教学计划是一份详细规划教学内容、目标和方法的书面材料,它能够为教师提供指导和支持。以下是一些备受好评的教学计划范文,希望能给大家提供一些思路和参考。
音乐教学设计
1、了解、接受多元音乐文化,开阔学生视野。
2、通过中外爵士乐的欣赏,使学生感受、体验爵士乐音乐的风格特征。
3、激发学生练习爵士乐的兴趣,为进一步欣赏和表演爵士乐打下基础。
爵士乐的风格特征。
爵士乐节奏练习。
一、创设情境,组织教学。
二、导入——对比欣赏歌曲《茉莉花》——引出“爵士乐”。
三、新课:
1、请大家谈谈对“爵士乐”的印象。
2、教师简介爵士乐的起源,解释“布鲁斯”和“拉格泰姆。”
3、常见爵士乐器的简介。
4、欣赏《南部之子》。
注意:
a乐器演奏部分以什么乐器为主奏?(引出迪克西兰爵士乐)。
b伴奏部分强弱有什么规律(打破传统强弱规律)。
5、欣赏《不知为何》,注意乐曲是否容易唱?(引出连续切分)。
6、爵士乐的风格特征归纳。
7、学生用电子琴弹奏音乐片段,体会爵士乐风格。
8、学生分声部练习与多声部练习节奏。
9、爵士乐在中国的发展与现状。
10、学生即兴表演舞蹈或律动。
四、爵士乐的价值及影响。
五、小结、下课。
资料:《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐。乐曲速度稍快,表达演奏者愉悦的心情。乐曲开始的前半部分和结尾部分是以小号为主的爵士乐队演奏,当中穿插一段演唱。歌词:在南部有位青年人,英俊潇洒,平时穿着打扮犹如国王一般,是当地女性崇拜的偶像。青年人热爱音乐,把音乐视为生命。人们都把他称为“南部之子”。
《不知为何》是一收由诺拉·琼斯演唱的爵士音乐。在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下,歌声徐缓、缠绵,曲调松弛、怡然、略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。诺拉·琼斯的演唱音色优美、清新亮丽。
路易斯·阿姆斯特朗(1901-1971)著名的美国黑人爵士音乐家,被称为“爵士乐之父”。表演热情洋溢、诙谐机智。
诺拉·琼斯(1979――)具有“爵士公主”之称,她的演唱融合了爵士音乐、乡村音乐、流行音乐等多种音乐风格。演唱专集《不知何故》曾在2003年第45届格莱美大奖上获8项提名,并获年度唱片、年度最佳单曲、年度最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行乐演唱专集、最佳非古典录音工程专集、年度古典制作人8项大奖。她史无前列地夺得了格莱美所有的四项最重要的奖项。
爵士乐(jazz)是19世纪末20世纪初兴起于美国南部路易斯安那州新奥尔良的黑人音乐,后来传入城市风靡美国,并成为世界性的流行音乐。爵士乐是美国最有代表性的一种民间音乐。独特的音乐语言、极具个性的灵活的音乐演奏,时而低沉忧伤,如泣如诉;时而强劲高亢,激动奔放,给人深刻的精神体验和心灵的喜悦。
爵士音乐来源于布鲁斯。布鲁斯是17――18世纪,黑奴怀念故乡和亲人,常常唱一种哀歌表达他们痛苦的心声,由于蓝色在美国被看作是忧郁的色彩,这种悲哀的歌曲,统称布鲁斯。
拉格泰姆钢琴音乐是爵士乐的另一个起源。它从非洲民间音乐发展而成。音乐带有幽默、欢乐、活泼的情趣。乔普林被人们誉为“拉格泰姆之王”。
迪克西兰爵士乐始于20世纪初,它吸收了“布鲁斯”音乐和“拉格泰姆”音乐的成分,形成一种由小号领奏的小乐队即兴演奏特色。最著名的代表就是路易斯·阿姆斯特朗。
自由爵士乐产生于20世纪60年代,它不同于以往爵士乐,在和声、旋律方面没有太多的限制,演奏者在演奏过程中可以自由、大胆、随心所欲地发挥。它强调音乐本身的强度与张力,加入大量的不协和音,把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音乐融合到一起,采用印度的西塔尔琴、塔部拉双鼓、扩音“拇指钢琴”,以及大量的电子音响设备和打击乐器。它一出现,就受到广大爵士音乐家和爵士迷的喜爱。自由爵士乐队20世纪爵士乐的发展产生了深远的影响。
爵士乐在我国的历史。20世纪三四十年代的上海就曾出现过相当规模的爵士乐演出和一些颇具水准的爵士乐音乐家。那时主要是为舞厅伴舞。80年代末以来,爵士乐在中国复兴,并赢得越来越大的发展空间。
音乐教学设计
1、能学会《我的家乡日喀则》的二部合唱,体验歌曲欢快热烈的情绪,并积极参加各种音乐实践活动。
2、能积极参与学跳藏族踢踏舞的活动,并能随着歌曲的节奏舞蹈。
3、能初步感受藏族歌舞的风格特点,了解相关文化,并与同学进行交流。
学唱歌曲《我的家乡日喀则》。
二声部合唱的学习,弦子、踢踏舞步。
ppt课件、藏族服饰、电子琴、教学光盘。
一、走进西藏,了解藏族文化。
1、播放歌曲《青藏高原》,教师表演舞蹈。让学生欣赏、感受。
生:............
3、走进西藏。
师:同学们,你们了解藏族吗?(播放ppt)藏族的人们主要分布在西藏自治区,位于我国的西南部,这里有气势宏伟的“布达拉宫”、有世界第一高峰“珠穆朗玛”、蓝蓝的天空下辽阔的大草原,有成群的羚羊和牦牛。
二、学唱歌曲《我的家乡日喀则》。
1、听赏歌曲。
2、介绍“日喀则”
师:日喀则是西藏的第二大城市,藏语意思是“土质最好的庄园”。
3、读歌词。
师:请大家轻声的读一读歌词,看看有什么疑问。
(指名)。
总结:去掉衬词啊,就不活泼了,很平淡。所以衬词虽然与歌曲没有多大的关联,但是它可以更好的表达人们内心的情感。藏族民歌的特点之一就是大量的使用衬词。
4、复听歌曲。
师:我们一起听一听,再体会一下。听的时候,王老师想考考大家,看谁能听出它的基本节奏。
5、节奏练习。
师:谁听出它的基本节奏了?
(指名)。
师:你拍的真准,王老师这里有一个双响筒,你能不能用它来敲出这个节奏,试一试。
师:还有谁愿意试试(指名)。
师:真棒,你们带着大家拍一拍,其他同学边读边拍手。
6、唱谱。
(1)分别练习高、低声部。
师:大家的节奏感都非常好,下面请随着老师的琴声一起唱一唱歌谱。
第一遍:随琴在心里唱。(慢速)。
第二遍:随琴轻声唱。(慢速)。
第三遍:随琴放声唱。(原速)。
(2)练习。
13—2|1———||。
65—6|3———||。
a、分别练习高低声部。
b、教师唱高声部,学生唱低声部。
c、学生唱高声部,教师唱低声部。
d、女生高声部,男生低声部。
二部合唱:
a、听第一遍:要求听两个声部的整体效果。
师:唱的真棒,仔细听老师的伴奏,我把两个声部合起来了。b、听第二遍:要求听自己的声部,并在心里跟唱。
c、轻声唱各自声部。
(3)练习。
33216165|353211‖。
11216165|321611‖。
师:大家的音准真好,敢跟我接唱吗?就是我唱一句,你接下一句。比如…。
分别练习高低声部。
二部合唱:
a、听第一遍:要求听两个声部的整体效果。
师:唱的真棒,仔细听老师的伴奏,我把两个声部合起来了。b、听第二遍:要求听自己的声部,并在心里跟唱。
c、轻声唱各自声部。
(4)完整唱谱。
7、听音乐装歌词。
师:轻声的跟着老师的琴声把歌词唱出来。
8、歌曲处理。
生:……。
师:让我们用最快乐的心情,最美的歌声一起为日美丽的日喀则歌唱吧!
