最新声乐比赛心得感悟 声乐课学习心得体会(7篇)

时间:2023-06-01 20:46:53 作者:曹czj

我们在一些事情上受到启发后,应该马上记录下来,写一篇心得体会,这样我们可以养成良好的总结方法。那么心得体会怎么写才恰当呢?下面是小编帮大家整理的优秀心得体会范文,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

声乐课学习心得体会篇一

在本学期11周里,我开始了声乐选修课,之所以选择声乐是因为实在是没别的感兴趣了,就只好选择声乐来修满学分,所以一开始就是抱着打酱油的心态来上声乐课的。在第一节课时,我就坐在后面,一开始黄老师就说:你们千万不要抱着打酱油的心态来上这门课,要是你还是坚定打酱油的条路,那么最好现在就走,当然我也不会给你过的,还有这算是第一节课,点名就算了,以后都会点名的。

我顿时就觉得,这老师也太敬业了,所以一直把这些话放在心里,每节课都有按时到场,当然还有别的原因让我如此认真对待,在第一节课时,老师就教我们如何练气息,告诉我们唱歌要习惯用假声,假声比真声听起来好听柔和很多,并且不会很费劲,上完第一次课我就觉得这样学习声乐挺有意思的,所以一直坚持到结束,每次上课前我都在想,老师这次应该又会有什么新花样吧,教我们练习各种不同的声部,音调,唱别的歌曲什么的,当然我也想在课上好好练习老师所教的练习方法,说实话由于我要忙着别的事课余时间我就很少花在练习声乐上,尽量在课上认真听,认真学,跟着老师认真练。现在就要结束了,真心觉得选修声乐这门课真的没选错,不仅让我放松了许多,还体会到了声乐这门课的意义,不只是用来修满学分的。

说句自恋的话,我觉得自己做的也不错嘛,不过还是有点对自己感到失望,第一节课的时候状态特别的好,每做一次气息练习我都能按老师的规定做到,可是后来的几节课,都好像不在状态,一练习气息就会有没吸足气的感觉,老是很快就停了下来,可是同学们还在坚持着,也许多练练就习惯了吧。

声乐课心得体会3

光景匆匆,转瞬间般感觉已经来到了学期的尾声,回想起开设声乐班时的兴奋,真是感激学校领导的大力支持之余,自己也暗下苦功,立愿一定要将学校的声乐教育建设下去,承接下去。现将一学期的工作总结如下:

一、学生基本情况分析:

这个学期受学校上级领导的委托,开设了第二课堂声乐班,以增进学校学生对声乐的学习热情,陶冶生活的乐趣。该班共有42名学生,经过一个学期的训练,大部分学生的声乐习惯和声乐思想有了较大的进步,知道什么事声乐,知道按教师的要求完成作品,能上课积极举手回答问题,基本上解决了唱歌走音、走调的问题。同学之间互相帮助,互相学习,互相团结。但个别学生对声乐的理解仍不够透彻,知识的掌握较差,注意力不集中,理解能力较差,因此,在今后的教学中,要注意学生学习习惯的培养等。

二、教学的经验:

认真学习教材教法,做好充分的教学工作。

⑴认真做好课前的准备,每一节课都是经过认真构思和计划的。

①本人认为既然站在了讲台上就不能随便,作为一名育人工作者,我们的一言一行直接影响孩子,所以本人认真钻研教材,全面掌握本册的教学目标、了解教材的基本思想、基本概念,了解教材的结构,重点与难点,掌握知识的逻辑。为了准确的传授知识和找出知识传授的捷径,我经常请教有经验的老师。合唱部分和独唱部分把具有独特声乐特质的学生放在积极的位置,尽量体现他们自己的个性和展现自我声乐表现。

②了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,采取相应的预防措施。上课的时候发现学生某些以前已经学过的知识掌握得不稳固就适当及时进行补充复习,让学生重新回忆已学知识同时在原有的知识基础上进行新的知识拓展学习。

③考虑教法,根据不同的知识特点用不同的方法把已掌握的教材知识传授给学生,包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。为了调动学生的积极性采用比赛的形式来上课。让学生多动手,积极发现问题提出问题从而引出结论,在教学里让学生思考发现规律和引出结论。为了激发孩子们对数学的兴趣,我常尝试用不同的教学方法。

三、存在的不足之处:

1、某几个学生由于家长或班主任的不支持,纵使他们的声乐潜质非凡,但受到多方面的影响,有可能压抑甚至终止了他们在声乐方面的特长发展。

2、有些学生兴趣和潜力很大,却受到放学时间和校车时间的影响,不得不向我提出退出

四、对目标完成的效果。

这一学期,我也算满意。声乐班的学生都是四年级至六年级,从练声、练音阶到作品。从培养到发展,班与班的差距越来越小,我想这得益于我们的部分老师的用心良苦。这些虽则看似平常,可这正体现了我们的团体意识,把学校的声乐教育承接下去。个人的能力是有限的,集体的智慧是无穷无尽的。尽管有平衡的比较与竞争,可我们相濡以沫,坦诚相待,课堂上学生的思维渐趋活跃,逻辑性、层次性逐渐明显。

回顾一年,心中如秋水般清澈平和,精诚合作是我们的行为准则,沟通信任是我们处事的方式,我们用真诚的努力去实践着我们共同的誓言:为了孩子的明天,我们甘做人梯,甘为儒牛。

声乐课学习心得体会篇二

我所听的几堂课,因为都是临时抽课,有着这样的共同点:老师在导课、新歌教学、打击乐伴奏、创编等环节都非常用心。注意弹唱的多了,关注音乐本体,对宣讲相关文化少了,拓展少了。都是最朴实的常态课。但是也暴露了一些缺点,如对歌曲本身的分析不够,目的不明确的的重复演唱较多,强调课堂常规的比较少。比如强调演唱的声音不要太大、姿势端正等。还有老师听到音乐时自己要被音乐打动,而不是站在那里不动。

有一节南昌陈璐嵘老师的课让我印象比较深刻。这是一堂二声部歌曲《红蜻蜓》的歌曲教学课。因为这次活动是同课异构,前面已经有三个老师上过这节课,都没把二声部唱出来。听课的老师们都说二声部教学非常难。陈老师的这节课从演唱形式入手,让同学们听合唱、独唱形式的《红蜻蜓》整体感受了几遍歌曲的旋律。然后带读歌词,老师用碰铃伴奏。在让同学们听低声部的音乐,把低声部的旋律线画在黑板上,在仔细的教唱低声部旋律和歌词。陈老师精心准备的“图谱”发挥的作用还真不小,学生主动就掌握了节奏,最主要的是很快并准确的记住了这首乐曲的低声部旋律。这一环节老师用了大半节课,让低声部的旋律深深的印在同学的脑海中。再听高声部的旋律,由于这首歌曲的`高声部是同学们耳熟能详的。所以老师让她们直接跟伴奏演唱,没有花太多的时间教学。然后提示学生两个声部就像两只飞在不同高度上的蜻蜓,你能让它们一起飞吗?这时伴奏响起来,老师指挥同学们优美的歌声响起来。两个声部虽然不是特别清晰,但是效果还不错。

还有很多老师的课都不错,充分展示了授课教师深厚的教学基本功和高超的课堂驾驭能力。他们循序渐进的教学原则,由浅入深,层层推进。注意培养学生的音乐能力,开展丰富多彩的教学活动,调动学生的学习积极性。所有这些都非常值得我好好学习。也许还会存在一不部分问问题,在以后的教学中,我们应相互的交换彼此宝贵的经验,使我们的音乐课堂快乐起来。充实起来吧!

十一月四日早上十八位老师进行了才艺表演,有舞蹈、声乐、器乐看着老师们的精彩演出,可以知道她们都有很深的音乐表演功底。而评委们打分所看重的是对作品表现力,而不是难易程度。这让我又学到不少东西。

作为直属小学的一员,我会多多吸取他人的宝贵经验,相互的请教,相互指导,努力做好自己的本职工作,为我校的音乐教育发展,献上一份力量!

声乐课学习心得体会篇三

合唱比赛心得体会 第 1 篇:合唱比赛心得合唱比赛心得 在这个月的二十六号,我校组织举办了一个红歌合唱比赛。我们工商管理系获得了第一名的好成绩,我有幸参加 合唱队,与大家共同见证和分享了这来之不易的胜利。虽然比赛已经过去,但回想起来心情还是非常的激动,首先我为自己能够参加这次院里组织的合唱比赛而感到自豪,并且在比赛中我也金老了自己的一份力量,尽了自己的一份应尽的责任。通过此次合唱比赛,我学到了很多东西,增进了与同学之间的友谊,总之收获很大。

比赛都是有些辛苦,这次也不例外。比赛前两个月我们合唱团一直都是利用课余时间练习,我们选择的歌曲是《相亲相爱》,这首歌对于非专业生的我们来说是有一定难度的,大部分同学要不唱不上去,要不就是唱的假声,没几个可以把歌唱的很好。而且在男女同学合唱的部分,总是唱出两个掉,无法融合。为了克服这些问题,我们能做的只有反复听反复练习。

看不到一点效果。因此,大家对比赛没什么信心,我也一样,觉得比赛根本级不可能获奖。慢慢的合唱团的人数都减少了十几个人,这也是我感到悲哀的地方。

到最后接近比赛的两个星期,可能是时间少 的原因,大家也终 于紧张起来,终于开始积极的配合起来。这两个星期是大家练习最认真的时段了。我能感受到大家都在卖命的练习,有几个同学为了不唱假声,为了不影响整体效果,一直都是压着嗓子在唱歌,看着她们那么努力,我也被感动了,也放开了嗓子认真的练习。

