教育部印发了20xx义务教育课程标准,新标准将从今年九月份开始实施,同时也将影射未来十年的教育升学考试。在今年的新课标中,艺术课占总课时比例9%-11%,与旧课标的占比保持一致,但它的地位和丰富性却有了很大的提高。

现行义务教育课程方案和课程标准分别于20xx年20xx年制定印发,在引导和推动教育教学改革方面发挥了重要作用,但还存在一些与新形势、新要求不相适应的地方,因此需要进一步的完善。新课标聚焦核心素养,重视青少年价值观、必备品格和关键能力的培养,关注艺术与其他学科、生活、社会、科技等的关联性,加强跨学科教学,重视青少年综合能力的培养,以适应未来社会的发展。修订后的课程标准主要变化包括:

一、强化课程育人导向。以核心素养为导向,培养学生的必备品格和关键能力。

二、优化课程设置内容结构。课程结构将以音乐,美术为主线,融入更多艺术课程内容。

三、研制学业质量标准。依据核心素养发展水平,结合课程内容,新课标整体规划不同阶段青少年学业成就的具体表现,明确学到什么程度,引导和帮助教师把握教学深度与广度。

四、增强指导性。新课标教学方式更加多元,围绕核心素养和开展项目式、问题式、主题式等多种形式的学习方式。

五、加强学段衔接。新课标为不同年龄段青少年的美术教育设置了不同的课程目标,强调教学应符合青少年接受能力的设计思路,体现了学习目标的连续性和间接性。

那么新课标对教师的教学能力提出了哪些新要求呢?面对新课标教学的核心素养、跨学科融合、任务驱动、大概念引领、学业质量标准这些特征,我们应当提升我们的美术素养、跨学科素养、美术知识技能等等,不断学习,摸索出经验,逐渐去适应新课标下美术教学的要求。

新课标美术的心得体会

新课标美术课程的开设,让我有幸能够接触到更多艺术形式和作品。课程中,我们首先学习了绘画基本功,如素描、水彩等,通过实践提高自己的绘画技能。同时,我们还学习了剪纸、彩泥、布艺等手工艺术,增加了对艺术多样化表现形式的认识。这种多样性的教育方式激发了我们的创造力和想象力。

第二段:体验艺术的独特魅力。

新课标美术课程注重发展学生的审美能力,通过学习艺术史、欣赏名画等活动,让我们能够更好地欣赏和理解艺术作品。在课程中,我们多次参观了美术馆,近距离欣赏到了名画的独特魅力。风华绝代的文艺复兴时期和充满活力的现代艺术,都给我留下了深刻的印象。这样的体验不仅开拓了我的视野,也培养了我的艺术鉴赏能力。

第三段:培养独立思考与创新精神。

新课标美术强调学生的独立思考和创新精神的培养。在课程中,老师鼓励我们自由发挥,提出自己的艺术创意。我们可以通过调研、实验等方式深入了解一个主题,并展示出自己独特的见解。这样的学习方式大大激发了我的创造力和自主学习的能力,培养了我敢于探索新领域的勇气。

第四段:提高表达与沟通能力。

新课标美术注重培养学生的表达与沟通能力。在课程中,我们经常进行小组讨论、展示和评价作品等活动。通过和同学们共同交流,我学会了如何清晰地表达自己的意见和想法,也学会了如何倾听他人的意见。这不仅提高了我的表达能力,也有效地提升了我的沟通能力。

新课标美术课程的开展拓宽了我的艺术视野,培养了我的审美能力与创造力。课程注重培养学生的独立思考和创新精神,通过与同学的交流,我不断提高我的表达和沟通能力。美术课的启迪与价值不仅体现在提升艺术修养方面,更是对我们终身发展具有重要意义的一课。因此,我会坚持学习美术,用艺术的眼光看待世界,用艺术的方式表达自己的内心世界。

美术新课标心得体会

随着新课改的思想深入人心,这也使我更加清晰地认识到,以往我们所存在的很多教学上的弊病。“规矩,严谨,单一”的教学模式早已不再适应我们的现代教育,不再适应现代的教育对象了。因此,必须改变美术教师的思想观念和教学方法,与时俱进,适应“新课改”的要求。对于美术这一学科更是如此。过去,我们经常忽视美术课,把它看得过分学科化,并且强调其学习的一律性和完整性。很多人对美术本体的文化价值有所偏颇,因此对美术也就没有了什么爱好。

