经典永恒(7篇)

从接到短信的那时起，我就一直在忐忑，脑海里闪过种种可能，担忧着大山的命运，心中说不出的滋味，是同情，是不舍，是无奈，是痛心？这一座座养育了我们祖祖辈辈的大山，有可能将会易主，且会遭到大肆砍伐，成为商业时代的牺牲品？隔着方圆几百里地，我仿似听到大山在悲泣，在呼喊，在求助，在叹息。我不忍相信，也不想去接受这个不幸的消息。相距甚远，我只想默默祈祷，这只是一个玩笑，或是一场恶梦，一切都不会成真的，不会得逞的。

自小成长于大山脚下，偎依在大山身旁，那熟悉的身影，那浓郁的气息已经刻在了我的骨子里，渗入了我的血液里，不论我行走多远，大山始终是不变的记忆，不渝的牵念。我之于大山的感情，决不亚于对亲人的感情，或者说大山也就是我的亲人。她有着宽阔的臂膀，像母亲的怀抱，似孩提时的摇篮，让人依恋，给人依靠，让心踏实；她有着静默坦然的性情，不近功利，不加雕饰，于人启迪，发人深省。

大山，是我心中一道美丽的风景。无论春夏秋冬，冰霜雨雪，大山依然保持着葱茏的色彩，焕发着生命的气息。那连绵不断的山脉，巍峨耸立，此起彼伏；那郁郁葱葱的草木，高高低低，林立成荫；那弯弯曲曲的小径，纤瘦绵长，百转千回。

伏在大山的脊背上，沐着阳光漏进枝叶的光辉，看春日吐蕊竞相绽放的漫山遍野的映山红，还有那不知名的小花，蓝的，白的，黄的，粉的…那是独属于大山的春暖花开，开遍了她的每一寸容颜，每一个细胞，开满了她的眼角和眉梢，那是大山孕育后的幸福微笑，仿若一个母性的慈爱，温柔与知足。

绿色，是大山的生命之色，是大山的本色。如果说，春是万物萌发，大山复苏的季节，那么夏可以说是大山繁荣全盛的时光。一棵棵林木在大山的滋养下，如雨后春笋般地节节攀升；一根根枝桠繁盛密集，纵横交错；一片片树叶丰盈饱满，自然舒展，在烈日的照射下闪动着金银色的光芒，那叶的绿，绿的透，绿的清新，绿的轰轰烈烈，绿的漫山遍野，绿进人的眸眼心坎里；那叶的密，密的浓，密的厚，密的漏不下一丝骄阳的灼热。还有那纤细绵长的青草，生机勃勃，生的山野遍地，仿若给大山铺就了层层青绿色的绵软地毯。

秋日的大山似一个成熟睿智，阅历丰厚的长者，凝重而深邃，静谧而淡泊。草木愈发的青，山野愈发的深，攀上山峰之巅，极目远眺，看蓝蓝的天空，淡淡的云彩，看宁静的村庄，连绵的田野，看曲折蜿蜒，静静躺着的通向各个村落的道路，看红日自山腰升起，夕阳自山头隐退，大自然之壮观胜景尽收眼底，一览无遗。

即便是天寒地冻，万物凋零的`严冬，大山依然不改其生命的本色，坚韧不拔，傲霜傲雪，保持着生命的最后一丝绿，与严寒冷酷作着无畏的斗争，用她的身躯抵御着寒风的来袭。

大山代代相传，见证着历史的变迁，时代的更替。历经了数千年风霜，饱经了忧患与沧桑，生生不息，矢志不移，始终不渝地屹立在天地之间，屹立在我们的身旁。她默默地养育了一代又一代的山人，是我们祖祖辈辈生活与心灵的依靠，她是纯天然的一道道绿色屏障，经年累月地抵御着风沙尘土的侵袭，保护着生态，营造着平衡，供给人们以自然清新的生活气息，我就是大山的子孙，大山就是我的亲人。

而今，面对这突如其来的劫难，我只想说，大山，挺住！虽然我不能伴在你的左右，但此刻我们的心情是一样的，我们的心是在一起的，我会在远方默默地为你祈福，愿你流年安好！你永远是我心中不变的风景！

这是一个浮躁却美丽的年代，我哼着光良的歌在海边大声许愿，我们手牵着手在草地上大叫“可以陪着你这样活着真好”，流行音乐、电视剧、小说正以铺天盖地之势将我们紧紧包裹住，偶尔生出一丝迷乱，偶尔有些彷徨，但这并不影响对于真善美的认知。不可否认，这是一个流行文化与经典同行的年代，当流行的美成为一种时尚，他并没有憾动经典的地位，反而可能孕育出新的经典。

人们通常用时间来考察经典与流行文化的差别，因为只有时间才能工整地审视出任何一种文化存在的价值和内涵，那些最丰盛的精神粮虽保存了下来，但那并不意味着那些被舍弃的都是文化垃圾。对生活的真实反映是瓮它的，真既是美，美不离真。从这个意义上讲，流行的文化是一种美，它是一种更加大众化、平民化的美。我们同时读着经典与流行成长起来的一代。我们在金庸的作品中寻找江湖义气、侠骨柔情，同时我们在李白和杜甫身上体味古人真实的豪迈祸沉郁；我们哼着《同卓的你》来纪念自己初长成的喜悦，祭奠我们终会逝去的青春岁月，同时我们也学会吟听莫扎特《小夜曲》的安宁和贝多芬《命运》中的悲怆。流行与经典有时候这是两个范畴的东西，偶尔的交集却不会因此而互相抵触、相互磨灭。我们不必因为文化的普及而焦虑经典的丧失，文化的概念的外延更加宽泛，却也是我们现代人善于的一种气度。