完整原速唱。
师:你们学的真快,有的同学不仅唱的好,表情也很生动,真是在尽情的歌唱。
三、歌舞结合。
1、学习舞蹈动作。
师:有谁会跳藏族舞吗?上台来跳一跳。我们一起学学好吗?
(1)弦子。
教师示范,学生模仿。
讲解动作要领:膝盖屈伸,身体起伏,手脚同向。
(2)踢踏。
教师示范,学生模仿。
2、歌舞结合。
师:刚才我们学习了藏族舞蹈的基本动作,现在我们随着音乐自己来编一段舞蹈好吗?
分组练习,教师巡视指导。
交流展示。
四、拓展。
1、欣赏〈家乡〉。
师:今天大家的表现棒极了,接下来我们休息一下,欣赏一首歌曲,边听边思考:它与我们今天学习的歌曲有哪些相同和不同之处。
2、讨论交流。
3、总结。
师:同样是歌唱日喀则的歌曲,同样使用了大量的衬词,却因为不同的旋律,不同的速度,给我们带来了不同的感受,让我们在歌声中一起告别西藏,这节课就上到这儿,谢谢大家!
音乐教学设计
1、引导学生用自然、真挚的歌声演唱歌曲《留给我》。
2、通过演唱歌曲,丰富学生的情感体验,培养良好的审美情趣。
3、让学生认识到热爱地球、热爱大自然对于我没人类的重要,爱护环境,人人有责,从我做起,从现在做起,培养学生对社会、对人类、对地球的责任。
多媒体、电子琴、录音机。
(学生听音乐进教室,老师面带微笑,站在学生中间。)。
师:同学们好,欢迎大家来到音乐乐园。
师:同学们看大屏幕!(播放课件,出示歌曲中的难点节奏,让学生通大屏幕能清楚直接地看到问题,并一起开动脑筋利用身体的各个部位或打击乐器来解决问题。)。
xxxxxxx|x·xx-|。
师:谁来读读,拍拍,或用你身边的乐器敲击出节奏?
生1:(很自信的)有节奏地读。(其中符点处节奏不准确)。
生2:有节奏地读。
师:(肯定的)你太棒了,读得完全正确。
(然后男生读、女生读、分小组读等等)。
师:同学们齐读节奏。
(反复读,熟悉难点节奏)。
师:谁能用不同的方式来表现这段节奏?
生2:有节奏地拍手。(生齐拍)。
生3:有节奏地跺脚。(生齐跺)。
生4:有节奏地用响板敲击。(生用双响筒、串铃、三角铁、碰钟等乐器敲击和齐奏。)。
师:刚才大家表现得太棒了,所以老师想送给大家一首非常好听的歌曲名字叫《留给我》,同学们边听歌曲边看大屏幕上的歌词,听听这首歌曲唱了些什么?(播放歌曲《留给我》的录音范唱)。
生1:歌曲告诉我们应该注意不要主空气污染,这样我们可以看见很多的蓝天,主树木更好地生长。
生2:歌中唱了留下小河,很多的小河就可以汇成大海,留下大海给沙漠。
生3:老师,我知道了,这首歌告诉我们要保护环境。
生:应该用祈求的口气演唱。因为环境保护迫在眉睫,我们应该马上行动起来,保护环境!
师:(培养美读,感受歌曲情绪)请同学们带着你真实的感受,把歌词当作一首诗,伴着歌曲伴奏来读一读。
生:按要求自由读歌词。
生:几名学生读歌词。
生:然后齐读。
师:(肯定的)同学们读得真好,把自己真实的感情完全投入到歌曲里了。再次欣赏歌曲,听完后说说歌曲情绪是怎样的?(播放歌曲范唱)。
生:优美、抒情。
师:你喜欢歌曲的哪一句?老师弹琴,你能加上歌词唱一唱吗?
生1:(很自信的)我来唱唱“留下太阳……给沙漠给沙漠”。
师:请你带领大家一起唱。
生:齐唱本乐句。(熟悉乐句旋律)。
生2:(特别自信的)老师我喜欢“留下星星……留下绿草”这句,我来唱唱。
师:唱得真棒,请我带领大家一起唱。
生:齐唱。(熟悉乐句旋律)。
师:再次听歌曲,你能在歌曲中找到和大屏幕上的节奏相同的乐句吗?(找歌曲中的难点乐句)(播放歌曲《留给我》范唱)。
生:“留下小鸟,留下鲜花”这句节奏与屏幕上的节奏相同。
师:老师弹琴谁能唱唱?
生:试唱难点乐句。
师:指导。
生:先读节奏,再按节奏读歌词,最后弹琴加歌词。(由易到难,一步一步增加难度,解决难点乐句)。
师:同学们真棒,歌曲的最难点已经解决啦!下面大家跟着音乐一起唱唱。(播放歌曲范唱)。
生:齐唱歌曲。
师:同学们真棒,带着最真实的感受跟伴奏演唱歌曲。(播放歌曲《留给我》伴奏)。
生:“留下太阳吧……给沙漠给沙漠”是领唱,“留下绿洲……留给我和妈妈”是齐唱。
师:再听歌曲,判断他回答得是否正确?(播放歌曲范唱)。
生:(肯定解答)回答正确。
师:小组合作讨论、创编,选择一种自己喜欢的形式来表现歌曲,然后随着音乐即兴演奏、表演。
(小组讨论并展示)。
生1组:一个领唱,四人齐唱,三人伴奏。
生2组:两人齐唱,四人伴舞,二人伴奏。
生:(大声自信的)我来领唱。其他同学表演伴奏。
(播放伴奏,师生共同演唱)。
师:你能结合生活实际谈谈你对这首歌曲的感受吗?
生1:保护环境,从我做起。
生2:我要做保护环境的小卫士,时时宣传环保,处处宣传环保。
师:同学们说得真好!希望大家能赶快行动起来保护环境,使我们的家园变得越来越美丽。
生:伴着歌曲《留给我》优美的旋律走出教室。
教学设计音乐
教学重点:简介中国民歌的分类,欣赏《川江船夫号子》、《上去高山望平川》、《放风筝》三首民歌。
教学难点:听辨号子、山歌与小调。
一、简介中国民歌的三大类的不同特点:
劳动号子:音调铿锵有力、豪迈。
山歌:节奏舒缓、旋律明朗。
小调:结构规整、旋律优美。
二、欣赏一组民歌。
1、四川民歌《川江船夫号子》:感受歌曲的演唱形式对歌曲所起的作用。
说说歌曲音调有什么特点?属于哪类民歌?
2、青海民歌《上去高山望平川》:感受歌曲的旋律特点—延长音较多。
说说山歌为什么用那么多长音。
三、活动与练习:分组说说自己收集的有关中国民歌的知识。
四、教师小结民歌种类及特点。
第二课时。
教学重点:结合音乐知识进行民歌欣赏,引导学生从民歌的不同特点进行区别、归纳。
教学难点:说出号子、山歌与小调不同的特点。
一、赏陕北民歌《脚夫调》,想一想:歌曲属于哪种民歌类型?
二、哼唱云南民歌《放马山歌》,感受山歌的曲调特点——节奏自由、衬词多。
三、欣赏河北民歌《盼红军》,想一想:歌曲的曲调属于山歌类吗?为什么?
四、随伴奏音乐哼唱《盼红军》,感受小调旋律优美、结构规整等特点。
五、听辩练习:
1、《黄河船夫曲》、《码头工人歌》属于哪种类型的号子?
2、《牧歌》、《小白菜》、《茉莉花》属于哪种民歌类型?
六、活动与练习。
1、你会唱哪些广东方言歌?