美术不是一门独立的艺术学科,它有特色,但不孤立,它与许多学科都有着密切的联系。比如说许多理念要运用图像来阐明科学的内容,了解事物的本质问题,只用语言文字符号是难以表达清楚的,如运用图像符号则一目了然,而且图像从视觉上、意识上使学生产生美感,渗透了美的教育。因此,在教育改革过程中,积极主动地配合各科教学,加强与各学科的联系,是拓宽审美教育的一条良好的渠道。

由于多年来受应试教育的影响,许多美术教师也大多固守在自己的思维空间里,千篇一律的上课,这与教师的教法有关。对于新课程的改革,使教师随之走进不同以往的课堂氛围,美术教师将随着新课程教学的改变而重新寻找自己的教学方法。所以在上课过程中,我结合了许多其他课程,涉及到音乐,文学,地理,历史等方面的知识,让学生能在美术这一学科里学到除了画画以外的东西。比如说:“美丽的家乡”这个课题为例,可以让学生唱一些描写家乡的歌曲,家乡的特色戏曲是什么?家乡的地理位置在哪里?历史上有什么特别的事和名人等等。可以从很多方面来进行教学,这样不仅画好了作品,而且在完成画的过程中让学生更加了解自己的家乡的一些情况。所以,新课程要求教师重新面对学生,这并非打破传统的教学模式,也不是对教师过去的教学完全的否定,而是要改变教师在教学时很多的弊病,充当学习的指导者,同时也是活动的参与者。美术这门学科,本来就是以动手能力和意识思维所进行的,教师要拥有更多可以探索的教学空间,寻找更适合师生共同参与的教学形式,可以综合性的教学内容去指导和引伸,便于全面发展,更能加强学生通过事物的现象和本质去发现美术的内在艺术气息,让学生的思维变的更活跃。

在传统观念的教学里,“像不像”“准不准”就成为了评判作品好与坏的标准,学生思索的空间变得很小,不能质疑,也不敢有疑问。这就压抑了学生的创造性思维,妨碍了个性的健康发展。教师在指导学生作画时,要把学生当作主体,尊重学生,使学生的主观感受得以表达。作为一个初中学生,他们所想象及涉及到的东西都是从他们本身的潜意识中发散出来的,没有任何的一点修饰,所以他们表达在画面里的也都是学生内心对事物的真实反映,这样的教学才不会妨碍了学生个性的健康发展。所以,在教学过程中除了要给学生提供良好的学习方法,更要支持学生以他们的标准理解艺术,教师和学生之间要有交流,这不仅是语言方面的对话,更是对艺术作品的对话,这样的课堂才是开放平等的多向交流,学生才可能在这样的学习氛围中学得更为丰富。

此外,还有一方面我们不能忽视,那就是让学生学会欣赏美术作品。适当的加入一些欣赏课程,才能使学生在艺术氛围中尽情地开拓视野,从学习和感受中加强对艺术的鉴赏能力,最终真正地感受到艺术的气息。

提倡素质教育,就是要使学生全面、和谐、自由地发展,从而达到德、智、体、美的全面发展。新课程的改革使原先存在的一系列问题都得到很好的解决,当然在此过程中也将会有一些困难,我相信我们美术教育工作者将在新课改中谱写更美的篇章。

【精选】美术教案三篇。

精选美术教案三篇。

【精选】大班美术教案三篇。

美术新课标心得体会

近年来,我国美术教育也不断推陈出新,不是一成不变的老课程,而是通过引入新的课程内容和教学理念,不断培养学生的审美能力和创造力。最近颁布的美术新课标是这一过程中的一个里程碑。本文将分享我对美术新课标的一些心得体会。

第一段:新课标鼓励学生思考。

首先,美术新课标十分注重学生的思考能力。在以往的美术教育中,学生往往是被动的接受者,而新课标则鼓励学生思考和独立创作。例如,在初中新课标中规定了一个“主题创作”模块,鼓励学生结合所学一些具体的题材来自主创作,培养学生的主动性和创造力。这也对学生们发展艺术素养和真正的审美能力有着重要的帮助。