活在当下的我们并没有被赋予权利标榜刚刚诞生不久的东西为经典，所以它们以流行形式充斥着我们的生活，但它们仍然是一个时代的真实写照。

或许一百年后，当人们回过头来老的时候，其中的一部分会被确立为这个时代某种物象的象征，并成为经典。这个时代有一些纸醉金迷，所以意识流成为现代文学的一个常见表现手法，当言语不再能表达文化人的内心焦灼时，有些杂乱不着边界的搭配实际正是他们心中的呐喊。文化人正寻求着更多更新的突口作为他们思想情感传递的媒介。于是，形式越来越多、越来越杂，但杂而不乱、杂却大同，任何真正可以被称之为文化作品的事物都蕴含着对现实深深的思索，流行诞生于此，经典也从这里孕育。

的确，由于大量新鲜的涌入，其中确实也存在着文化垃圾，对此我们更多的是需要一些宽容。因为经典与流行更多的是带给我们美的享受，他们的时间范畴不同，导致他们的价值取向不同，但他们都曾经伴随我们体验成长的喜悦与悲苦。

还是多一些祝福吧，希望郭敬明的作品更加成熟，留给人们更多的思考，希望现在的流行音乐少一些靡靡之音有人说李斯特的音乐曾经只是被当做那时代情歌哼唱，那么说不定哪一天newage的曲风也可以成为音乐史上的绚烂一笔。

流行美丽，经典依然永恒……

这是一个浮躁却美丽的年代，我哼着光良的歌在海边大声许愿，我们手牵着手在草地上大叫“可以陪着你这样活着真好”，流行音乐、电视剧、小说正以铺天盖地之势将我们紧紧包裹住，偶尔生出一丝迷乱，偶尔有些彷徨，但这并不影响对于真善美的认知。不可否认，这是一个流行文化与经典同行的年代，当流行的美成为一种时尚，他并没有憾动经典的地位，反而可能孕育出新的经典。

人们通常用时间来考察经典与流行文化的差别，因为只有时间才能工整地审视出任何一种文化存在的价值和内涵，那些最丰盛的精神粮虽保存了下来，但那并不意味着那些被舍弃的都是文化垃圾。对生活的真实反映是瓮它的，真既是美，美不离真。从这个意义上讲，流行的文化是一种美，它是一种更加大众化、平民化的美。我们同时读着经典与流行成长起来的一代。我们在金庸的作品中寻找江湖义气、侠骨柔情，同时我们在李白和杜甫身上体味古人真实的豪迈祸沉郁;我们哼着《同卓的你》来纪念自己初长成的喜悦，祭奠我们终会逝去的青春岁月，同时我们也学会吟听莫扎特《小夜曲》的安宁和贝多芬《命运》中的悲怆。流行与经典有时候这是两个范畴的东西，偶尔的交集却不会因此而互相抵触、相互磨灭。我们不必因为文化的普及而焦虑经典的丧失，文化的概念的外延更加宽泛，却也是我们现代人善于的一种气度。

活在当下的我们并没有被赋予权利标榜刚刚诞生不久的东西为经典，所以它们以流行形式充斥着我们的生活，但它们仍然是一个时代的真实写照。

或许一百年后，当人们回过头来老的时候，其中的一部分会被确立为这个时代某种物象的象征，并成为经典。这个时代有一些纸醉金迷，所以意识流成为现代文学的一个常见表现手法，当言语不再能表达文化人的内心焦灼时，有些杂乱不着边界的搭配实际正是他们心中的呐喊。文化人正寻求着更多更新的突口作为他们思想情感传递的媒介。于是，形式越来越多、越来越杂，但杂而不乱、杂却大同，任何真正可以被称之为文化作品的事物都蕴含着对现实深深的思索，流行诞生于此，经典也从这里孕育。

的确，由于大量新鲜的通入，其中确实也存在着文化垃圾，对此我们更多的是需要一些宽容。因为经典与流行更多的是带给我们美的享受，他们的时间范畴不同，导致他们的价值取向不同，但他们都曾经伴随我们体验成长的喜悦与悲苦是一个浮躁却美丽的年代，我哼着光良的歌在海边大声许愿，我们手牵着手在草地上大叫“可以陪着你这样活着真好”，流行音乐、电视剧、小说正以铺天盖地之势将我们紧紧包裹住，偶尔生出一丝迷乱，偶尔有些彷徨，但这并不影响对于真善美的认知。不可否认，这是一个流行文化与经典同行的年代，当流行的美成为一种时尚，他并没有憾动经典的地位，反而可能孕育出新的经典。

还是多一些祝福吧，希望郭敬明的作品更加成熟，留给人们更多的思考，希望现在的流行音乐少一些靡靡之音有人说李斯特的音乐曾经只是被当做那时代情歌哼唱，那么说不定哪一天newage的曲风也可以成为音乐史上的绚烂一笔。