2、创作民歌:
应用1、2、3、5、6五个音创作一首有民歌风格的歌曲。
3、教师示范再集体创作。
七、集体评议。
八、小结。
音乐教学设计
1、让学生通过演唱歌曲,感受音乐风趣幽默的表现方式同时感受音乐中表现的蛤蟆和青蛙的动物形象。
2、感受音乐要素中音色、力度的变化塑造的形象生动的音乐形象。并了解蛤蟆和青蛙的区别,增强科普知识,引导学生增强保护动物的意识。
3、学习用轻巧有弹性的声音演唱歌曲,并正确演唱歌曲中的弱起节奏。
1,正确掌握歌曲中出现弱起节奏和音乐中出现的节奏难点
2,通过学唱歌曲,感受音乐中表现的不同的力度、音色塑造的不同的动物形象。
3,感受歌曲风趣幽默的特点。
正确演唱歌曲中的出现的节奏和旋律难点2,体会音乐要素中不同的力度和音色塑造的不同的音乐形象。学习体验各种音乐要素在音乐中的不同作用。
(一)导入新课:
生:好玩生2:风趣生3幽默
师:节奏呢?
师总:这首一首节奏欢快而且风趣幽默的歌曲。故事的主人是?
生:癞蛤蟆和小青蛙
(二)师跟伴奏读节奏
师:癞蛤蟆小青蛙之间到底发生了什么事情呢?请你仔细听。
生:癞蛤蟆错把小青蛙当成她的爸爸,小青蛙错把癞蛤蟆当成她的宝宝。
师:这是一个发生在癞蛤蟆爸爸和小青蛙宝宝之间的故事。讲的是池塘里的一只癞蛤蟆和一只小青蛙一个晴朗的夏夜里出来散步,由于天太黑距离太远看不清楚,癞蛤蟆就把小青蛙错认为她的娃娃,小青蛙把癞蛤蟆当成她的爸爸。两只小动物越走越近,走到月光下一看,原来这是一场误会。
(三)生学习节奏,完整读一遍
师:下面请同学们跟着老师有节奏的讲一讲这个故事。同学们在讲的时候注意声音的强弱对比要明显。请你模仿老师的声音和语气。
完整读第二遍:
师:同学们读的很认真,强弱对比也非常明显。如果同学们在读的时候能够像乒乓球一样弹跳起来会更好。
难点节奏教唱:
师:大家觉得哪句歌词较难?大家在读的时候要找准强拍,同时把每个字说的轻巧有弹性。
复听歌曲:
师:同学们的故事讲得非常生动。老师都被你们打动了。下面让我们再次走进歌曲听听这首歌曲跟我们以前学过的歌曲有什么不同?同学们可以边听边用拍手的方式给歌曲伴奏。
生:加入了对白
学习念白节奏
师:这种念白在歌曲中我们经常遇到,哪位同学能给老师读一读?
再次聆听:
师:这首歌曲有唱有说,说唱结合,非常热闹。癞蛤蟆和小青蛙的声音好像有点不同,请同学们他们的声音有什么不同?请同学们边听边小声跟唱歌曲。
生:癞蛤蟆爸爸的声音粗
生:小青蛙宝宝的声音细
师:癞蛤蟆爸爸声音浑厚圆润小青蛙宝宝的声音清脆明亮
学习声音对比:
师:请你跟着老师来模仿癞蛤蟆爸爸浑厚的声音和小青蛙宝宝明亮的声音。
跟琴完整学唱第一遍:
师:下面请同学们跟着老师的琴声学唱,老师唱一句,同学们跟唱一句。注意唱出声音的强弱对比。
跟琴第二遍:
西边有只癞蛤蟆,东边有只小青蛙
对比聆听两句旋律的高低(教师画两条旋律线)
师:同学们请你听一听癞蛤蟆的声音高还是小青蛙的声音高?
西边有只癞蛤蟆,东边有只小青蛙
癞蛤蟆瞪着小青蛙,哎,他好像我娃娃。
师:同学们在唱的时候要用说话的声音,如果同学们的声音能再轻巧一点那就更好了,我们试试好吗?听一听哪位同学能够唱出轻巧有弹性的声音。
跟伴奏唱第三遍:
师:请你跟着老师的琴声完整演唱歌曲
跟琴唱第四遍处理力度记号:
生:怀疑
教师对比演唱
师:老师这样唱行不行?为什么?
生:太肯定了,
师:那我们应该唱的弱一点,但是不能太弱
教师弹琴学生演唱
师:同学们注意癞蛤蟆和小青蛙的怀疑的声音。
两个跳到月光下把那眼睛眨一眨哎,他不是我娃娃,咦他不是我爸爸
师:癞蛤蟆和小青蛙这次看清楚了吗?看的很清楚了,这一次是怀疑还是肯定?
生:肯定
师:肯定的声音应该怎样演唱?
师演唱
师:老师这样行不行?
生:行
师:同学们也来试一试。
跟伴奏完整唱第五遍:
师:同学们让我们跟着老师的琴声完整的演唱歌曲,唱的时候注意我们应该用轻巧的声音演唱歌曲,同时注意歌曲中那个地方应该用怀疑的声音,哪个地方应该用肯定的语气。
第六遍完整聆听跟唱歌曲:
师:老师在唱的时候表现出癞蛤蟆爸爸浑厚圆润的声音,小青蛙宝宝清脆明亮的声音。同时还要注意那个地方是肯定的语气,那个地方是怀疑的语气。
分角色演唱歌曲跟原唱:
师:老师就把同学们分成两组,一组同学扮演癞蛤蟆爸爸,一组同学扮演小青蛙宝宝。
师:老师听到了一只音色浑厚,而且身体臃肿,不善于跳跃的癞蛤蟆爸爸,同时我也听到了一只音色明亮,声音清脆,善于跳跃而且有调皮的小青蛙宝宝。
拓展延伸:
师:他们对我们有什么益处吗?
科学家研究发现,青蛙能造福人类,因为它们的外皮含有对付疾病的化合物,包括抗菌和抗病毒物质,从青蛙皮提炼出的药物‘几乎是无限的’,‘青蛙可提供大量的新药’,它们俨然是‘随街跳着的药房’。
蟾蜍是一种药用价值很高的动物。它全身都是宝!蟾酥、干蟾皮、蟾衣、蟾头、蟾舌、蟾肝、蟾胆等均为珍贵药材,可治疗多种难治之症。
生:工业、农业污染导致生态环境恶化,臭氧层变薄,紫外线辐射量上升,将使两栖动物的卵无法孵化为幼体,而农药和激素的大量使用导致水资源受到严重污染,两栖动物出现变异和畸形,致使物种逐渐衰落。
情感升华:
师:同学们我们应该怎样保护我们的动物呢?
生:坚决不能捕杀
生:减少污染
师:怎么样保护我们这些小动物吗?
生:减少捕杀保护环境
师:同学们让我们一起行动起来,保护小动物,争做环保小卫士吧。
音乐教学设计
《头发、肩膀、膝盖、脚》这首歌曲词曲简单多重复适合中班幼儿的接受水平。我尝试引导幼儿从最感兴趣的动作开始,引导幼儿在愉悦的氛围中感知身体的部位,感受歌曲欢快、活泼的旋律培养幼儿的认知能力和音乐表现力。
活动目标。
1、能用不同的速度演唱歌曲,同时配以相应的动作。
2、尝试做控制性演唱,用动作代替歌词。
3、感受音乐带来的快乐。
重点难点。
重点:能用不同的速度演唱歌曲,同时配以相应的动作。难点:尝试做控制性演唱,用动作代替歌词。
活动准备。
活动过程。
2、发声练习。
1、“小朋友们好”“陈老师您好”(cdc)。
2、小动物之歌。
——提示幼儿站姿:双臂自然下垂,眼睛向前看。
——不喊唱,但也不刻意地控制声音,唱时嘴巴要打开。
——自然的呼吸,吸气不耸肩。
3、玩游戏。
教师:要跟小朋友们玩一个游戏,陈老师说哪个部位,你们就摸哪个部位,要仔细听。
——教师依次说出头发、肩膀、膝盖、脚的部位名称,请幼儿用双手指出相应的部位,老师说的速度可以变化,增加游戏的趣味性。
4、学唱歌曲。
教师:陈老师会把刚才咱们玩的游戏唱到歌曲里,请你仔细听,我唱到什么了?看谁能把我唱到的身体部位按顺序说出来。
——教师范唱歌曲,幼儿欣赏。
教师:你们在我的歌曲里都听见什么了?你们能按顺序说出来吗?