比赛的那一晚整个合唱团笼罩着紧张的气氛,特别是看了中文系和教育系的精彩表演后,所有的人都觉的很没底,都很担心比赛。文艺委员说要我们别紧张,要自信。但大家的心还是无法平静下来。在一个同学的建议下,我们大家离开了比赛场地,在场外开始了最后的练习。这次练习是合唱团状态最好的一次,大家都很投入。

一等奖的优异成绩令我们没额人都惊讶不已,都不敢相信。我根本就无法描述大家当时激动的心情。本次活动已落下帷幕,但是我们在此次活动中的收获却是自己一生宝贵的经验,相信同学们都有自己的感受,通过这次比赛进一步提高了自己的团结意识。在以后的大学生活中我会积极参加这样的活动,让自己都能学到更多。参与合唱比赛的机会不多,参与合唱比赛获得第一名的机会更少,我将永远记得这次难忘的合唱比赛。篇二:参加合唱队感想 参加合唱队感想——405 班胡雨萱 我参加合唱团已经快一年了,在合唱团里,我学会了许多音乐的知识,也获得了很多乐趣。

还记得那一天,我被荣幸的评为了雪花合唱团的一员。从那时起,我就和 44 名合唱队员一起投入到了紧张的排练中。

我开始学习合唱,那种感觉是多么美好,不仅可以学会一首首优美的歌曲,还听来了许多有趣而又生动的唱歌技巧。比如用肚子来唱歌,每次唱歌前要用一段旋律发声,用给一个音唱音阶的方式练音准??让我从中受益很多。

合唱生活并不只是那么轻松,因为要比赛了,排练时间很紧,所以我们放学后都要到合唱教室进行排练。这样的确很苦,不仅每天要排练,还要跟上学习。但想想老师,我就对我这种心里感到羞愧,她在给我们排练时,都是站着的,但是从来没有说过累这个字。在最紧张的几天里,老师一直让我们站着,等排练一结束,有好多同学喊累,我也不例外。但其中我们班的一位同学说的一句让我记忆深刻,她说:“我可知道老师上课有多么累了。”是呀!我们多么应该理解老师的辛苦付出。我们也不应该抱怨它。

功夫不负有心人。终于,在我们辛苦的排练下,认真的努力中,我们雪花合唱团终于获得了北区合唱比赛金奖第一名!那时我们多激动呀,几个同学唧唧喳喳的议论着,欢呼着,大家都那么高兴,但老师很冷静讲着我们这次合唱比赛的不足之处,让我们学到了更多„ „ 原来,老师是想让我们不要骄傲,精益求精,只有这样,才能让我们在市里比赛中发挥出最好的水平。

我们和老师都在辛苦着,都在奋斗着,因此才换来一等奖的好成绩。成功总是来之不易的。市里比赛马上就要开始了,我们要更加加油,争取能去浙江省比赛,取得更好的成绩!篇三:合唱排练感想 合唱排练的感想 本届大学研究生合唱比赛即将在 10 月 29 号举行,生环学院这次有 80 多人参加了这次合唱比赛的排练。在这次排练的将近十天里,训练是艰苦的,往往两三个小时结束后大家的嗓子都沙哑了,但训练又像品尝一杯香茗,苦中有甜,体会良多。

每次合唱之前都需要进行开声练习,这样的训练是后续训练的根基,尤为重要,却也最为枯燥。即便如此,同学们仍然热情不减,在训练和选歌过程中做出了积极的参与,每当遇到不懂的声乐问题时,更是踊跃提问、认真学习练唱。

从训练伊始的腼腆到现在的敢于放声歌唱;从原先的生疏、走音到现在对曲调的基本掌握;从原先明显的抢拍拖拍到目前能够基本做到“步调一致”。这些进步都是有目共睹的,也是我们八十几个同学辛苦练习,团结奋斗的结果。

在这次合唱比赛的排练中,我还认识了生态学,民族生态学,植物学的很多新同学,和他们有一些很好的交流。我想其他同学也和我 一样,通过这次合唱比赛的排练,大家都结实了很多新朋友,使得我们生环学院的各个专业的研究生能够互相了解,增进友谊,使得我们生环学院的研究生更加团结,更具有凝聚力。

研究生不因仅仅是局限于在书本和图书馆中的学习,更应该积极与外界接触,挥洒青春的汗水。

当我们每个人把自己当成这个集体重要而又平凡的一分子,为这个集体的荣誉而默默付出,耗费心力的时候,我想这次合唱比赛的目的也就达到了,这是对我们的精神和品格的一次有声的陶冶。

宿舍玩笑而又无奈的对室友说着:“早上好!”,在寒风瑟瑟,路灯熹微的晚上,129 是我们结伴回家的身影;从识谱到节奏,从分声部练到合唱,从许多人音准不对,声音不齐,到合唱时跟随指挥的感情起伏、错落有致,129 是我们口中日益丰满的旋律。

三个月的辛苦。每一次把身体包裹得严严实实的骑车奔赴院楼,但依旧会冻得鼻子通红,然后近两个半小时后又继续鼻子通红的回去;觉得每一周的日子只剩下了两天,叫 129 和没有 129,听着身边的同学和自己的满口抱怨,但依旧会在日程安排上给排练留出一个大大而醒目的位置,然后按时在高声部第三排固定的位置等待着排练的开始;排练持续的时间渐渐加长,训练的强度渐渐变大,就算是站的双腿发酸,合唱时依旧乖乖的站进队列里,就算是后来嗓子发涩,声带疲倦,真诚的劝着同学和自己不要勉强,练声时依旧卖力的拿出最大音量??129 占据了我们半个学期的记忆,辛苦,是记忆中的一个重要组成部分。

三个月的进步。记得向大师曾经说过,129 排练中让他印象最为深刻的是男生们的进步,从根本不会发声、不会识谱,音准一团糟,到渐渐的成型、规范,可以看出男生的用心和努力,这让他十分感动。而身为女高音的声部长,我也有相同的感受。在我们当中,大多数人是没有音乐基础的,又由于我们所选取的歌曲对高音的要求比较高,所以一开始大家存在着各种各样的问题,最明显的就是节奏和发声,所以,当听到我们的合唱渐渐成型,各个声部的声音渐渐融合,我的心情十分激动。凌晨回到宿舍后,过道中总会响起熟悉的旋律,大家相视一笑,洗漱休息了。

三个月的快乐和感动。因为 129,我们收获了友谊,收获了政管一家亲的温馨。与你们笑闹、一起成长、彼此关心,是对我即将结束的大一上学期最美好的 注脚;穿着汉服的程斯姐,加入合唱的伟峰师兄、泉哥、姚萌萌、默神,负责管理组织的望可学长和君然姐,领队丸子姐,为我们排练的翊珊姐、明月姐和指挥、排练、伴奏全能的向大师,以及一切来帮助我们 129 比赛的师兄师姐,你们对于 129 排练的认真负责,热情付出,让我感动。

所以,当女生换上长长的红裙,男生们穿上整齐的西装,我们最终登上舞台,唱响属于政管的旋律时,我们便有了厚积薄发的勇气与自信。每一句歌词、每一段乐曲,都如回味般悠远、如圣咏般庄严,在我们的心中激荡。我们知道,我们已然拿出了了最高的水准,最积极的姿态,最夸张的表现力,然而最深切的感情。

永远忘不了,在等待主持人报分时,回荡在整个大厅中的“政管、政管”;忘不了,当得知本院的成绩后,自己和周围的同学兴奋到极点的嘶喊;忘不了自己给属于组比赛的同学发信息时的洋洋得意;更忘不了,当我们最终离开百讲之后,突然涌上心头的不舍和伤感。

属于我们的,我们共同努力过的时光,共同拥有过的满

足,共同分享过的荣耀。与你们一起为青春注脚,是我无上的光荣。

第 2 篇:合唱比赛心得合唱比赛心得 在这个月的二十六号,我校组织举办了一个红歌合唱比赛。我们工商管理系获得了第一名的好成绩,我有幸参加 合唱队,与大家共同见证和分享了这来之不易的胜利。虽然比赛已经过去,但回想起来心情还是非常的激动,首先我为自己能够参加这次院里组织的合唱比赛而感到自豪,并且在比赛中我也金老了自己的一份力量,尽了自己的一份应尽的责任。通过此次合唱比赛,我学到了很多东西,增进了与同学之间的友谊,总之收获很大。

比赛都是有些辛苦,这次也不例外。比赛前两个月我们合唱团一直都是利用课余时间练习,我们选择的歌曲是《相亲相爱》,这首歌对于非专业生的我们来说是有一定难度的,大部分同学要不唱不上去,要不就是唱的假声,没几个可以把歌唱的很好。而且在男女同学合唱的部分,总是唱出两个掉,无法融合。为了克服这些问题,我们能做的只有反复听反复练习。

真,歌唱的也是稀稀拉拉的,练习的效率就别提了,根本就看不到一点效果。因此,大家对比赛没什么信心,我也一样,觉得比赛根本级不可能获奖。慢慢的合唱团的人数都减少了十几个人,这也是我感到悲哀的地方。

到最后接近比赛的两个星期,可能是时间少 的原因,大家也终 于紧张起来,终于开始积极的配合起来。这两个星期是大家练习最认真的时段了。我能感受到大家都在卖命的练习,有几个同学为了不唱假声,为了不影响整体效果,一直都是压着嗓子在唱歌,看着她们那么努力,我也被感动了,也放开了嗓子认真的练习。

比赛的那一晚整个合唱团笼罩着紧张的气氛,特别是看了中文系和教育系的精彩表演后,所有的人都觉的很没底,都很担心比赛。文艺委员说要我们别紧张,要自信。但大家的心还是无法平静下来。在一个同学的建议下,我们大家离开了比赛场地,在场外开始了最后的练习。这次练习是合唱团状态最好的一次,大家都很投入。