其次,美术新课标加强了对文化遗产的保护。例如,新课标涉及的文化艺术形态广泛,涵盖了传统绘画、非遗、工艺美术等多个方面,都是中国传统的文化艺术形式。通过教学的推广和传承,有助于保护和发扬这些传统文化遗产。同时,新课标也鼓励学生更多地了解本国文化,对于继承和发扬中华文化不无裨益。

第三段:新课标有益于培养学生的艺术修养。

第三,美术新课标注重培养学生的抽象思维能力与审美情趣。比如,高中美术新课标中新增了一个“艺术哲学”模块,旨在培养学生超越表面现象的智力能力,将更多艺术思想、哲学思辨引入课堂中。因此,美术新课标不只是注重理论教育,更是在创作上加以实施。它旨在为学生提供更丰富的视觉语言和表现技巧,加深对艺术的理解并调动学生的创作热情。

第四段:新课标更注重学生的实践能力。

第四,美术新课标注重学生的实践能力。新课标规定学生创作作品必须在一定程度上结合自身的生活经验,积极应用各种工具和材料,实践创作的技能,从而加强了学生创作能力。通过此种方式,学生们更加深入地理解艺术,更加熟练地掌握艺术创作技巧,促进了学生创新思维和实践能力的发展。

第五段:新课标更注重互动式教学。

最后,美术新课标更注重互动式教学。新课标强调学生教育反哺教师教育,课堂教学以学生为主角,老师以指导为主。通过这种方式,学生们获得了具有挑战性的互动式课程,帮助学生在艺术教育中获得更多机会与其它学生和教师的交流,提高了学习水平,培养了与人合作的技能,从而激励学生培养自己的创造力和主动性。

总之,美术新课标是以往美术教育的升级版,对于学生们的综合素质,尤其是艺术素质提高无疑有着重要的意义。对于教育者来说,也提出了更高的要求,需要不断更新和加强自身的教学理念与教学方法,贴近学生生活,在课堂教学中给予学生更多的鼓励和灵活性,充分发掘和挖掘学生的艺术潜能。

美术新课改心得体会

美术教育是培养学生审美情趣和创造力的重要途径之一。然而,在传统的美术教育中,过于强调技能训练而忽视了学生的个性与创造力的培养。随着教育改革的不断推进,美术新课改成为了教育改革的一个重要方向。在此背景下,笔者将分享自己的心得体会。

第二段:新课程标准。

新课改的标准中,主要强调了素质教育和人本思想。教室的环境、美术活动的内容、任务的设计以及学生在活动中的表现等一系列方面都凸显了个性和创造力的培养。通过开展课程,不仅让学生获得技能方面的提高,更让他们在实践中理解美学与个性,从而形成自己的审美情趣和创造力。

第三段:教学内容的变化。

美术新课改注重让学生在自主选择和自主发挥的过程中得到成长。同时,新课改中教材内容也进行了一定的调整和改变。更多的是注重让学生接触自然、生活和文化中美的元素,从而更好的发挥自己的想象和创造能力。教师在传授技法和知识的同时,也会更加注重启发学生的创造性思维。因此,在新课改中,学生可以更自由地表达自己的想法和思维。

第四段:教学方法的创新。

教育改革中,教学方法的创新显得尤为重要。新课改中,教师将更多的时间和精力放在引导学生,使其自主掌握和发挥技法与知识,从而在实践过程中体验美的意境并注重对孩子的情感教育。同时,学生的学习方式也得到了新的改变。注重了学生自主学习和合作学习的教学方法,这也将培养出更多具备自主思考和创造能力的优秀学生。

第五段:结语。

美术新课改是教育改革的一个缩影,整个过程强调了素质教育和人本思想的结合,让学生个性与创造力得到了更好的发挥。教育改革无疑是一个漫长的过程,为了将新课改落地,教师以及教育机构需要共同努力,不断地探索和实践,才能够让美术新课改全面推进,并取得更好的效果。