——教师再次范唱歌曲,鼓励幼儿老师唱哪里,你就摸到哪里。
教师:刚才有的小朋友听的特别认真,能知道陈老师唱的顺序,有的小朋友还没记太清,现在仔细听陈老师说一说这个小儿歌。
——利用图谱,幼儿跟老师一起熟悉、记忆歌词。
教师:现在中二班的小朋友和陈老师一起边看图边说一说这个儿歌。
·关注第一小节和第五小节附点音符的节奏,带幼儿重点练习。
幼儿整首歌曲学唱,并添加上相应的动作教师:咱们一起来跟着琴声唱一遍吧。
——教师根据幼儿掌握的情况把握歌曲速度。
5、尝试控制性演唱。
教师:现在陈老师又增加难度了,在唱肩膀的时候,咱们不出声音,在心里。
唱这句话。咱们来试一试能不能做到。
·请能做到的小朋友跟大家分享好的方法。(只张嘴不出声、在心里唱)教师:现在我又增加难度了,在唱到膝盖的时候,可以拍一拍自己的膝盖,不唱出来。
——指导幼儿体验隐藏部分歌词。
——根据幼儿掌握的情况,可以尝试隐藏两个部位。
6、音乐游戏“我把小手藏起来”,提示幼儿玩法和规则教师:听音乐做动作,做自己喜欢的动作。
——教师的动作要有感染力,带动幼儿一起做。
活动。
总结。
这节音乐课为了让幼儿能更清楚的记得歌词,我先让幼儿记住身体的部位,由于歌词很简单,又是幼儿比较熟悉的身体部位,幼儿学起来很有兴趣,注意力都很集中,很快就学会了歌曲,所以课上起来还算比较轻松,但活动难点用动作代替歌词有一部分幼儿不能掌握,会后还需要玩一些代替性的游戏。
音乐教学设计
1、初步感受歌曲中较轻较响的两种声音。
2、愿意跟老师一起学做猫。
录音伴奏带。
1、欣赏歌曲。
师:宝宝们,你们看谁来了?
(1)师表演,托儿欣赏。
说说刚才来了一只什么猫?
另一只什么猫?
(2)重复听赏。
说说刚才两只猫是怎么叫的?
(大猫的声音怎么样?小猫的声音怎么样?)。
2、反复感受。
(1)托儿跟着老师一起随着音乐学做大猫小猫。
(2)引导托儿大猫叫时声音大,小猫叫时声音小。
3、模仿跟学。
师:大猫小猫们,我们一起捉老鼠去罗!
模仿动作,边唱边跳。
音乐教学设计
通过欣赏并演唱《龙船调》这首歌曲,学生能够体验到湖北民歌歌曲的艺术魅力,从而提升对民族音乐的兴趣,产生民族自豪感。
【过程与方法】
通过聆听、学唱、以及创编歌曲,能够提升音乐审美能力,以及音乐实践能力。
【知识与技能】
学生能够掌握对唱的概念与形式及衬词的特点,熟练地、有感情地演唱歌曲。
【重点】
能够熟练、完整有感情地演唱歌曲。
【难点】
能够体会到歌曲中强烈的湖北土家族民歌的特点,感受民族音乐的魅力
(一)情境导入
1.教师通过表演导入的方式演唱三首民歌,请学生根据歌曲猜测所属省份:
歌曲一:“蓝蓝的天上白云飘,白云下面马儿跑”(内蒙古);
歌曲二:“达阪城的姑娘”(新疆);
歌曲三:“人人那个都说沂蒙山好”(山东)。
学生自由发言。
2.教师请学生回忆湖北有什么民歌?引入本课《龙船调》。
(二)初步感知
1.初听歌曲
并设问:“歌曲是用怎样的速度演唱的?又给你带来怎样的整体感受?”
学生自由发言。
教师总结:速度稍快,情绪优美抒情。
2.复听歌曲
引导学生聆听歌词并设问:“歌曲描述了怎样的内容?歌词有怎样的特点呢?”
学生自由发言。(讲述了妹妹去过河,请艄公来推她过河的情景;特点是有很多衬词,生活气息浓厚等。)
教师结合多媒体补充总结:这是一首湖北民歌,一首对唱歌曲,由《种瓜调》为基础,积累了当地劳动人民长期的生活经验和智慧,充满了浓浓的生活气息,词义精炼,旋律流畅、优美动人,活灵活现地展现了土家幺妹儿的娇羞、妩媚,秀才的酸腐、挑逗,和驼背艄公的幽默、野性。音乐特色在于其旋律起伏较大,单域较宽,节奏较自由,腔调高亢婉转,有很强的抒情性,感染力强。并在上世纪80年代被联合国教科文组织评为世界25首优秀民歌之一和《中国40首民歌大连唱》优秀民歌。
(三)学唱歌曲
1.进行简单发声练习,引导学生运用自然、圆润的声音进行发声;
2.教师范唱歌曲,学生小声哼唱,熟悉曲调以及歌曲中的节奏规律。
3.教师弹奏钢琴,学生跟唱乐谱,发现学生节奏与旋律有问题教师要及时给予学生纠正并范唱一遍。
4.教师播放歌曲表演视频,带领学生以模仿的形式感受歌曲中衬词的特点以及表现方式。
5.教师讲解对唱的概念及衬词的相关内容,借用音频引导学习湖北方言在歌曲中的表达。(正zeng;是si;雀qiuo;哥guo;河huo;个guo)
6.组织学生对衬词部分进行男女分角色搭配演练。
6.教师弹伴奏,学生填词演唱,提示注意模仿表演视频中情感的突出与表达。
7.以对唱的形式进行男女及分组练习演唱。
(四)巩固提高
播放维也纳金色大厅里,宋祖英演唱《龙船调》的视频,请学生以小组为单位思考并讨论外国人在演唱中国方言歌曲会有什么样的心情?学生分享,教师给予评价。
播放《新龙船调》,请学生对比分析有什么异同。(加入流行元素,不失民族风味)。
(五)小结作业
师生共同总结:这节课我们学习了如何演唱《龙船调》。了解了歌曲的背景,感受到了湖北民歌的特点,对民族音乐又有了更加深刻的认识,同时希望同学们保持对民族音乐的兴趣,更加热爱我们不同民族的音乐与文化。
作业:请学生课后收集一些其他的民歌,进行对比分析。
音乐教学设计
《春节序曲》是《春节组曲》中的第一乐章,是李焕之创作的一首家喻户晓的具有浓郁民族音乐特色的西洋管弦乐曲。作者以中国传统节日“春节”为题,展现了一幅革命根据地人民在春节时热烈欢腾的场面以及团结友爱、互庆互贺的动人图景。
1、通过欣赏《春节序曲》体验与感受过春节热闹的场面。
2、通过聆听《春节序曲》,体会乐曲的情绪,熟悉主题旋律。
3、通过学生的参与欣赏,初步分析作品的结构,用多种方式表现音乐,创造性地参与表现活动。。
能在乐曲中感受春节的喜庆气氛,并在各种活动中表现。
感受不同节奏、速度在乐曲中的不同表现。
多媒体课件、绢花、打击乐等。
教师活动。
学生活动。
导入播放歌曲《欢乐中国年》师生随音乐节拍拍手,动一动。
师生问好。
介绍乐曲作者和创作意图。
1、聆听乐曲《欢乐中国年》,随音乐放松(课件)。
2、聆听。
通过多媒体,播放欢快的歌曲,既让学生放松了心情,又引出了过新年进入课题。
了解作者和作品取材,创作意图。
提出问题:
这首乐曲可以分为几部分?你是根据什么划分的?
1、聆听。
2、回答听后的感受。
引导学生关注音乐,展开想象,归纳出对乐曲的总体印象。
1、:
为什么呢这样划分?你是根据什么划分的?