样的活动,让自己都能学到更多。参与合唱比赛的机会不多,参与合唱比赛获得第一名的机会更少,我将永远记得这次难忘的合唱比赛。

第 3 篇:合唱心得体会年 12.9 合唱成员个人心得体会——亲切的怀恋 最初接触 12.9 合唱时或多或少还是有一些抵触情趣的。因为大一第一学期是比较关键的一个适应期,自己并不想在不是学习的事上投入太多的时间,因此在获知 12.9 合唱的事后情绪并不是很好,甚至一度有些烦躁,不理解学院的安排,更是经常的与同学在一起抱怨。

但是随着 12.9 合唱的慢慢开始,自己的态度也开始渐渐有所转变。看着一个个师兄师姐们把自己有限的业余时间,甚至一部分学习时间都投入到给同学们培训合唱的工作中时,自己的那些烦躁与不满也开始慢慢减少,甚至开始对自己开始的情绪有了一丝惭愧。

假如生活欺骗了你,不要悲伤,不要心急 忧郁的日子里需要镇静:

相信吧,快乐的日子将会来临。

心儿永远向往着未来;现在却常是忧郁。

一切都是瞬息,一切都将会过去; 而那过去了的,就会成为亲切的怀恋。

多东西。这一路走来,有不少的收获,我想这些都将成为我大学生活中难得的宝贵财富,不断指导着我前进。

对于没有接触过合唱的我来说,初学合唱时,总以为经常在卡拉 ok 里练嗓子,唱歌应该是一件驾轻就熟的事,合唱也无非就是很多人一起唱着同一首歌,而真正投入到合唱的训练当中,才逐渐理解唱好合唱并不是那么简单的!在成为合唱团的一员的一年里,首先学到了合唱的一些基础知识,包括发声方法、呼吸技巧、识谱等等。作为女高音,发声要充实、圆润,不能太白,并且女高音的特点是要明朗、轻柔、柔和。呼吸换气的时候,要做到和全体合唱人员同时呼、同时吸、同时换气,数十人如一人。其次,学会了要用耳听、用心听。

听。老师示范时,要求还没听清楚,还没听到“心”里去,就自以为懂了,急急忙忙跟着唱,一错再错,反反复复,结果却是“巩固了错误”,离目标越来越远。还有,须知听老师分析别人的得失,对自己的提高极有好处,不听,不但是自己的大损失,也干扰了他人的学习。老师个别指导别的声部时,要认真倾听,其他声 部训练时低声跟着合一合。学会倾听,既是对自己的一种提高,更是对他人的一种尊重。

这些并不是一件轻松的事,近一年的时间里,每一位合唱队员都放弃了大量的个人休息、娱乐时间,不但每周要进行训练,甚至周末都要进行辛苦地练唱,一练就是近三四个小时。嗓子哑了,就含一粒清凉糖,仔细地聆听,低声地跟唱。学业繁忙,漏了一次训练,就自己看着歌谱自己哼唱。梅花香自苦寒来,宝剑锋从磨砺出,正是这样的积极参与,认真排练,唱出了激情和精神,才能铸就合唱团的成功。

合唱活动真正让我体会到了什么叫“态度决定一切”。从开始的不协调、不动听到现在的和谐优美的歌声,我想这是和我们每个合唱团团员端正的态度分不开的,从思想上重视了某件事情,并能持之以恒,这是我们达到既定目标的首要条件,我想我们做到了。

也就在此时,才能让人感受到艰辛付出之后不但有着成功的喜悦,更有着一种精神上的升华。合唱作为音乐活动中“凝聚力”最有效的手段,不仅发展了人的灵魂、精神,也发展了民族性的教育,这是任何其它课程不能代替的。在合唱中我们不仅训练的是艺术鉴赏能力,音乐表现力,同时还培养着我们的团队精神、协作能力和吃苦耐劳的能力。合唱活动,对我来说这不仅仅是使歌声优美动听那么简单,更是对我们意志力的一种磨练。如若能够长期坚持,一定会让我们的意志变得更加坚强,使我们在精神境界得以锻炼提升。

合唱的魅力不单是让我们体会到合唱中的忘我投入所

创造的和谐之美,更为重要的是使平时一些抽象的概念变得极为“鲜活”。比如说“成败的关键在于细节”,一首合唱曲目能否成功,关键就在于几个音符是否到位,取胜就在这些细节音符的准确把握上,而最终打动听众心灵的也是这几个音符。比如说“团队精神”,合唱是一种群体艺术,需要具备很强的团队精神与责任心。“合唱团里没有我只有我们”,参加合唱队之前真的没有这样的体会。但当我们的歌声回荡在学校上空,带给听众强烈震撼力的时候,我才真正体会到这优美合声的背后是合唱队员们非常默契的配合,是团队精神发挥到淋漓尽致的表现。

1.成员的人数新统计工作:应院社联的要求,我们重新整理了社团的最新资料,最终确定有 38 名同学加入到我们合唱社团。

2.确定训练时间:在肖老师的要求下,在尊重大多数成员的基础上,确定了训练时间为:每周二下午 14:00——17:00。一周 3 小时的训练,从而保证了训练质量,也丰富了同学们的课余生活。

3.活动情况:

为迎接我国建党 90 周年,特意在 10 届高职高专各班精心挑选了 95 名热合唱、热爱音乐的同学组成了“红歌合唱团”。这些活动极大地增进了合唱社团的凝聚力,提高了团员们的艺术修养。

总 结 体育部:李林鸿 二零一四年五月一日 大合唱总结 在这个缤纷的 4 月里,为了唱响红歌主旋律歌颂和弘扬五四精神,激发同学们勤奋好学,立志报国的热情,同时增强同学们的凝聚力,向心力,学院举行纪念“五四运动”大合唱比赛。我校在本次红歌大家唱之“大合唱比赛”中创造了良好的气氛。此次结果可喜可贺,是校学生会及全体参赛队员共同努力的结果。在这次比赛中,所有成员都感受到了团结合作的团队精神,感受到了温馨的大家庭气氛。

本次比赛深得本校领导的重视和鼓励,使得整个比赛的工作能够顺利进行。在校团委老师的带领下,校学生会里成员及全体参赛队员表现了饱满的热情,吃苦的耐心和无私的奉献精神,最终不负上级领导的关怀和支持,取得了优异的好成绩。

一 工作内容 按照校里下达的安排,符合本次活动的思想与主题,我们紧锣密鼓的开始筹备赛前的准备工作。首先,校学生会全体出动,为会场的安排出力;其次,在合唱比赛中,各部门穿正装维持场地纪律,显示出了学生干部的风采;最后,活动圆满结束,我们又将会场拆解完毕。

二、工作感受:

1、各个部门之间的工作没有协调到位; 2、在控制台旁没有很好地控制住观众,引发了观众的聚集; 3、会场场地没有规划到位,老校区那里没有人,又引发了观众的向前,根本管不住; 4、分工不均,有的人非常忙,有的人没事。

四、整改建议:

生一个强有力的说服力,与工作力。

五、展望:

前期工作:

1.向每个班宣传此活动并收集参加合唱人员的名单; 2.对报上名的同学进行筛选; 3.确定成员名单后召开动员大会。

期间工作:

1.安排每个星期的训练时间与地点; 2.安排每个声部的负责人在每次训练时进行点名; 3.联系好负责训练歌曲的老师和安排指挥; 4.安排锣鼓队的人员协助比赛; 5.为队员们租借衣服; 6.为队员们请好公假; 7.鼓励成员们坚持训练。

最后在比赛前两天开会当天安排工作人员工作事宜,包括申请教室,为合唱成员化妆,提供饭盒,服装等方面。同时安排机动组随时听从安排工作。

尽管这次比赛名次不是很如意,但我们知道我们尽了最大的努力了,结果不是最重要的,重要的是我们学院赛出我们的风格,使整个外国语更加团结了。

这个合唱训练从上学期就开始筹备了,虽然在途中出现了人员安排的问题,导致在大一中重新招一批成员和甲型流感的问题导致延迟了训练的时间,降低了合唱的质量,但我们已经尽最大努力使整个合唱团尽快步入正轨。

1.合唱团内队员的不足导致重新招新成员; 2.排练时间不够充足; 3.部门人员工作安排不到位; 4.部门内部协调不够; 5.活动准备的不够充足; 6.缺少带唱的人,导致老师不能来时训练不能进行; 7.因参加合唱训练的人数有点多,欠缺管理导致训练时人数不齐,影响训练质量。

我们会以这些不足作为我们的前鉴,在下一次活动中吸取教训,做得更好!尤其让新干事从这次活动中学到更多东西。

来,有不少的收获,我想这些都将成为我大学生活中难得的宝贵财富,不断指导着我前进。

对于没有接触过合唱的我来说,初学合唱时,总以为经常在卡拉 ok 里练嗓子,唱歌应该是一件驾轻就熟的事,合唱也无非就是很多人一起唱着同一首歌,而真正投入到合唱的训练当中,才逐渐理解唱好合唱并不是那么简单的!在成为合唱团的一员的一年里,首先学到了合唱的一些基础知识,包括发声方法、呼吸技巧、识谱等等。作为女高音,发声要充实、圆润,不能太白,并且女高音的特点是要明朗、轻柔、柔和。呼吸换气的时候,要做到和全体合唱人员同时呼、同时吸、同时换气,数十人如一人。其次,学会了要用耳听、用心听。