新课标的心得体会

自从新课标实施后,我作为一名教师深切地感受到了教育改革带来的变化。新课标注重学生的能力培养,强调学生解决问题的能力和创新思维的发展。在课堂上,我注意到学生们变得更加积极主动,对知识的学习更加主动,他们的学习方式也越来越多元化。在这篇文章中,我将分享我在新课标下的一些心得体会。

首先,新课标注重学生的能力培养,这也是最为重要的一个改变。在过去的教育体制中,注重知识的灌输和应试教育,学生们只需死记硬背,缺乏实际运用能力。而在新课标下,学生们被鼓励发展自己的创新思维和解决问题的能力。他们学会了如何提出问题、分析问题、解决问题,这些都是在现实生活中非常重要的能力。

其次,新课标推崇学生主导的学习方式。传统的教学模式是教师为主导,学生被动接受知识。然而,新课标强调学生参与学习的过程,培养他们的自主学习能力。教师成为学生学习的指导者、引领者,建立起师生互动的关系。学生通过独立探索和合作学习,不仅能够自主地学习知识,还能够培养自己的沟通能力和合作精神。

再次,新课标提倡多元化的教学方法。在传统教学中,以教师讲解为主,缺乏多元化的教学资源。新课标鼓励教师采用多种教学方法,如小组讨论、实验探究、情境模拟等,使学生的学习更加有趣和富有挑战性。此外,新课标还提倡多媒体技术的运用,教师可以利用电子白板、投影仪等现代化教学工具,为学生呈现更直观、生动的教学内容。

此外,新课标注重学生的实践能力培养。传统教育模式下,学生只在教室里学习理论知识,缺乏实践机会。然而,现在的新课标将实践置于非常重要的位置。学生通过参与实践活动,亲身体验真实环境中的问题和挑战。例如,在语文课上,学生们可以通过写作、演讲等方式,提高自己的语言表达能力。在数学课上,学生们也可以通过数学建模、实际问题解决等活动,提升自己的数学思维能力。

最后,新课标推崇全面发展的教育理念。过去的教育过于注重学科知识,忽视了学生的综合素质培养。而新课标强调在学科知识的基础上培养学生的创新精神、实践能力、身心健康等多个方面。通过课堂教学和校外活动的结合,学生们得到更加广泛的发展和锻炼,不仅有极大地提高了学科能力,也培养了自己的个性和特长。

总之,新课标的实施给了学生更多的自主学习和实践的机会,同时也推动了教师改进教学方式。学生们变得更加主动、积极,并且能够运用所学的知识解决实际问题。教师则成为学生学习的引导者,通过创新的教学方法和多元化的教学资源,培养学生的能力和素质。我相信,在新课标的框架下,我们的教育会迎来更加美好的未来。

美术新课改心得体会

美术课程作为一门涉及创造力、个性表达和审美情趣等方面的学问,一直以来都备受关注。近年来随着国家对文化教育的重视越来越高,美术新课改应运而生。本文就以本人在美术新课改过程中的体验和感悟为主题,谈谈对美术新课改的看法和认识。

第二段:新课改的课程设计与教学方式。

美术新课改课程设计主要是由线性课程转变为分块模块教学,将原本独立的学术知识,整合成为相对独立,融会贯通的学习内容,使学生的学习更具探究性和导向性,更具针对性和实践性。在教学方式上,也主要倡导由教师为主导向学生为主导的转变,采用探究性、实践性和合作性的教学模式,让学生能够更好地发挥自己的主观能动性,积极参与到学习中来。

第三段:体验与感受。

在新课改的教学模式下,我们可以更好的去参与到美术的创作过程中,发挥我们自己的创造力和想象力。在课堂上,我们不再局限于单纯的听讲和学习,而是可以通过实践和探究来达到更好的学习效果。通过在实践中掌握技能,了解知识点,我们不仅能够在教学中获取知识,同时也能够融入个人思考和创造力的表达中,使我们学习更加多元化和贴近实际。

尽管美术新课改给我们带来了全新的学习体验,但是也暴露出了一些不足之处。在课程设计方面,难免有些模块安排不够紧密,导致部分内容重合,需要进一步加强课程设计的针对性和实践性。而在教学方式上,虽然有了更多的自主性,但是也会存在学生个别学习成绩较差的问题,这也需要通过加强交流和适当的辅导来解决。因此,我们期待美术新课改不断进行调整和发展,以推动我国美术教育的更好发展。