2、仔细在感受一下为什么划分为三部分。
1、生听后回答,说说划分的理由。
2、再次感受。
通过听、分析、讨论、等方法感受和理解音乐。感受乐曲浓郁的民族风格。
下面一起来听一听第1乐段,你觉得这个乐段的情绪、力度和节奏是怎样的?(播放一段乐曲)。
你觉得这么热闹的场面如果用图画来表示你觉得用什么颜色最好?生:
红,粉。
师:
如果用线条表示呢?
让我们随着音乐一起画一画。
第一乐段听完了,接下来我们在来欣赏第二乐段,听一听这一乐段的旋律跟第一部分由什么不同。(播放二乐段)。
这段用线条表示的话,你觉得用什么样的线条好合适呢?
(1)师范唱。
(2)用da哼唱主题。
双簧管、大提琴、小提琴。
这么美得旋律老师忍不住想跳一跳秧歌舞了,你们想不想学一学。
秧歌的基本步伐叫:
四方步。
(师示范:
1、正面一遍,背面一遍2、分解动作两遍3、加快速度两遍4、播放音乐原地来一遍)。
(第一次女生走,第二次男生走,第三次大家一起来,在跳的过程中用da唱模唱旋律)。
1、聆听,说一说。
2、感受。
3、画一画。
4、聆听。
5、想象。
6、画一画。
7、唱一唱。
8、认识乐器。
9、律动。
11、全体同学合作。
熟悉乐曲的主题旋律,感受其情绪。
利用比较法加深对音乐要素的理解,了解作曲家的创作手法,帮助学生记忆和理解音乐。
通过了解作品,认识管弦乐队中的乐器,并通过“秧歌”来参与、感受音乐。
2、小组合作表现作品。
1、聆听。
2、小组合作。
帮助学生记忆各段音乐主题,理解乐曲情绪的变化发展。掌握复三部曲式结构的知识。
全体学生参与,从而达到面向全体学生的目标。
同学们,今天我们学习了《春节序曲》这首乐曲它不光适合春节,在各种喜庆的节日我们都可以用到它。比如奥运会,世博会等活动,让我们在这喜庆的音乐中结束今天的课吧,同学们再见!
再次听赏全曲。
课前我先播放一首喜庆节奏欢快的歌曲,这样既可以调动学生的情绪,也能很好引入课题。在教学过程中,我注意培养学生对音乐作品的理解,如说说过年的习俗等,使学生即欣赏了乐曲,又了解了过年的各种习俗,更加热爱生活。
这堂音乐课以欣赏为主,“动”、“听”结合。引导学生以多种方式参与音乐实践活动的教学模式。为了使学生理解音乐,我采用了以下方式引导学生参与音乐实践活动:
一、用不同的打击乐、律动来表现音乐的分句。从仔细观察教师的表现,到亲身体验音乐乐句的不同表现,学会分析音乐段落,充分体现了学生主动参与教学活动的主体性。
二、课堂交流,及时巩固了课堂教学,进一步加深了对音乐的理解,检查了学习效果,完成了教学目标。学生在这节课上,通过“组织教学”、“情景导入”、“主题音乐学习”、“知识拓展”、“体验表演”、“课堂小结交流”六个教学环节,一步一步走进音乐。从感知到进一步的体验,再到更深层次的理解,体现了由浅入深、循序渐进的教学规律。学生在轻松愉快的学习氛围中不但能表现音乐,还能积极主动的发现问题。
音乐教学设计
2,课时:1。
3,学生课前准备:
(1)利用百度搜索唐代诗人王维及《送元二使安西》。
(2)利用百度搜索古代乐器图片:编钟古琴古筝埙等。
《阳关三叠》。
教室前方投影背景幻灯。
这是根据唐代诗人王维《送元二使安西》诗谱写的琴歌,编入教材第三单元―悠远古风。这首诗在唐代就曾以歌曲形式广为流传,并收入《伊州大曲》作为第三段,后又被谱为古曲,以琴歌的形式流传至今。这首歌抒发了诗人送友人塞外服役时的离愁别绪,长久被人们传唱。原曲是无声调式,每段后半部分出现了商、羽调式交替。八度跳音程,切分节奏的使用表现了激昂难平的情绪。古朴深沉,略带伤感的旋律,将友人离别时难舍难分之情表现得淋漓尽致。演唱本曲时应注意速度、对符点音符、八大跳音程、节奏切分等处以及十六分音符时值的掌握注意引导提示,这对准确的表达歌曲的情感十分重要。
(一)、知识与技能。
1、感受、体验《阳关三叠》的音乐情绪。
2、熟练掌握《阳关三叠》的主题旋律。
(二)过程与方法。
1、通过听赏,引导学生分析歌曲背景,了解“三叠”的含义。
2、以实践、创编等活动形式表现音乐,自己创设情景剧,展示学生对音乐的理解,并从中获得相互合作、参与音乐、表现音乐的乐趣。
(三)情感、态度、价值观。
通过《阳关三叠》的学习让学生了解、体验中国古代音乐中的离别之情,培养学生对中国古代音乐的热爱。
感受音乐形象,用不同的方式表现作品,充分发挥学生的个性和创造性。
1、思考、分析《阳关三叠》中特定人物形象,体会作品中特定情绪。
2“遄行、遄行”八度的大跳,和附点节奏的准确。
:借助百度收索引擎,充分利用网络资源,通过听、看、品、赏、唱,全面理解这首歌,乃至有感情地演唱。
1、多媒体网络电脑室。
2、多媒体网络教学软件系统。
1、导入:
播放视频电视连续剧《三国演义》片段,以《滚滚长江东逝水》的片头曲引入本课。
教师在学生看完视频后可以提问学生,所看内容反映我国什么时代的人物,比组织讨论三国演义里的主要人物。
(1)你知道三国演义里有哪些主要人物?你最喜欢谁呢?为什么?
学生回答完毕教师引入下一问题。
(2)你知道这首歌是谁写的词,谁谱的曲?
教师简介词作者杨慎,曲作者谷建芬。
听歌曲《滚滚长江东逝水》提示学生思考问题。
(1)感受歌曲音乐情绪,分析音乐形象。
(2)联系歌曲和电视剧,谈谈这首歌对电视剧主体表现有何作用?