听。老师示范时,要求还没听清楚,还没听到“心”里去,就自以为懂了,急急忙忙跟着唱,一错再错,反反复复,结果却是“巩固了错误”,离目标越来越远。还有,须知听老师分析别人的得失,对自己的提高极有好处,不听,不但是自己的大损失,也干扰了他人的学习。老师个别指导别的声部时,要认真倾听,其他声 部训练时低声跟着合一合。学会倾听,既是对自己的一种提高,更是对他人的一种尊重。

合唱是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类,是一项全身的工作,它要求歌唱群体音响的高度统一与协调,每一位合唱团员都必须做到心到。合唱效果的好坏不单单取决于某个人的个人演唱水平,而需要集体的相互配合协作来共同完成,是一个极其复杂而又艰辛的过程。只有当全身心的投入,一直到每个细胞都充满着音乐感时,歌声才能产生作用。其次,合唱是集体性的声乐艺术,统一和谐是合唱的要求,经过长时间的合唱训练,也培养了我们的团结精神和合作精神。合唱要求音准、节奏准,要求各个声部不仅要唱准自己的声部,还要倾听其他声部。每个声部的合唱队员都必须有奉献精神,为了合唱的“合”,要根据声部的要求压住自己洪亮、过瘾的演唱,服从整体的声音,也就是做到心安。最后,合唱队全体成员要齐心合力,通过科学的发声,将优美的音符,用激情“串”起来,使声音具有穿透力和感染力,引起听众心灵上的共鸣。而要做到这些并不是一件轻松的事,近一年的时间里,每一位合唱队员都放弃了大量的个人休息、娱乐时间,不但每周要进行训练,甚至周末都要进行辛苦地练唱,一练就是近三四个小时。嗓子哑了,就含一粒清凉糖,仔细地聆听,低声地跟唱。学业繁忙,漏了一次训练,就自己看着歌谱自己哼唱。梅花香自苦寒来,宝剑锋从磨砺出,正是这样的积极参与,认真排练,唱出了激情和精神,才能铸就合唱团的成功。

合唱活动真正让我体会到了什么叫“态度决定一切”。从开始的不协调、不动听到现在的和谐优美的歌声,我想这是和我们每个合唱团团员端正的态度分不开的,从思想上重视了某件事情,并能持之以恒,这是我们达到既定目标的首要条件,我想我们做到了。

也就在此时,才能让人感受到艰辛付出之后不但有着成功的喜悦,更有着一种精神上的升华。合唱作为音乐活动中“凝聚力”最有效的手段,不仅发展了人的灵魂、精神,也发展了民族性的教育,这是任何其它课程不能代替的。在合唱中我们不仅训练的是艺术鉴赏能力,音乐表现力,同时还培养着我们的团队精神、协作能力和吃苦耐劳的能力。合唱活动,对我来说这不仅仅是使歌声优美动听那么简单,更是对我们意志力的一种磨练。如若能够长期坚持,一定会让我们的意志变得更加坚强,使我们在精神境界得以锻炼提升。

合唱的魅力不单是让我们体会到合唱中的忘我投入所创造的和谐之美,更为重要的是使平时一些抽象的概念变得极为“鲜活”。比如说“成败的关键在于细节”,一首合唱曲目能否成功,关键就在于几个音符是否到位,取胜就在这些细节音符的准确把握上,而最终打动听众心灵的也是这几个音符。比如说“团队精神”,合唱是一种群体艺术,需要具备很强的团队精神与责任心。“合唱团里没有我只有我们”,参加合唱队之前真的没有这样的体会。但当我们的歌声回荡在学校上空,带给听众强烈震撼力的时候,我才真正体会到这优美合声的背后是合唱队员们非常默契的配合,是团队精神发挥到淋漓尽致的表现。

人们常说:精神的力量是无穷的。一个民族要发展、要强盛,必须要有一种民族精神作为支撑。同样,作为一个单位、一个部门要发展、要提高,也必须要有一种团队精神作为支撑。合唱的魅力就在于让我们每个人的思想都在歌声中自由翱翔,体会着音乐带来的欢乐,让我们每个人都拥有一笔宝贵的精神财富,提升了个人的素质,让我们每个人的心灵产生了共鸣,用共同的责任心铸就起团队精神。篇 2:12.9合唱心得体会 年 12.9 合唱成员个人心得体会——亲切的怀恋 最初接触 12.9 合唱时或多或少还是有一些抵触情趣的。

因为大一第一学期是比较关键的一个适应期,自己并不想在不是学习的事上投入太多的时间,因此在获知 12.9 合唱的事后情绪并不是很好,甚至一度有些烦躁,不理解学院的安排,更是经常的与同学在一起抱怨。

但是随着 12.9 合唱的慢慢开始,自己的态度也开始渐渐有所转变。看着一个个师兄师姐们把自己有限的业余时间,甚至一部分学习时间都投入到给同学们培训合唱的工作中时,自己的那些烦躁与不满也开始慢慢减少,甚至开始对自己开始的情绪有了一丝惭愧。

假如生活欺骗了你,不要悲伤,不要心急 忧郁的日子里需要镇静:

相信吧,快乐的日子将会来临。

心儿永远向往着未来;现在却常是忧郁。

一切都是瞬息,一切都将会过去; 而那过去了的,就会成为亲切的怀恋。

合唱指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类,常有指挥,可有伴奏或无伴奏。它要求歌唱群体音响的高度统一与协调,是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。人声作为合唱艺术的表现工具,有着其独特的优越性,能够最直接地表达音乐作品中的思想情感,激发听众的情感共鸣。人声作为合唱艺术的表现工具,有着其独特的优越性,能够最直接地表达音乐作品中的思想情感,激发听众的情感共鸣。由于合唱是多声部音乐,不同的和弦、不同的和弦转位、不同的声部组合、不同的力度级别、不同的音色变化等等,都会产生不同的音响效果和层次。合唱可以表现各种种类的作品,不论主调音乐还是复调音乐、不论任何历史时期、不论任何情绪、不论任何风格的作品,都可以通过合唱来进行完美的表现。

合唱是指由许多人共同完成一首歌曲的演绎,合唱效果的好坏不单单取决于某个人的个人演唱水平,而需要集体的相互配合协作来共同完成,是一个极其复杂而又艰辛的过程。

首先,从各歌曲的选择到最后一天的演出,我们都保持着十分认真的态度,从授课老师到学生干部,到每个合唱团成员,都非常认真,目的就是为更好的展示我们。老师坚持给我们排练,给我们提意见使作品更具有表现能力。老师的这种认真地态度感染了我们每一个人,课堂上的每个同学在学习、练习的过程中都非常认真、非常虚心,我们的队员每个都虚心学习,认真负责。我们的队员的这种态度是我们最后能够取得好成绩的最有力的保证。

其次,同学们都能克服很多困难按时参加排练,我们练习的时间很少,为了能在最后音乐会上取得一个好的成绩,我们都是在周 六、周日以及每天晚上的时间进行练习,而且练习的时间都很长,同学们都很辛苦,但是没有一个人叫苦,尽管这样同学们仍旧毫无怨言,充分体现了我们学校学生吃苦耐劳的奉献精神。

一、培训规格高 这次培训学习是我们管城区教育局近年来首次花重金聘请艺术类学科的专家为老师们培训,为此管城区教育局领导做了很多的努力,为了搞好培训活动,做了充足的准备。专门找了北京的艺术方面很有造诣的专家来讲座,培训中老师们都非常认真在听,认真做笔记,学习兴趣很高。

二、学习内容丰富 上午,我们听了由管城区老师们排练的两首大合唱,这个节目获得了很多的奖项:合唱金奖、指挥奖、钢琴伴奏奖。老师们听得非常认真。听合唱的过程中,老师们都很安静的细心倾听,参加比赛的老师们唱得非常好,一点不亚于专业歌手。之后,老师讲解合唱的分类,合唱是由两组元素组成:歌唱技术元素和音乐艺术元素。在座的老师记笔记也很详细,特别是年龄大的老教师学习兴致更高,我很受感动。通过讲解我懂得了所谓合唱的各种分类,懂得了如何教孩子更好的发出内心的声音,如何指导孩子正确歌唱。合唱播放完毕之后,教授与我们互动交流,充分体会到了音乐给人带来的力量和身心的陶冶。

下午,老师继续讲解与合唱有关的知识,之后讲了如果

教孩子们合唱。老师还教会我们对待合唱要做到“三心二意”:平常心、自信心、全身心;“五个不”:不懈努力,加强个人综合实力;不遗余力,增强团队的演唱功力;不断实践,善于集思广益;不拘一格,合理创新演绎;不断总结,牢记艺无止境。此次讲座增添了我们对艺术的认知,对艺术的喜爱,增强了我们也可以唱得更好的信心和决 心。使我们懂得了要关注学生的素质教育,懂得了要从学生基本特点入手,注重过程与方法,重视价值观的培养,注重情感与技能的培养。

“唱山歌 山歌好比春江水 这边滩险湾有多 ”回忆着这熟悉的旋律,不知不觉我们合唱团披荆斩辄,走向了成熟。

还记得,合唱团是大一下学期成立的,由我们声乐与合唱班的部分同学和其他班的部分同学组成,我们所有同学都是完全没有音乐基础的,可以说全都是从“0”开始学起!所谓“万事起步难”,在加上一开始同学们的积极性都不好,得过且过,这时可把我们的张老师急坏了,梁老师是一位年轻而又有才华的音乐老师,她一个人带起我们合唱团,不管是练声;教唱;弹琴;摆动作,全是她一个人包办。其实大家都知道老师辛苦,老师把希望都放在我们身上,还为我们带润喉片,老师真的很伟大。