第五段:总结。

综上所述,美术新课改带来了更多的新鲜气息和实践体验,它不仅为学生提供了一个宽阔的创作平台,同时也有助于我们培养更加完善和具有独立思考能力的美术人才。虽然新课改存在一些问题和不足,但是我们相信通过不断的沟通和调整,相信未来的美术教育一定会更加紧跟时代潮流,更好地满足人民群众的需求。

新课改心得体会美术

第一段:介绍新课改对美术教育的影响和意义(200字)。

新课改的推行对美术教育带来了许多变革,也为美术教育提供了新的契机。传统的美术教育注重技巧和功底的培养,而新课改则更加注重培养学生的创新思维和综合素质。美术课程不再单纯强调绘画技巧,而是将绘画与语言、文化、科技等有机结合,鼓励学生以自己的方式去表达和创造,培养学生的审美能力和创造力。这种新的课改理念对于提高学生的想象力、创造力以及综合素质都具有重要的意义。

第二段:新课改下美术课程的教学内容和方法(300字)。

新课改下的美术课程注重培养学生的思维能力和创造力,因此教学内容也更加多元化和综合化。除传统的素描、绘画等技巧训练外,还引入了大量的实践活动和项目实践,如美术设计、艺术创作等。通过小组合作和多样化的教学方式,学生可以更好地展示自己的才能和创造力。同时,新课改下的美术教学还注重注重与其他学科的结合,通过跨学科的学习,激发学生对不同学科的兴趣和创意,培养学生的综合素养。

第三段:新课改对学生的影响和培养目标(300字)。

新课改的美术教育更加注重培养学生的综合素质和创新精神。通过多样化的教学方法和项目实践,学生可以自由发挥和表现自己的想法和才能。在培养学生的审美能力和创造力的过程中,还可以提高学生的观察力、思维能力和沟通能力,使学生变得更加全面和多才多艺。同时,新课改下的美术教育还注重培养学生的独立思考和创新精神,鼓励学生勇于尝试和创造,对学生的终身发展具有积极的影响。

第四段:个人的新课改美术学习经历和收获(300字)。

我在新课改下的美术学习中,经历了许多有趣和有意义的教学活动。在老师的指导下,我们曾组织过美术作品展览、参观艺术博物馆、进行艺术实践等。这些活动不仅帮助我们了解和欣赏艺术作品,更重要的是激发了我们对艺术的兴趣和创造的热情。通过多样化的学习方式和实践经验,我不仅提高了自己的绘画技巧,还培养了自己的独立思考和创新意识。在课堂上,我渐渐学会了用艺术的方式表达自己的情感和想法,在观察和思考中提升自己的综合素养。

第五段:总结新课改对美术教育的重要性和未来发展(200字)。

新课改为美术教育注入了新的活力和创意,打破了传统的教学模式,为学生提供了更广阔的发展空间。美术教育不再局限于技巧的训练,而是更加注重培养学生的创造力和创新意识。未来,随着新课改的不断深入,美术教育将继续发展和创新,为学生成长提供更多的机会和挑战。作为学生,我们应该积极参与美术教育的改革,努力发掘自己的潜力和才能,用艺术的方式去表达自己的想法和情感,为社会的发展做出更多的贡献。

美术新课标心得体会

作为一名美术教育从业者,如何更好地贯彻新课标,适应教育改革的步伐,让学生真正地在美术课堂中受益,是我们每个美术教师共同面临的挑战。近年来,我在长期的教学实践中,逐渐总结出了一些心得体会,希望能与大家分享。

第一段:理解新课标,提高专业能力。

新课标要求美术教育不仅要注重美术技法的教授,更要注重学生的创造能力,这也是将来艺术教育的发展趋势。因此,作为美术老师,不仅要掌握美术基础知识和技能,还要具备创造性思维、跨学科的能力以及对社会、科学等方面的深入理解。在这个过程中,老师首先需要认真研读新课标,吸收其中的精华,学习其中所规定的授课内容和课程标准,以此为基础提高自身专业能力。