(3)你能说出《三国演义》中哪些片段或故事。
学生:空城计七擒孟获三英战吕布群英会赤壁之战望梅止渴桃园三结义等等。
教师由《空城计》中诸葛亮抚琴片段引出对我国古代乐器―古琴的介绍和《梅花三弄》的欣赏。
播放视频京剧《空城计》,提示学生注意诸葛亮所弹奏的琴有什么特点,然后引导学生认识古琴。
听一遍古琴曲《高山流水》。
2、教唱《阳关三叠》。
(1)听赏歌曲。
学生回答教师归纳如下:
这是一首描写古人送别朋友到边外服兵役分别时场景的歌曲。歌曲的情绪:深沉、惆怅、忧郁。
引导学生看已经搜索的《阳关三叠》。
师:启发学生,《阳关三叠》的歌词用了唐代诗人(王维)的诗作,描写了王维送好朋友元二到安西服兵役的情景。目前我们所见的是一首琴歌,琴歌是随古琴边弹奏边吟唱的歌曲。哪位同学了解古琴或见过古琴?(引导学生看课件)古琴:请看古琴,它是一种七弦琴在中国已经流行了三千多年,从古到今,独一无二,常流行于文人雅士之中。除了古琴大家还知道古时候那些乐器?(再看课件展示)编钟、埙等。现在我们一起欣赏一段古琴演奏的《阳关三叠》,感受古琴的音色。
学生讨论教师总结:古琴特色:高雅、含蓄、悠远、情意绵绵。
教师小结后换入下一环节,今天我们的人无不仅仅是听、看、赏我们还要学唱这首歌曲。
(2)老师范唱《阳关三叠》。
(3)教唱《阳关三叠》主旋律。
师:这首歌曲有个特点,请大家看旋律,发现什么了吗?(生答)对,不唱的旋律部分加了括号,这叫间奏。间奏是歌曲不可缺少的部分。
注重附点八分音符和附点四分音符的时值,并注意解决难点“遄行、遄行”的八度大跳和切分音节奏。
(3)学生齐唱《阳关三叠》,注意乐句的呼吸和速度。
教师在纠正学生演唱的问题后,进一步提出要求:
a.唱准附点音符、八大跳音程、切分节奏以及十六分音符的时值。
b.准确的表达歌曲的情感。
学生再唱,可以变换形式让学生演唱,比如,分组、独唱等等。
4、听赏合唱曲《阳关三叠》。
3、拓展与延伸:
这首歌唱的友情,要求学生用情景剧、送别诗词收集以及集体在黑板上作画的形式表现歌曲。分组完成,第一组准备情景剧:一人扮演诗人,一人扮演友人、一人扮演吹箫者,一人扮演抚琴者,一人扮演店小二,一人扮演城门监守,几个人扮演吃酒人。第二组集体合作在黑板上作画画面应弄清季节,杨柳依依、春分和煦等。第三组收集送别的诗句,并推举代表准备配乐朗诵。
四、评价与总结。
谢谢同学们的精彩表演。通过这节课的学习,你都学会了什么呢?你觉得自己这节课的表现怎么样呢?(生自评、互评)。
下面让我们在古琴曲《阳关三叠》的音乐声中,感受着古人的送别之情,结束我们这节课的学习。
播放《阳关三叠》音乐。
请学生代表用自己的语言,根据本课所学,结合自己的表现说说本节课的收获及感受。
优点,我觉得是在有限的45分钟里,让学生体验到了音乐带来的心灵震撼,走进古曲《阳关三叠》的魅力,体验情感之旅,很好的完成了这节课的教学,学生互动演绎也很到位,由布置下去查资料,到课堂上的反馈整合,资源共享,学生们做的都很好,很积极。
不足的地方,一节课下来学生的情感没能得到恰当表达,感受不到歌唱带来的愉悦和满足。
音乐教学设计
2、能够通过聆听不同表现形式的摇篮曲,悟出摇篮曲这种体裁在情感表达方面的共性,受到美的熏陶。
3、能够从体验摇篮曲情感的过程中感受到父母的爱伟大与无私,并懂得用实际行动去珍惜。
感受音乐的情感,用连贯、柔和的声音演唱,尤其是八度大跳的部分。
一、导入。
1、展示一组宝宝熟睡的图片,背景音乐为勃拉姆斯《摇篮曲》,创设优美的意境。
2、学生谈听后感受。
二、主题呈现。
1、显示标题“勃拉姆斯的《摇篮曲》”;。
2、作者背景介绍。
(1)学生介绍勃拉姆斯生平;。
(2)介绍歌曲创作背景。
三、走进音乐。
2、教唱。
(1)感受三拍子的强弱;。
(2)教唱谱(讲解弱起、休止、装饰音);。
(3)带着情感,用“u”模唱旋律;。
(4)填歌词;。
(5)处理情感;。
(6)集体完整的演唱。
四、聆听与感受不同表演形式的摇篮曲。
五、感悟。
2、陈述这张图片背后的.真实故事。
这是发生在汶川大地震中的真实故事,灾难来临的那一刻,母亲双膝跪地,身体匍匐着,她用瘦弱的背脊挡住了轰然塌下的房屋,为孩子撑起一片生的天地。孩子被救出来的时候,毫发未伤,甜甜的睡着,他熟睡的脸让在场所有人感到温暖。在包裹他的被子里,我们发现了一部手机,屏幕上有一条未发出去的信息:亲爱的宝贝,如果你能活着,一定要记得,我爱你!
音乐教学设计
(课题)。
第三课手拉手。
共(2)教时。
第(1)教时。
授课时间。
1、通过欣赏歌曲《让我们手拉手》,感受生活中的乐趣和同学之间的友谊。
2、听唱法学唱歌曲《一对好朋友》,引导同学探索歌曲应以赞美的情感完整地演唱,声音要亲切自然,并用动作表达自身对歌曲的理解。
3、通过自编动作与活动,引导同学自创动作和在歌曲的空拍处加上小动物的叫声,使歌曲的演唱更为生动有趣。
重点:欣赏歌曲《让我们手拉手》,听唱法学唱歌曲《一对好朋友》。.
难点:1、引导同学探索歌曲应以赞美的情感完整地演唱,声音要亲切自然,并用动作表达自身对歌曲的理解。
2、编动作与活动。
课前准备。
录音机,投影。
1.随乐曲(自选乐曲)自编动作进室,(要求自创,有较规范动作要求。主要引导同学跟随音乐节拍或节奏)。
2.音乐课堂小常识:坐姿、歌唱的常规等。
3.复习前课内容。(唱游为主)。
1.听歌曲录音《让我们手拉手》;(规范要求同学们聆听时能发明性地运用打击乐器为歌曲伴奏。)。
1)完整地聆听全曲,要求听出歌曲所唱内容、心情怎样?
2)复听时可自编动作扮演。
2.听歌曲录音《一对好朋友》;第二遍教师范唱,引导同学边拍边听。听后谈歌曲内容。
3.歌词学习:提示式学习歌词,(边听录音边读歌词)活跃课堂气氛。
4.歌曲学习:要求同学模唱学习歌曲,教师提示式随同学唱(录音伴奏)。
5.通过自编游戏扮演歌曲《一对好朋友》要求自创动作(引导同学在乐句结束处加上牛或鸭的叫声),从同学的自创运用中选编成游戏进行扮演。
(课题)。
第三课手拉手。
共(2)教时。
第(2)教时。
授课时间。
1、通过欣赏乐曲《鸭子伴嘴》,引导同学感受乐曲的强弱所带来的变化,以和感受音乐作品中鸭子的生动形象。
2、听唱法学习歌曲《数鸭子》,引导同学能以歌声、动作来表示自身热爱生活,喜爱小动物的情趣。感受不同音乐要素的表示的不同动物的形象和场景。
3、通过创编动作与师生互动的交流,学习以动作来表示体验自身的情感,引导同学参与音乐实践活动。
4、通过节奏读拍编创活动,进行简单的二声部练习。
重点难点。
重点:
难点:
课前准备。
录音机,投影。
1.随乐曲(自选乐曲)自编动作进室,(要求自创,有较规范动作要求。主要引导同学跟随音乐节拍或节奏)。
2.复习前课内容。(唱游为主)。
3.二声部节奏编创活动:先分别学习吹口哨“du”和鸭子叫“ga”;后全起来。
1.欣赏乐曲《鸭子伴嘴》。
1)初听,(完整听全曲)。并提示小鸭与老鸭叫的地方。
2)谈谈所听内容;故事描述(集体)并谈谈每个情景所用的打击乐器是怎能样配合的。
3)复听:自由活动:随《鸭子伴嘴》,引导同学自由地进行编创活动,以走路、鸭叫等。
2.歌曲学习:(出示投影片)(由乐曲《鸭子伴嘴》入歌曲《数鸭子》)。
1)教师范唱歌曲,边唱边指投影歌片。
2)同学模唱学习歌曲。(教师指谱,要有明显的高低、长短的动作表示;)。
3)通过分句唱熟练歌曲的演唱。
3.通过自编游戏扮演歌曲《数鸭子》要求自创运动作,从同学的自创动作中选编成游戏进行扮演。
音乐教学设计