学的发声,将优美的音符,用激情“串”起来,使声音具 有穿透力和感染力,引起听众心灵上的共鸣。而要做到这些并不是一件轻松的事,近半年的时间里,每一位合唱队员都放弃了大量的个人休息、娱乐时间,不但每周工作日要进行二至三次加班加点的训练,甚至周末都要进行辛苦地练唱,一练就是近三个小时。嗓子哑了,就含一粒清凉糖,仔细地聆听,低声地跟唱。工作繁忙,漏了一次训练,就回家看着歌谱自己哼唱。梅花香自苦寒来,宝剑锋从磨砺出,正是这样的积极参与,认真排练,唱出了激情和精神,才能铸就合唱队的成功。

也就在此时,才能让人感受到艰辛付出之后不但有着成功的喜悦,更有着一种精神上的升华。合唱作为音乐活动中“凝聚力”最有效的手段,不仅发展了人的灵魂、精神,也发展了民族性的教育,这是任何其它课程不能代替的。在合唱中我们不仅训练的是艺术鉴赏能力,音乐表现力,同时还培养着我们的团队精神、协作能力和吃苦耐劳的能力。

听众心灵的也是这几个音符。比如说“团队精神”,合唱是一种群体艺术,需要具备很强的团队精神与责任心。日本 nhk少年合唱团的教学口号叫作“合唱团里没有我只有我们”,参加合唱 队之前真的没有这样的体会。但当我们的歌声回荡在学校上空,带给听众强烈震撼力的时候,我才真正体会到这优美合声的背后是合唱队员们非常默契的配合,是团队精神发挥到淋漓尽致的表现。

人们常说:精神的力量是无穷的。一个民族要发展、要强盛,必须要有一种民族精神作为支撑。同样,作为一个单位、一个部门要发展、要提高,也必须要有一种团队精神作为支撑。合唱的魅力就在于让我们每个人的思想都在歌声中自由翱翔,体会着音乐带来的欢乐,让我们每个人都拥有一笔宝贵的精神财富,提升了个人的素质,让我们每个人的心灵产生了共鸣,用共同的责任心铸就起团队精神。

七月份了,大家都急着试了,还有很多同学都想着回家,张老师却加长了我们的训练时间。天气燥,同学们心情也燥,顶着酷暑,长大喉咙,有种嘶叫的感觉,我们最终把老师气火了,老师说不唱了,坐下来吧。这下我们可沉默了。不过,原来老师是与我们谈心,我们最后也明白了,大家积极起来,把歌排下来了。

合唱比赛心得体会

合唱比赛开场白

合唱比赛主持词

合唱比赛策划书

合唱比赛讲话稿

声乐课学习心得体会篇四

一、指导思想

继续认真贯彻市教育局、教研室、学校相关工作意见,坚持以新课标理念为指导,以各教育法规为准则,结合学校音乐教学实际,把握音乐课程多元化、人文性特征,全面提高音乐教育质量,促进学校艺术特色发展。

二、工作目标

加强音乐教师队伍建设,提高教师素质;坚持以学生发展为本的价值取向,优化音乐学期教学,丰富课余音乐生活,培养学生审美情趣,发展学生个性,推进学校校园文化建设。

三、主要工作

1.切实加强学习研讨,努力提高综合水平

加强教师理论学习和业务学习,将定期组织组内、外学习和平时查阅教育教学资料、相互探讨交流及反思、自学自练相结合,深入解读课程标准,更新教育理念,不断提高理论修养。

2.认真落实课改精神,努力提高教学效果

⑴关注学生情感,营造宽松、民主、和谐的教学氛围。

⑵严格“五认真”规范,以学期教学为中心,提高教学效率。

⑶构建“知识与技能,过程与方法,情感、态度价值观”为一体的教学目标体系;构建以“合作、探究、自主、创新”为主要特征的主体式发展性学期教学模式;构建“合作、自主、探究”的学习模式,采用听、说、唱、玩、想、演、做、画的方式,鼓励学生积极参与,大胆表达,在活动过程中体验、感受,培养兴趣,提高能力。

⑷灵活选用各种教学形式、教学方法,根据教学内容利用直观教具和现代化教学手段来创设情景,引导、鼓励学生积极参与,圆满完成教学任务。

⑸组织好课外活动,使学期学习得以延伸,并使学生在活动中获得新知,兴趣巩固。抓好声乐、器乐、舞蹈、曲艺等学生尖子,积累优秀作品,积极参加校内外音乐比赛。

3.致力追求以校为本,努力提高教科研水平

以校本培训为主阵地,经常化、专题化、系列化开展教研活动,加大研讨力度,不断探索和实践,努力提高教科研水平。

⑴重视自身业务学习和提升,强化基本功训练,不断提高专业和教学技能。

⑵积极开展集体备课,注重理解新教材,创造新模式,设计新课型,运用新方法,突出研究性、实效性。

⑶开展经常性听课、评课系列活动,做到听、评、导、学,推动学期教学效果的提高,不断丰富教师的教学经验。

⑷以现代化教学理论指导实践,不断学习现代教学手段,大胆改革学期教学,拓宽活动形式,改进评价体系,不断总结,成长为一名科研型的教师。

4.不断完善校本课程,积极准备市级申报

邀请专家领导对现有的校本课程提出修改意见,并在此基础上积极准备镇江市级课题《音乐校本课程开发与实施的研究》的申报工作。

声乐课学习心得体会篇五

有幸听了邹老师一个学期的声乐课,感觉受益匪浅。让我这个对音乐知识一窍不通的门外汉,也渐渐对音乐入迷了。

犹记得第一节声乐课,邹老师并没有循规蹈矩的给我们讲述乐理知识。而是别具匠心的给我们上了一节社会课学,他幽默风趣的讲风,让大家忍俊不禁,同时也深刻的认识到音乐在生活中的重要性不仅仅是陶冶情操这么简单,而是我们步入社会的敲门砖,更是我们抓住机遇的利器。还让我深刻的体会到没有艺术的存在世界将会像一张没有色彩的画纸一样豪无生气。

发声练习

以往的发声练习都是以发mi和a为基础的渐进音阶练习,但是邹老师教给我们的却是si和ha的气声,长si短si,si和ha结合,浅显易懂让人一学就会,很快就入门了。肚子一吸一吸的像小青蛙一样,靠的不是胸腔练习而是肚子横膈膜的丹田之气,把嘴张大,把音发准,经过反复练习让大家掌握这种吸气吐气的方式。其实,好多人唱歌都不是正确的方法,我感觉这样的吸气吐气让我在唱歌时,比较轻松相对以前的胸腔呼吸法,而且,这种放法不费嗓子,完全是气力。老师还让我们多加练习,像走在食堂路上什么的,不要害羞。那堂课我们还唱了原先想唱都不敢唱的青藏高原,有了高音区的小技巧,全班几乎全唱上去了,感觉像做梦一样。大家都很是兴奋,觉得唱歌也是想象中那么难,对自己都充满了信心。发声练习,每天必练的,需要坚持,这样声带才会发挥出来,要不也是前功尽弃。

编舞练习

我们学习了怎么样编舞,现代舞和民族舞。老师让每个人想出一小段舞蹈,然后再结合在一起,稍加修编就有一套舞蹈了。而且效果还相当不错。编舞也是有很多技巧的,舞蹈是有三大特质的:动作、时间、空间,这三点在编舞时都要考虑进去,舞蹈用身体动作,在舞动中使其发生变化,赋予其形式、力量、品质,使其艺术化。编舞时,比较注重节奏,节奏给动作以活力。它构筑在强拍和弱拍交替进行的基础上。每个动作能够有它自己的节奏,无需音乐的支撑。节奏不一定以小节的形式表现出来,呼吸、激动也有节奏,节奏是运动的脉搏 。所以这点很重要。后来老师还让我们进行了小组的编舞并进行表演,有效地调动了同学们表演的兴趣,在规定的时间激发了同学们的想象力,创造力和小组的协作能力。而后老师对我们所编的舞蹈进行了指导和点评,让我们从中学到了很多书本上学不到的东西。

造型练习

唱怎么排队型,例如对称型,交错型,传统型,大合唱的队形要求,基本原则是中间高四周低的原则,合唱训练时合唱形式可以有按声部划分,轮唱,男女合唱,夹带朗诵等等。

舞蹈学习

我们还学习了民族舞--藏族舞,藏民族是个信仰藏传佛教的民族,同时也是个能歌善舞的民族。在漫长民族历史孕育下的若干节日中,几乎找不到不以歌舞作为敬奉神灵和欢娱民众、借以把节日欢乐气氛推向最高潮的先例。

藏族舞蹈热巴以铃鼓舞为主,是一种包括弦子、锅庄、踢踏、说唱和杂耍在内的带有综合表演性质的舞蹈艺术。相传为11世纪的流浪僧人米拉热巴所首创,距今已有900多年的历史。舞时,男执铜铃,女举手鼓,舞蹈由慢而快,常作“顶鼓翻身”、“躺身蹦子”、“单腿转”等特技表演。从事这种表演的艺人也称为“热巴”。

藏族踢踏舞——最初为宫庭舞。跳舞时,脚穿硬底皮鞋,通过踏出有变化的节奏表达内心的感情。踢踏舞由横笛、扬琴、六弦琴、铜铃,月琴等伴奏,节奏由慢而快,往往在达到最高潮时嘎然而止。 弦子舞——藏族称“谐”。流行于四川、云南等省藏族地区及西藏自治区昌都一带。舞时围成圆圈,领舞者边歌边舞,拉着弦子(藏族一种拉弦乐器)伴奏,余者随之,时而向圈内聚拢,时而散开,双手甩动长袖,动作优美,曲调丰富,每个不同的曲调都配以不同的舞蹈。