第二段:打造有趣的课堂,激发学生创造力。

在学生的创造性思维方面,他们需要有一定的艺术造诣。所以,我们不仅需要注重教育知识,还要注重注重学生的思维能力和方法,引导他们在学习中自主思考、独立创造。我们可以在美术课堂中进行一些小组讨论、互动协作,采用多种方式激发学生的主动性和创造性思维能力,比如教师可以通过讲解现代艺术作品进行引导,鼓励学生创新思维,出现形式多姿多彩的作品。

第三段:多样化的教学评价,体现学生个性特长。

教学评价也是一项重要的任务,传统的考试制度已经不能符合多元化的需求,在新课标中特别提到采用多层次的评价体系来衡量学生的表现,但具体如何开展,还是需要我们进一步探讨。可以采用演示、赛点评、个性化评价等方式,让学生个性得以发挥,同时也更公平,也能更全面地反映不同学生的特长和优势。

第四段:开放性的教学方式,拓宽学生交流平台。

在新的教育局势下,教师与学生之间是一个平等交流的关系,要努力创造一个开放的课堂氛围,让学生敢于表达、敢于创新。我们需要注重互动交流、灵活教学、启发式教学、以及难度梯度式的引导,强调学生在艺术创作中表达自我、实现自我价值。

第五段:提供时代背景和文化背景的知识,传承美术文化。

美术是一门文化艺术,要想让学生真正了解其内涵和外延,就要给他们传授更多的文化背景和时代背景知识。这样不但能够从根源上增强学生的文化素养,也能够从本质上提高学生的创新思维和审美能力。我们还可以通过多种方式,如参观博物馆、画廊、美术馆,提供多样的文献材料和网上资源,为学生提供更加全面的资源。

总结:以上就是我在新课标实践中的一些体会和感悟,未来美术教育的道路任重而道远。我们只有全身心地投入到美术教育中,全面提高教育质量,才能为学生的未来带来更多的机遇和选择。

新课标美术心得体会

在本学期中,我系统的学习了小学美术新课标。小学美术新课标中很多新的理念,改变了传统美术教学模式,充分发挥学生学习的创造性、主动性,注重培养学生自学能力、合作精神和学习兴趣。下面我谈谈对美术新课标的一些体会:

新课标指出:“美术课程具有人文性质,以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。”

美术课程四个特性的表述:“凸显视觉性”、“具有实践性”、“追求人文性”、“强调愉悦性”。

这些都明确的表述了美术课程的性质,也更突出了学科的特点。

美术新课程提出以下几种理念:

(1)面向全体学生。

(2)激发学生学习兴趣。

(3)关注文化与生活。

(4)注重创新精神。

教师是指导者,学生是活动的主体。新课程理念给我们美术教师指出了如何在美术课堂中指导学生、培育学生。我们不仅仅要注重学生的整体发展,更要关注学生的全面发展、多方面均衡发展,为祖国发展、为社会主义建设培育全新、适应新时代潮流的有用人才。

新课标中美术学习领域分为:造型表现;设计应用;欣赏评述:综合探索。我们教师要在美术课堂中,以四种学习领域为框架,向45分钟要效益。整体提升,全面发展,注重学生整体素质的提高。

从新课标划分的四个学习领域中,我们可以看出,不论是外化能力、内化品质,还是探索未知,体验成功与情感,新课标赋予了新教材很多新的学习方式,那么,美术老师作为学生的组织者和管理者,在新的课程改革活动中,要面对全体学生,要让他们生动、活泼、主动地发展,成为健全的人格,富有创新精神的创新人才。

以上是我在美术新课标课堂中学习的一点心得体会。相信,在今后的教学实践过程中,我会有更多更深的心得体会,我会遵照新课标提出的理念、理论来指导我的教学,从而更好地把握美术课堂!

新课标的心得体会

新课标还要求在地理课堂教学过程中,切忌教师采用“满堂灌”的课堂形式,而是学生积极自主参与、合作探究的多样化地理课堂形态,需要教师精心备课,对课堂教学内容深刻理解,对所学地理知识点进行有机整合,推动了地理课堂转型。