结合新课程标准的教学理念及学生的实际情况,在教学过程中渗透多元文化,激发学生对我国民族音乐产生兴趣。在对音乐作品的比较聆听中,引到学生自主探究,认识并了解我国古代音乐中具有文人情致的代表性器乐作品和这些作品中反映出的一种“曲风文雅、意境高雅”的品质和丰富的情感内涵。
通过《流水》的欣赏,通过伯牙、钟子期的感人故事,使学生感受到古琴的魅力,同时激发学生对中华瑰宝——古琴的热爱。
感受、体验古琴曲的深邃意境。
1、用聆听、讲解、感受、思考、讨论、体验、探究等方法组织教学。
2、通过讲故事、拨动皮筋引领学生探古寻音和引发学生产生赏乐臆想3、古琴知识和乐曲意境的了解和理解,通过各种不同层次的提问,启发学生自己探索。
一、闭目静神创心境。
导入:为更好的进入本堂课的欣赏,现在请同学们闭目静神片刻。
二、古韵声声续心境绵情源。
师:很好,现在请同学们继续闭目静心聆听一段音乐,想想音乐会带给你怎样的心境?(注:播放古琴曲《阳关三叠》)。
师:那同学们想过你为何有如此心境呢?(注:问题设坎打下伏笔)。
生:(注:此环节因不同的班级会出现不同的反应,但大多班级的同学会产生茫然无语的境地)。
生:古琴音乐;古筝音乐(注:因知识不一,会出现音色辨别的争议)说明:此环节如学生们出现音色辨别的争议,可适时加入简述古琴与古筝的基本区别。(注:此环节学生传发介绍古琴乐器的相关资料。目的是:引发学生自主学习,延伸课堂教学内容,拓宽学生学习视野。)。
师:很好,刚才同学们通过聆听古琴曲引发了很多美妙的心境,与此同时又让我们产生了无语的感觉,那么今天我们将通过古琴音乐来领悟其深邃的意境。(注:出示课题)。
三、故事反倒设悬疑,问题引入思因由。
(设计意图:高山流水“伯牙遇知音”的故事千古流传,学生中大部分同学对此故事情节有所了解和耳闻,但故事背后蕴涵的古琴曲大音希声之境界所带来的曲高和寡却让学生耐人寻味,此环节通过悬疑问由引领学生探古寻音)。
(注:此环节请学科代表分发与古琴相关的故事资料)问题提出,同学们议论纷纷最后学生感悟到:
生:(同学们会意一笑,满怀期待)。
四、皮筋调动心鸣,引发赏乐臆想。
(意图说明:古琴曲意韵深邃、曲高和寡,对于现代初中生在欣赏时难免会出现无所适从的'现象,通过随琴曲拨动牛皮筋的手段来促使学生与古琴音弦达到共振的效果,以此来引发学生产生赏乐臆想)。
生:畅所欲言。
五、问题拓展深入,赏乐探古寻音。
师:刚才同学们对古琴曲《流水》有如此奇妙之感受,想过它通过什么手段或手法来演绎如此神韵的吗?那么接下来,我们结合课本:“拓展与探究”中第1、2题中所提出的问题来进一步深入探知感寻古琴曲《流水》带给我们的神韵。
师:首先,请同学们一起来欣赏一段介绍古琴音色及演奏技法的视频,想想古琴曲《流水》中是如何运用琴音及演奏手法来表现其深远意境的?(注:投影板书:一、古琴音色之特点二、古琴常用演奏技法)。
生:(注:问题提出,同学们又开始了新一轮的讨论)。
在这次聆听时请同学们带着水的流动和心的灵动继续闭目静心聆听琴曲《流水》,再入佳境探古寻音(注释:此环节老师出示若干装有水的盆或桶,引导学生把手置于水中随琴韵在水中游动)。
(意图说明:古琴曲《流水》乃表现流水之形态,意通过对山泉、小溪、江河、湖海的描绘来抒发对大自然壮丽的赞颂。此环节在前面同学们用皮筋与琴音产生共振带来的神韵中,再通过俱像的水来引发琴音(鼓琴者)与心灵(赏乐者)的碰撞,那岂止是课堂的升华更是古韵的回荡)。
师:有了水的流动和心的灵动,你已经有“弦外之音”了吗?
生:畅所欲言。
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音乐教学设计
《生活之音》是花城出版社《音乐鉴赏》必修课第一单元第3节的教学内容,在这单元里选择的音乐内容体现了音乐与人类生活息息相关、密不可分的关系,形式多样、风格各异,使学生能感悟:“音乐来源于生活,生活就是音乐”。
【教学理念】。
本单元教学中坚持以聆听为主的教学原则,在音乐鉴赏活动中培养学生的兴趣和综合能力为出发点,以音乐审美为核心,用丰富多彩的教学方式和生动活泼的教学形式,充分运用音乐本体语言发挥学生的主体作用,构建起“自主、探索、合作学习”的教学模式,让学生真正走进音乐、感悟音乐、理解音乐,激发起学生的创造力,达到培养人的综合素质的教学目的,真正实现素质教育的教学理念。
【学生分析】。
高一的学生,对音乐鉴赏有着浓厚的学习兴趣,但由于学生的基础较差,参差不齐,所以学生独立鉴赏的能力较低,缺乏独立发现和自主学习能力,这非常需要老师的引导和讲解。如何能把学生的无限“音乐潜能”挖掘出来呢?让学生在课前搜集他们在生活中的音乐,这样既能通过搜集获得更多的信息,又让学生在课堂中都参与进来。在这基础上引导他们深入思考、积极讨论,真正去了解生活中的音乐,真正领悟到音乐来源于生活。
(一)知识与能力目标。
接触一些伴随人类生活的各种音乐,思考作曲家如何运用生活各类素材创作音乐作品;引导学生关注生活中的音乐。同时感悟到:音乐就是生活,生活就是音乐。
(二)过程与方法目标。
1、了解音乐作品表现的内容及特点。
2、能从作品中受到启发,积极参与即兴创作。
(三)情感态度与价值观目标。
1、能从音乐音响感知中获得愉悦与快乐,获得感悟与启发。
2、乐意在适当的时候向同学推荐介绍自己搜集的与生活现象有关的音乐作品。
【重点难点】。
1、重点:感受人生处处充满音乐,并从音乐中获得感悟与启发。
2、难点:即兴创作。
【教学方法】。
聆听音乐,师生互动对话式教学,启发式,探究法。
【教时安排】。
1课时。
【教学用具】。
多媒体平台、桶、脸盆、水、盒子、笔、皮筋木棒。
一、导入。
看一组图片引出生活中常常听到的声音和创作歌曲,引导学生发现生活中的音乐,初步了解音乐来源于生活。
巷口里的叫卖声:“磨剪子,锵菜刀……”(跟唱)。
师:刚才老师给大家听了的叫卖声,像这样的叫卖声穿梭在大街小巷你们是否注意到?
提问:我们身边还有哪些叫卖声。(买酒瓶。买烧成灰的纸钱。卖花生、卖百货,卖冰糖葫芦、卖膏药)。
提问:两者有什么不同?
师:它已经不再是单纯的叫卖声,变成了描写磨刀人生活、心理、劳动的一首歌。
师:对,这是深入生活中发现而创作出来的作品。还有哪些?(海边拉纤的。搬运工作,哭丧的55542—4542——)等等。还有我们熟悉的《酒干倘卖无》我们这里是怎样叫卖的?酒樽来卖,而把它创作成音乐也就不是单纯的买酒樽了。
太多太多了,现在我们来看看课本的几幅图,它已经不再是单调的几幅图了,是吧?你是否发现:闹钟、打字机、盖邮戳。它们共同的特点都是能发出声音的。我们现来听听这有趣的声音。
二.新课教学。
(一)聆听与鉴赏《打字机》《盖邮戳》。
1、《打字机》。
提问:
1用什么物品演奏的?
3表现了什么?
3,思考与练习之三。
文档为doc格式。
音乐教学设计
1、相同重量的橡皮泥,浸入水中的越大越容易浮,它的装载量也随之增大。
过程与方法。
1、探索用橡皮泥造船,不断改进船的形状,增大船浸入水中的体积。
2、按照自己设计的方案制造小船,并不断改进。
情感、态度、价值观。
1、体会不断改进设计对结果的影响。
2、在活动中培养学生动手能力、小组协作、合作进行研究的习惯,体验学科学用科学的乐趣。
培养学生的动手能力,小组协作、合作进行研究的习惯。
相同重量的橡皮泥,浸入水中的越大越容易浮,它的装载量也随之增大。
在活动中了解船文化,体验船的承重和船舱的大小是和船的稳定性密切相关的。
教师准备:水槽一个,橡皮泥若干,垫片若干,课件。
学生准备:收集船的发展史资料,造个性船需要的各种材料。
一、船的发展史。
1、船一直以来是水上交通工具,古往今来,人们制造了形态各异的船,让我们一起来欣赏一下。
2、欣赏完这些图片后,有没有同学来说一说船的发展史?