歌词内容也很丰富。

勒谢——藏族劳动歌舞。在劳动的同时,口中的歌与手中的工具及腿脚有节奏的动作相配合,使劳动成为边歌边舞的形式。在进行铲土、打夯、垛麦等强体力劳动时,勒谢歌具有很强的劳动号子味道。 民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式,藏族舞让我们感受到丰收喜悦之情,藏民们憨厚热情的气度,让我们在舞蹈中和他们一同分享他们对生活的热爱之情,对生命的祝福。

通过这学期得声乐课学习,我受益匪浅,对声乐也有一定的了解,也知道了怎样运用所学来演唱歌曲,我最大的收获还是看见了感受到了学习一门艺术,要对这门艺术充满热情,有坚持不懈的韧劲,在这基础上再对它进行更深一步的学习与探究。

唱歌是人的一种本能活动,越自然越好,我感觉最好的声音是在自然中歌唱,歌唱的方法与习惯,也应当依赖于身体的自然动作,歌唱也应该是全身的歌唱,并不是某个部位的歌唱。

一、好的声音需要有正确的呼吸来支持

很多歌唱者总感觉吸不进去气或者吸得太满,或者一吸把整个身体都吸僵了,造成气息不流动。我感觉吸气没有那么困难?,每一个身体正常的人都会有良好的呼吸。如果,你观察婴儿或者当你躺在床上睡觉时那种自然的呼吸,你会觉得那是最好的呼吸方式。把这种呼吸加上强有力的腹部肌肉加以帮助,就得到了深而富有弹性呼吸。婴儿本能和躺在床上自然的呼吸,到后来会出现不自然的改变,主要是我们人为的各种因素所导致,变成了不那么深而满的上胸来呼吸。不要把气息当成一个很难的问题,当你唱歌时感觉气不够用了,由于本能的反应,一放松就吸进气了。

依靠气息是对的,用气吸是不准确的,我认为要与自然呼吸相一致而且唱歌时不需要用太多的气息,一定要寻找一种用极小的气息置放声音的方法。所有气短的人都是用气过多的人,而且唱歌时看起来还很累,声音出来也是苍白无力的。凡是懂得唱歌的人,都只会用少量的气息,但却能获得很好的声音。

二、打开喉咙的关键

喉咙是声音发出的必经之路,如果开的不够大还企图发出一个丰满又圆晕的声音是不可能的。同时,喉咙又是气息呼出呼进之处,如果紧闭着,声音就会去寻找另外的出路,要不就会闷在里面。我们不应该认为嘴张大了喉咙也会同样打开,有时候看起来你外口张得很大,其实内口没打开,你把它张僵了,而且下巴也被弄僵了。歌唱时要感觉好像别人一拳把你的下巴打脱臼一样或者感觉唱歌时没了下巴。一位优秀的歌唱家,只需依靠呼吸的一点力度,而不需要人察觉到张大着嘴,喉咙就很自然的打开了。打开喉咙的同时面部表情必须松弛,嘴的两边也必须松开,同时使下巴自然的放松。我认为喉咙的打开很简单,就是一吸气就张开了,然后就顺着开始唱,一直保持着这种状态,它就一直张开着,用了这种方法,你说话也可以,唱歌从头唱到尾都行,只要你里面的状态保持不动。

三、拥有好的说话方式是学好声乐必不可缺少的条件

我们应该把说话作为歌唱的基本前提,拥有一种好的说话方式,我感觉也是学好声乐必可缺少的条件。我去上海学习时,老师就说我的说话方式不好,方言太重,直接影响到我的唱歌。在那时,我才意识到说话方式也会影响到歌唱,我劝大家一定要改掉不好的说话习惯,好的说话方式是学好声乐的前提。

动。”无数的元音保证歌唱者方便的连接到声音上去。所以,我建议大家首先要把五个元音发纯正,这是最基本的,辅音只是一带而过,元音是最最重要的。

四、自然音区的音在整个歌唱中的作用

自然音区的学习是非常重要的,它的每个音都是有声带用最低限的张力和最少量的呼吸产生的。它是最容易而且不费力气轻松能唱出来的。

大部分学生高音唱不好,我感觉都是自然声区没有唱好、没有唱对,在自然声区唱歌就用很大的力气,以至到高声区用更大的力气,“造成发声器官越拉紧、越收缩,他们的腔体空间就越小,从而发出的音量也就更小;越是用大量过分压缩的气息;音高就越不准确,而且原来的音质也会越少、越不自然。”大家如果细心听卡鲁索的唱片了,你就根本听不出有什么音区的变化,他唱的高音我们听起来一点也不觉得它像高音,好像和自然声区一样而且一点也不费力,很轻松;其实就是和自然声区的感觉一样,前提是自然声区必须非常轻松的唱对。大家也可能练过,当你唱高音不舒服的时候,老师会让你先唱一个低八度的音,然后用这个音的感觉再唱高音,这样就能唱好。可见自然声区是多么的重要,我希望大家都能对自然声区有个新的认识,多唱自然声区,多想自然声区,不要急着唱高音,自然声区唱好高音随之就有了,这也就是水到渠成。

在 李成平老师对我们教师声乐的培训中,我颇有心得,下面谈谈我的一点学习体会。

学习声乐懂得在唱歌中声乐技术的学习是最重要的。在培训期间我懂得了声音的艺术、正确的唱歌的姿势、歌曲乐器的三要素和歌唱的呼吸等等。

我深深的体会到声乐艺术很要时间来打磨。它不但要有兴趣、要有科学的发声方法、要有健康的身体、良好的心态,还要求你要有一定的文学修养、综合素质,甚至具备内敛和张扬的性格。我越发觉得,声乐就像是登山,登得越高越困难。这就要求我们必须具备百折不挠的毅力和巨大而持久的耐心。但到具体连声时或唱歌时,总会出现一些气息不知如何用,喉咙不知道如何打开,歌唱不自然等现象。对我这个初次接触声乐的学生来说,有一定的难度,虽然困难,但我一直在稳稳地迈着每一个脚步,并且依然享受着整个过程中的喜怒哀乐。这其中一定和李老师出色的教学是分不开的。

我个人认为,最重要的是歌唱时无论自己心情如何,在歌唱的那一刻也要努力做到“微笑”的心态,这是作为一个歌唱者始终应该做到的第一件事。另外,我们应不断提高自己的精神状态和内在修养。

还记得第一次站在讲台上对着那么多人演唱并且还得到熊老师赞扬时的狂喜,还记得第一次跟李老师上完课,回到家听到自己的声音竟然是那么的干涩难听时的落寞和失望;还记得第一次通过正确的方法找到共鸣和基音时的畅快和踌躇满志。

这次来进修学院进修给我带来的提高真是太大的,让我的专业技能和音乐素养都有了进步,更重要的`是,我学会如何去学习了,我相信在我以后的教学中,在进修学院里学到的知识将使我和我的学生们受益匪浅.今后我会更加努力的学习,回到学校以后我会把我所学都用在培养下一代学习声乐孩子的身上,希望能为提高我们当地声乐教学水平尽到自己的一份力量.我会把我对进修学院的感谢之情化作我工作的强大动力!

最后要特别感谢李老师,是您让我触摸到了声乐,是您让我的生活变得比以前更加丰富多彩,是您让我找到了自信,是您让我明白自己只要努力就可以做好每一件事情。

一、学生基本情况分析:

这个学期受学校上级领导的委托,开设了第二课堂声乐班,以增进学校学生对音乐的学习热情,陶冶生活的乐趣。该班共有42名学生,经过一个学期的训练,大部分学生的音乐习惯和音乐思想有了较大的进步,知道什么事音乐,知道按教师的要求完成作品,能上课积极举手回答问题,基本上解决了唱歌走音、走调的问题。同学之间互相帮助,互相学习,互相团结。但个别学生对音乐的理解仍不够透彻,知识的掌握较差,注意力不集中,理解能力较差,因此,在今后的教学中,要注意学生学习习惯的培养等。

二、教学的经验:

认真学习教材教法,做好充分的教学工作。

⑴认真做好课前的准备,每一节课都是经过认真构思和计划的。

①本人认为既然站在了讲台上就不能随便,作为一名育人工作者,我们的一言一行直接影响孩子,所以本人认真钻研教材,全面掌握本册的教学目标、了解教材的基本思想、基本概念,了解教材的结构,重点与难点,掌握知识的逻辑。为了准确的传授知识和找出知识传授的捷径,我经常请教有经验的老师。合唱部分和独唱部分把具有独特音乐特质的学生放在积极的位置,尽量体现他们自己的个性和展现自我音乐表现。

②了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学

习新知识可能会有哪些困难,采取相应的预防措施。上课的时候发现学生某些以前已经学过的知识掌握得不稳固就适当及时进行补充复习,让学生重新回忆已学知识同时在原有的知识基础上进行新的知识拓展学习。

③考虑教法,根据不同的知识特点用不同的方法把已掌握的教材知识传授给学生,包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。为了调动学生的积极性采用比赛的形式来上课。让学生多动手,积极发现问题提出问题从而引出结论,在教学里让学生思考发现规律和引出结论。为了激发孩子们对数学的兴趣,我常尝试用不同的教学方法。

三、存在的不足之处:

多方面的影响,有可能压抑甚至终止了他们在音乐方面的特长发展。

提出退出

四、对目标完成的效果。

这一学期,我也算满意。声乐班的学生都是四年级至六年级,从练声、练音阶到作品。从培养到发展,班与班的差距越来越小,我想这得益于我们的部分老师的用心良苦。这些虽则看似平常,可这正体现了我们的团体意识,把学校的音乐教育承接下去。个人的能力是有限的,集体的智慧是无穷无尽的。尽管有平衡的比较与竞争,可我们相濡以沫,坦诚相待,课堂上学生的思维渐趋活跃,逻辑性、层次性逐渐明显。

回顾一年,心中如秋水般清澈平和,精诚合作是我们的行为准则,沟通信任是我们处事的方式,我们用真诚的努力去实践着我们共同的誓言:为了孩子的明天,我们甘做人梯,甘为儒牛。

在本学期11周里,我开始了声乐选修课,之所以选择声乐是因为实在是没别的感兴趣了,就只好选择声乐来修满学分,所以一开始就是抱着打酱油的心态来上声乐课的。在第一节课时,我就坐在后面,一开始黄老师就说:你们千万不要抱着打酱油的心态来上这门课,要是你还是坚定打酱油的条路,那么最好现在就走,当然我也不会给你过的,还有这算是第一节课,点名就算了,以后都会点名的。我顿时就觉得,这老师也太敬业了,所以一直把这些话放在心里,每节课都有按时到场,当然还有别的原因让我如此认真对待,在第一节课时,老师就教我们如何练气息,告诉我们唱歌要习惯用假声,假声比真声听起来好听柔和很多,并且不会很费劲,上完第一次课我就觉得这样学习声乐挺有意思的,所以一直坚持到结束,每次上课前我都在想,老师这次应该又会有什么新花样吧,教我们练习各种不同的声部,音调,唱别的歌曲什么的,当然我也想在课上好好练习老师所教的练习方法,说实话由于我要忙着别的事课余时间我就很少花在练习声乐上,尽量在课上认真听,认真学,跟着老师认真练。现在就要结束了,真心觉得选修声乐这门课真的没选错,不仅让我放松了许多,还体会到了声乐这门课的意义,不只是用来修满学分的。说句自恋的话,我觉得自己做的也不错嘛,不过还是有点对自己感到失望,第一节课的时候状态特别的好,每做一次气息练习我都能按老师的规定做到,可是后来的几节课,都好像不在状态,一练习气息就会有没吸足气的感觉,老是很快就停了下来,可是同学们还在坚持着,也许多练练就习惯了吧。

声乐课学习心得体会篇六

首先感谢学校领导给我这次机会,让我观摩了第二届“赣教杯”音乐教学能手比赛。对于我来说,这是一次宝贵的学习机会。在十一月一号到四号这短短的四天时间里,我听了十八节课,观看了这十八位老师的精彩才艺表演。我能深切的感受到每位老师的用心和精心,使我在听课活动中如沐春风,如饮甘露,充分领略了课堂教学无穷的艺术魅力。下面就来谈谈我来听课的心得吧。。。。。

我所听的几堂课,因为都是临时抽课,有着这样的共同点:老师在导课、新歌教学、打击乐伴奏、创编等环节都非常用心。注意弹唱的多了,关注音乐本体,对宣讲相关文化少了,拓展少了。都是最朴实的常态课。但是也暴露了一些缺点,如对歌曲本身的分析不够,目的不明确的的重复演唱较多,强调课堂常规的比较少。比如强调演唱的声音不要太大、姿势端正等。还有老师听到音乐时自己要被音乐打动,而不是站在那里不动。

有一节南昌陈璐嵘老师的课让我印象比较深刻。这是一堂二声部歌曲《红蜻蜓》的歌曲教学课。因为这次活动是同课异构,前面已经有三个老师上过这节课,都没把二声部唱出来。听课的老师们都说二声部教学非常难。陈老师的这节课从演唱形式入手,让同学们听合唱、独唱形式的《红蜻蜓》整体感受了几遍歌曲的旋律。然后带读歌词,老师用碰铃伴奏。在让同学们听低声部的音乐,把低声部的旋律线画在黑板上,在仔细的教唱低声部旋律和歌词。陈老师精心准备的“图谱”发挥的作用还真不小,学生主动就掌握了节奏,最主要的是很快并准确的记住了这首乐曲的低声部旋律。这一环节老师用了大半节课,让低声部的旋律深深的印在同学的脑海中。再听高声部的旋律,由于这首歌曲的高声部是同学们耳熟能详的。所以老师让她们直接跟伴奏演唱,没有花太多的时间教学。然后提示学生两个声部就像两只飞在不同高度上的蜻蜓,你能让它们一起飞吗?这时伴奏响起来,老师指挥同学们优美的歌声响起来。两个声部虽然不是特别清晰,但是效果还不错。

还有很多老师的课都不错,充分展示了授课教师深厚的教学基本功和高超的课堂驾驭能力。他们循序渐进的教学原则,由浅入深,层层推进。注意培养学生的音乐能力,开展丰富多彩的教学活动,调动学生的学习积极性。所有这些都非常值得我好好学习。也许还会存在一不部分问问题,在以后的教学中,我们应相互的交换彼此宝贵的经验,使我们的音乐课堂快乐起来。充实起来吧 !

十一月四日早上十八位老师进行了才艺表演,有舞蹈、声乐、器乐看着老师们的精彩演出,可以知道她们都有很深的音乐表演功底。而评委们打分所看重的是对作品表现力,而不是难易程度。这让我又学到不少东西。

作为直属小学的一员,我会多多吸取他人的宝贵经验,相互的请教,相互指导,努力做好自己的本职工作,为我校的音乐教育发展,献上一份力量!

声乐课学习心得体会篇七

唱歌,几乎人人都会,差别就在于唱的好听不好听了。在没有上过声乐课之前,大家根本不知道唱歌还有许多方法和技巧需要掌握,对于怎样才能正确地唱出美妙的歌声,大家似乎一点也不关心,都是随着兴致来,非常的随意,想怎么唱就怎么唱,唱得难听也不在乎。

和钢琴课一样,声乐课也是小组教学,六人一小组。当开始上第一节声乐课时,我们小组的六个人都在到处找凳子,老师一看我们为找凳子忙的团团转时,问我们为何,我们都说上课要坐着上课啊??呵呵,这可是我们一开始上声乐课就闹得笑话啊,大家都不知道原来上声乐课都是要站着上的,坐着怎能歌唱呢?有谁见过哪个歌唱家在舞台上坐着演唱的吗?没有吧,想想我们这帮无知的小家伙们就觉得好笑!

声乐艺术是一种听觉艺术,它的特点在于通过美好的声音,清晰的语言来表达真实的情感。如何才能获得美好的声音和清晰的语言呢?首先必须具备一定的嗓音条件。但光有一副好嗓子是远远不够的,“玉不琢不成器”,良好的嗓音还必须经过严格科学的训练,刻苦勤奋的练习,在坚持相当长的一段时间之后,才能获得美好的声音。

声乐课就是在给我们进行科学的训练。首先要有正确的歌唱姿势。歌唱的姿势在声乐学习当中的重要作用,姿势的正确与否直接关系着呼吸的状态,气息的运用,腔体的共鸣,影响着发声时整个发声器官之间的协调和配合,同时也表现出歌唱者的心理和精神状态。歌唱姿势正确了,发声的各个器官就能正常地工作,而不正确的歌唱姿势,则往往会带来不正确的发音。第二是要会正确的呼气吸气。呼吸是人体发声的动力,也是歌唱的基础。发声方法的正确与发否,呼吸起着决定的因素。

但是光知道是不行的,要通过练习才能调整自己原来不合理的歌唱方式,逐渐学会正确的科学的歌唱方法,才能唱出美妙动听的歌声!

蔡青 07学前

0802010044 08经济 果诗萌 有幸听了邹老师一个学期的声乐课,感觉受益匪浅。让我这个对音乐知识一窍不通的门外汉,也渐渐对音乐入迷了。

犹记得第一节声乐课,邹老师并没有循规蹈矩的给我们讲述乐理知识。而是别具匠心的给我们上了一节社会课学,他幽默风趣的讲风,让大家忍俊不禁,同时也深刻的认识到音乐在生活中的重要性不仅仅是陶冶情操这么简单,而是我们步入社会的敲门砖,更是我们抓住机遇的利器。还让我深刻的体会到没有艺术的存在世界将会像一张没有色彩的画纸一样豪无生气。

发声练习

持,这样声带才会发挥出来,要不也是前功尽弃。编舞练习

出场的造型往往和舞蹈联系在一起,出场出彩的话会让人感觉到眼前一亮,有时会可达到事半功倍的效果。一人造型需要的刚强感柔美感,两人造型所体现的肢体表现力,三人造型的层次感,还有四人造型,五人造型的立体感。以及多人造型的舒张性舞台表现力。舞台不是单纯的符号与造型,也不是单一的审美装饰,而是在特定的思想支配下对演出空间的构建和组合,有视幻的营造,有美学的升华,有深刻的哲理内涵,也有高新技术的探索和实践。课上并且学习了男女合唱怎么排队型,例如对称型,交错型,传统型,大合唱的队形要求,基本原则是中间高四周低的原则,合唱训练时合唱形式可以有按声部划分,轮唱,男女合唱,夹带朗诵等等。

舞蹈学习

我们还学习了民族舞--藏族舞,藏民族是个信仰藏传佛教的民族,同时也是个能歌善舞的民族。在漫长民族历史孕育下的若干节日中,几乎找不到不以歌舞作为敬奉神灵和欢娱民众、借以把节日欢乐气氛推向最高潮的先例。

藏族舞蹈热巴以铃鼓舞为主,是一种包括弦子、锅庄、踢踏、说唱和杂耍在内的带有综合表演性质的舞蹈艺术。相传为11世纪的流浪僧人米拉热巴所首创,距今已有900多年的历史。舞时,男执铜铃,女举手鼓,舞蹈由慢而快,常作“顶鼓翻身”、“躺身蹦子”、“单腿转”等特技表演。从事这种表演的艺人也称为“热巴”。藏族踢踏舞——最初为宫庭舞。跳舞时,脚穿硬底皮鞋,通过踏出有变化的节奏表达内心的感情。踢踏舞由横笛、扬琴、六弦琴、铜铃,月琴等伴奏,节奏由慢而快,往往在达到最高潮时嘎然而止。弦子舞——藏族称“谐”。流行于四川、云南等省藏族地区及西藏自治区昌都一带。舞时围成圆圈,领舞者边歌边舞,拉着弦子(藏族一种拉弦乐器)伴奏,余者随之,时而向圈内聚拢,时而散开,双手甩动长袖,动作优美,曲调丰富,每个不同的曲调都配以不同的舞蹈。