3、下面请同学们跟老师一起来认识一下船的发展史。(教师边出示课件图片,边讲解)。
4、我们可以通过“古观落叶以为舟”就知道祖先早期对一些物体能浮在水面上的认识,也许正是由于这种自然现象,引起人们航行的念头。人骑坐在圆木上,顺水漂浮,如果他还握着一块木片,就可以向前划,如果把圆木掏空,人就可以舒适在里面,并随身携带自已的物品,这就是人们最早的船---独木舟。从这以后,人们又逐步学会了做面积大的筏,这是原始社会出现的。大约三千多年前,我国就开始出现了木板船,随后人们又在长期经验中,创造了利用风力行驶的帆船,刚开始帆不能动,只有顺风时才可以用。风不顺就只有落帆划浆。后来人们明白只要使用帆与风向成一定角度,帆就可以推动船前进,于是发明了转动帆。
经过几千年发展,18世纪欧洲出现了明轮,后又出现蒸汽机,船开始向更现代化,更完善的发展。
二、做一艘橡皮泥小船。
1、欣赏完这些船,了解了船的发展史,大家想不想拥有自己的小船?
2、出示材料:橡皮泥。
(1)把船造得尽量大。
(2)浸入水中体积越大,排开的水量越大,浮力大后,载重量也多。
4、今天我们用老师发的垫圈来表示载重量,垫圈越多,意味着一一载重量越大,我们要做的是比比哪个小组在橡皮泥一定的情况下,哪组的小船载重量大。
5、那把垫圈放入水中有什么要求吗?四人小组讨论。
6、课件出示实验提示:
(1)先把船平稳地放入水中,不可以浸水。
(2)放垫圈的时候尽可能平稳,一个个的放,当最后一个放入水中而船沉浮了,那么最后一个不算船的载重。
(3)边放边数,实验三次,注意卫生。
7、出示小船制作要求:装载量大,平稳,美观,大方。
8、现在我们就按大家说的这些评比条件,用橡皮泥开始制作小船,相信大家一定很棒。
9、各小组汇报,各小组派代表去欣赏别的小组小船。
四、用其它材料造船。
2、没有带材料的同学,请你按书本p10说说你准备做什么小船,用什么材料,自己觉得小船有什么优点,写在作业本上。其它同学按自己做好的小船写在作业本上。
3、各小组把船放入水中试一试,看看还有什么需要改进的地方?
4、没有带船的小组,老师这里有一些纸,试着用纸去实验一下。
5、请同学们再来说一说你的小船还需改进什么?试航之后,你觉得它还有什么优点?
6、请各小组把船拿上来,开一个小型船展览会,全班欣赏,评一评你认为哪艘小船比较好。
音乐教学设计
3、聆听歌曲:教师范唱或播放范唱,让学生熟悉旋律。
4、学唱歌曲曲谱:用la或a或u跟琴哼唱曲谱,跟琴学唱曲谱,难点解决。
5、学唱歌词:朗读歌词,体会歌词的意境、跟琴唱歌词。
6、歌曲情感处理:善于用歌词和情境陶冶法启发学生。
7、课堂小结及作业布置。
音乐教学设计
1、以明亮、圆润而和谐的声音演唱歌曲《七色光之歌》,表现歌曲活泼、热情、生机勃勃的情绪。
2、初步感受二声部,并唱一唱。
演唱歌曲《七色光之歌》,初步感受二声部。
1、以轻柔、甜美的声音演唱歌曲。
2、唱准波音、下滑音,把握休止符时值。
课件、电子琴、梦想卡。
一、导入。
师:彩虹,人人都见过。谁来说说彩虹?它有什么特点?
生自由说。(像桥,有七种颜色……)。
师:听了你们有声有色的描述,我仿佛在自己的眼前又看到了一道美丽的彩虹。是的,雨后的七色彩虹,是那样的美丽、生动,令人赞叹,这节课让我们一起来学习《七色光之歌》。
(板书:七色光之歌)。
二、学习歌曲《七色光之歌》。
1、初听歌曲。
师:说说这首歌的情绪。
生:欢快、活泼。
2、学习第一声部旋律。
(1)师范唱,生轻声跟唱。
(2)观看视频,学唱歌曲第一声部。
师:找出难唱的地方、特殊符号、解决的办法。(波音、下滑音等)。
(3)全体同学完整演唱第一声部旋律。
3、学习第二声部旋律。
(1)师范唱第二声部旋律。
(2)师教唱第二声部,生仔细学唱。
(3)完整演唱第二声部旋律。
4、演唱全曲。
(1)播放歌曲,请学生完整听一遍。
(2)师用电子琴,教唱歌曲。
(3)解决难点。
(4)齐唱。
师:多美的七色光,多美的七彩世界,那我们就一起带着快乐,带着希望完整的.演唱这首歌曲吧!
(5)老师唱领唱,学生唱其他部分,师生合作。
三、课堂拓展。
(1)师:唱得真好!在这么美丽的七色光的照耀下,我相信你们的七彩梦会更美,孩子们,拿出课前准备的梦想卡,在梦想卡上写出你们的七彩梦想吧!
生写。
(2)师:虽然不知道你们的七彩梦是什么?但是我相信你们的七彩梦一定会很美。让七彩桥带着我们的七彩梦走向未来吧!
(3)师生共舞。
师:我一起唱起来,舞起来吧!(播放音乐《七色光之歌》)。
四、课堂小结。
通过今天的学习,我仿佛看到了多年后的你们,正用你们的勤劳和智慧编制七彩的世界,我相信你们编制的世界一定会像七色光一样美丽!
音乐教学设计
(学生交流)
在开始学习这篇课文时,许多同学提出这样一个问题,为什么把维也纳叫做音乐之都?而且是世界著名的音乐之都?(教师板书?)
1、请大家自己快速读一读课文,看看课文是从哪几方面具体体现维也纳是音乐之都的?把主要的句子划下来。
2、学生交流,教师板书提纲
3、同学们在读书的时候,有没有发现这篇课文在写法上有什么特点?(全文按先总再分的写法来写的,每一个分层次又是按先总后分的写法来写的)
4、下面我们就从这三个方面来学习课文,请你选择你感兴趣的一个方面来读,然后再谈谈你对这一内容的理解。
1、交流第二自然段
(1)请对这一段感兴趣的同学站起来读一读
(3)你能通过你的读把你的感受读出来吗?
2、交流第二自然段
(1)为什么维也纳是一座用音乐装饰的城市?对于“用音乐装饰”这个词你怎么理解的?
(2)我们一起来欣赏几幅图片,感受这浓浓的音乐氛围。
(3)指导朗读。谁能把这段话读好?(指名读)
(1)你觉得这句话中哪个词最重要?
(2)为什么说维也纳一天也离不开音乐?你从哪些地方体会到的?(学生交流)
(3)“掺和”什么意思?(混合,混杂)音乐和花香混合在一起,既给人以听觉又给人以嗅觉的美好享受。
(4)为什么说“更有趣的是”这说明了什么?(维也纳人对音乐的喜爱,他们一天也离不开音乐)
(5)当你漫步街头,听轻快的华尔兹圆舞曲响起来了,闻一闻,晚风中飘荡着花草的芬芳,此时此刻你的心情怎样?(指明读这一段话)
(1)为什么维也纳歌剧院成为世界歌剧中心?能谈谈你们读后,看后的感受吗?
(2)下面我请一位同学先来读一读,我给你配乐。其余同学认真听,边听边通过图片欣赏这座著名的歌剧院。
总结:国家歌剧院金碧辉煌,宏伟壮观,维也纳戴上了璀璨的光环,让音乐之都名声原扬,她无愧为“音乐之都”