歌词内容也很丰富。

勒谢——藏族劳动歌舞。在劳动的同时,口中的歌与手中的工具及腿脚有节奏的动作相配合,使劳动成为边歌边舞的形式。在进行铲土、打夯、垛麦等强体力劳动时,勒谢歌具有很强的劳动号子味道。民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式,藏族舞让我们感受到丰收喜悦之情,藏民们憨厚热情的气度,让我们在舞蹈中和他们一同分享他们对生活的热爱之情,对生命的祝福。

声乐训练具有很强的综合性,涉及的问题很多,而且这些问题自身又有相互关联之处,它们往往产生综合的作用力,对歌唱效果具有不容忽视的影响力。因此,声乐学习具有一定的难度,需要我们运用各种方法加以克服。在我的学习过程中,对声乐有如下几方面的理解和感悟。

一、从模仿中学习掌握技巧

一样,标准是模仿得越像越好。在有了一定的感性认识后,我们就会对歌唱的器官、气息、位置、共鸣等技能技巧有了一些体会,从而较自如地配合,较灵活地运用;与此同时,还应加强理性的认识,多问几个为什么,通过思考和反复地练习,掌握好歌唱中控制运用各器官的方法,从而达到理想的效果,这是第一步。

2、从模仿中找准自我后,根据自身的条件、基础、艺术水准找准模仿对象,就可以去选择适合自己模仿的磁带、光碟。在模仿学习中,通过分层次、分阶段的学习,通过演唱者与老师、与范本(磁带、光碟)的不断磨合、不断领悟与消化,通过循序渐进、持续不断的努力,我们的发声器官就能凭借听觉的音响信号作出快速的反应,从而由心理听觉来指挥生理的条件反射,下意识地调节好发声状态,d 逐渐形成好的歌唱习惯,这是第二步。

3、模仿的目的是提高,但模仿的最终出路在创新。所以我们在声乐学习中要不断提高我们声乐技巧和艺术修养,充分发挥自己丰富的想象力和创造力,以创造精神去观察分析每个作品,用创造的思维去表现处理每个作品。模仿学习要注重“神似”,在神似的基础上,融入模仿者的个性、风格,新的观念、新的方法,形成自己独特的风格、方法。这就是模仿学习的第三步,c 也是最高境界———创新。

二、不断强化心理训练

首先要正确认识和评价自己的客观条件,在训练和演唱中,扬长避短。我们应注意自己意志和性格的培养和锻炼,达到沉着而有自制力。提高自己适应环境的能力,克服情绪的干扰的能力,并能够利用积极的情绪帮助自己演唱成功。

其次要端正演唱的态度,正确认识演唱的意义。歌曲是通过歌唱和音乐来表达人们的思想感情的,健康优美的歌曲加上演员精湛的演艺技巧可以唤醒人们沉睡的思想意识,激发人们的思想感情。

断积累和表演技巧与艺术修养的不断提高,表演者就会越来越对自己充满信心。

第四要运用技巧调整情绪,避免紧张感。例如运用情感的转移的方法来调整情绪状态,使自己很快进入演唱的状态,并符合歌曲要求的意境情绪等。第五是舞台经验对歌唱者的演唱成功起着重要的作用。舞台经验是通过平时的参与、观察、学习、总结和积累而取得的。所以,一个歌唱演员应该注重演唱实践,在实践中不断提高在演唱中和观众沟通的技巧和经验。

三、多种方法提高记忆力

1、理解记忆法:首先要清楚地了解歌词与曲式结构,每一部分起什么作用,各部分之间怎样相互联系;然后要懂得歌词的内在含义,2、多通道记忆法:人记忆外部信息的通道有视觉、听觉、味觉、触觉等等,这种多觉参加的记忆叫做多通道记忆。多通道记忆法可以动员多个身体部位协同合作,共同接受和处理外来信息。

3、情绪记忆法:在声乐学习中,情绪是最重要的。我们可以采取自我心理调节的方法,用宣泄或补偿的措施,把不良情绪排斥出去,同时采取相应的办法使自己的情绪变得愉快、兴奋起来。不仅在课堂上要这样,课后自己练声练唱都应如此。

4、听视记忆法:我们除了通过视唱对声音、旋律、歌词记忆以外,最好是多听歌唱家的录音以及现场观摩,还可以多看录像、电视、mtv 等,以此强化记忆。

5、读写记忆法:识记旋律、歌词、发声方法及发声要领等,最好是边读、边写、边记忆,借以提高记忆效率。在抄写时要看、要读,抄歌的过程既通过视觉记忆,又利用了唇、齿、舌的运动记忆,还运用手指触觉记忆。当嘴读旋律或歌词时,又增加了耳朵的听觉记忆。

6、朗诵表演记忆法:在我们背记歌词时,要一边朗诵一边表演。朗诵要通过眼看(视觉记忆)、嘴读(运动觉记忆)、耳听(听觉记忆)、手势动作(运动觉和方位觉记忆),这样各种感觉一齐参入记忆,使记忆效果绝佳。

浪花等。对形象的记忆就是把歌曲中的形象化为活生生的你,歌曲就是你说的话,歌中的话就是你要表达的情感。

8、刺激记忆法:这种记忆方法是强化记忆,它包含着意志品质。如母音记不住,可以反反复复朗读,甚至可以进行自我惩罚。心理学家指出,自我惩罚是记忆和改正错误的强硬手段。

四、全面加强文化素养

1、存在问题。对于很多演唱者而言,演唱没有什么大问题,也不缺乏技巧,但我们听起来总觉得差那么一点,显得干巴巴的,没有感染力。这种现象的产生,其根源主要是由于演唱者对作品的理解和把握达不到所需要的深度。然而,当一进入作品分析,对于声乐作品中所涉及到的历史知识或文学知识等,a 我们很多人甚至都没有接触过,在这种情况下,我们要对作品有深刻的理解,唱出感觉和味道,那只能是缘木求鱼。

2、产生的危害。音乐专业的学生文化知识普遍欠缺,这是我国多年实行应试教育的结果。这种功利化带来的最大负面效应就是,传统文化与人文精神的失落。因为传统文化与人文精神不符合所谓效率的原则。没有基本的文化常识,是愚昧和低素质的表现。但是有专业知识与技能,却缺乏人文精神与文化修养也是很可怕的事情。因为只以技术的眼光或者专业内的眼光评判事物,很容易走向另一种无知与偏执。

明德小学第二课堂声乐班教学总结

(2012~2013第一学期)

一、学生基本情况分析:

这个学期受学校上级领导的委托,开设了第二课堂声乐班,以增进学校学生对音乐的学习热情,陶冶生活的乐趣。该班共有42名学生,经过一个学期的训练,大部分学生的音乐习惯和音乐思想有了较大的进步,知道什么事音乐,知道按教师的要求完成作品,能上课积极举手回答问题,基本上解决了唱歌走音、走调的问题。同学之间互相帮助,互相学习,互相团结。但个别学生对音乐的理解仍不够透彻,知识的掌握较差,注意力不集中,理解能力较差,因此,在今后的教学中,要注意学生学习习惯的培养等。

二、教学的经验:

认真学习教材教法,做好充分的教学工作。

⑴认真做好课前的准备,每一节课都是经过认真构思和计划的。

①本人认为既然站在了讲台上就不能随便,作为一名育人工作者,我们的一言一行直接影响孩子,所以本人认真钻研教材,全面掌握本册的教学目标、了解教材的基本思想、基本概念,了解教材的结构,重点与难点,掌握知识的逻辑。为了准确的传授知识和找出知识传授的捷径,我经常请教有经验的老师。合唱部分和独唱部分把具有独特音乐特质的学生放在积极的位置,尽量体现他们自己的个性和展现自我音乐表现。

②了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学 习新知识可能会有哪些困难,采取相应的预防措施。上课的时候发现学生某些以前已经学过的知识掌握得不稳固就适当及时进行补充复习,让学生重新回忆已学知识同时在原有的知识基础上进行新的知识拓展学习。

③考虑教法,根据不同的知识特点用不同的方法把已掌握的教材知识传授给学生,包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。为了调动学生的积极性采用比赛的形式来上课。让学生多动手,积极发现问题提出问题从而引出结论,在教学里让学生思考发现规律和引出结论。为了激发孩子们对数学的兴趣,我常尝试用不同的教学方法。

三、存在的不足之处:

多方面的影响,有可能压抑甚至终止了他们在音乐方面的特长发展。

四、对目标完成的效果。

这一学期,我也算满意。声乐班的学生都是四年级至六年级,从练声、练音阶到作品。从培养到发展,班与班的差距越来越小,我想这得益于我们的部分老师的用心良苦。这些虽则看似平常,可这正体现了我们的团体意识,把学校的音乐教育承接下去。个人的能力是有限的,集体的智慧是无穷无尽的。尽管有平衡的比较与竞争,可我们相濡以沫,坦诚相待,课堂上学生的思维渐趋活跃,逻辑性、层次性逐渐明显。

回顾一年,心中如秋水般清澈平和,精诚合作是我们的行为准则,沟通信任是我们处事的方式,我们用真诚的努力去实践着我们共同的誓言:为了孩子的明天,我们甘做人梯,甘为儒牛。