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浅谈幼儿美术教育
雪花飞舞的时节，放飞的希望，收获的是充实，看时光匆匆的溜走，紧张、忙碌、充实而又愉快的20xx年也飞快的离我们而去。岁月匆匆而逝，似乎只是弹指一瞬，一学年的工作就结束了，回顾这一年来所经历的事，工作虽然很忙，但忙得很充实。“为了每一个孩子都有进步”，这是我为之不懈努力的动力，望着渐渐成长的孩子们，从他们身上让我感受到一种自豪感。这一学年里，在领导的关心，同事们的帮助下，较好的完成了各项教学工作，现将一学年来的工作总结如下，通过总结吸取经验和教训，在以后的工作中取长补短，争取更大成绩。
一、思想方面：
本人能认真遵守执行幼儿园的各项规章制度，团结同志，做到爱园如家，全心全意搞好教学，言传身教，教书育人。我热爱幼教事业，立足于本职工作，爱岗敬业。认真学习新的教育理论，及时更新教育理念，积极参加各种培训与观摩。新的教育形式要求我们必须具有先进的教育观念，才能适应教育的发展，所以我不但注重集体的政治理论学习，还注意从书本上吸取营养，认真学习仔细体会新形式下怎样做一名好教师。
二、班级工作：
爱孩子就要了解孩子，包括对孩子的身体状况、家庭情况、兴趣爱好、性格气质、喜怒哀乐的深刻了解。这是做好班级管理工作、避免教育盲点、因材施教的前提，也是提高教育管理水平、提高教育教学质量的必要条件。
为了了解孩子我每天都和他们在一起，课间和他们一起做游戏，中午休息时和他们说说话，在闲谈过程中了解他们的基本情况。经过长时间的了解，知道了许多。在平时能主动与家长交流做到家园同步，共同教育好孩子，做好我们的家园联系。在生活中，我尽可能地关心每一个孩子的健康成长。在教学中我尽可能采用了许多孩子们易于接受的方法进行教学。
三、教育教学方面：
现在的我先不提课上得好不好，能从怕上课到想上课，我觉得我已经战胜了自己。这学期，每次开会都听到梅老师安排着其他老师的教研课，久久都没有听到我的名字，终于按捺不住向领导提出了我想上课，我始终记得有这样一句话：机会永远留给有准备的人！我认真、反复的分析了教材，为上课做了充分的准备，一节音乐活动《摇篮》得到了领导的好评和肯定，同时领导也对了提出了建议和更高的要求，课后我再次对教材进行了分析和反思，还分别对其他两个班进行了二研和三研，也得到了领导和王兰老师的表扬和肯定。
教书育人是塑造灵魂的综合性艺术，看着孩子们一天天成长起来，做为教师的我感到无比的欣慰。孩子年龄小对新事物充满着好奇心和求知欲，这就要求我拥有更多的知识能够满足幼儿的好奇心和求知欲。我就利用休息时间认真阅读大量的书籍，遇到孩子的提问不能当时回答的，就通过书籍、上网查资料，告诉幼儿最准确的答案。在教学工作中，我课前认真的书写教学计划，认真备课，力求做到传授知识的准确性和教学方法的艺术性、灵活性。课堂上，积极采用多种形式的教学手段、运用生动、简练的语言吸引幼儿的注意力，给幼儿充足的空间让幼儿发挥想象。坚持面向全体幼儿，根据本班幼儿特点注重个别差异，使孩子们在玩中学，学中玩，轻松愉快的掌握知识。我一直坚持重能力培养，轻知识的灌输，注重培养幼儿的学习兴趣，教给幼儿好的学习方法，使幼儿在实际运用中能够灵活运用，举一反三。
大班的孩子，即将面临升入小学，我要成为他们的朋友，多和他们沟通，使他们消除入学前的紧张情绪。在日常的教育活动中，我主要注重对幼儿常规和良好学习习惯的培养。并经常在班级论坛里发一些关于幼小衔接的文章，让家长和孩子们能对上小学有一个正确的理解，使孩子能够轻松、愉快的升入小学。
作为教师关心、热爱每一个孩子是我们必须做到的，特别是要平等对待每个孩子。每个人都希望得到别人的尊重和理解，幼儿园的孩子也是一样的，所以我和孩子交谈时都是蹲下来和他们说话，握握他的手，摸摸他的头，或者抱一抱，这使孩子很乐意接受，也很高兴。我把孩子们当成朋友，他们也把我当成了朋友。
四、个人学习：
积极学习各种教育理论，以充实自己，以便在工作中以坚实的理论作为指导，更好地进行教育教学。积极进行学历进修学习，珍惜园所给我外出学习的机会，我还利用业余时间认真学习电脑知识，学习制作多媒体，上网查找资料，进一步为教学服务等等。
五、在总结同时我也为自己确立了努力方向：
1、加强自身的训练，注重对孩子能力的培养，提高自身随机教育的能力。
2、提高自身理论科研水平。
3、在教学上下功夫，努力使班中孩子在原有的基础上有更大的进步。
4、记得在一本书上看到，老师分四种类型：智慧爱心型，爱心勤劳型，勤劳良心型，良心应付型。
在以后的工作中，我会不断努力，积极思考如何做好幼儿教师工作，希望自己成为一名智慧爱心型的优秀幼儿教师，朝着这个目标奋进。
社会在发展，时代在前进。作为有责任感的教育工作者，必须以高度的敏感性和自觉性，尽职尽责地做好工作，以完成我们肩负的神圣历史使命。在教书育人的道路上我付出的是汗水和泪水，然而我收获的却是那一份份充实，那沉甸甸的情感。我会将自己最珍贵的爱奉献给孩子们，相信今日含苞欲放的花蕾，明日一定能盛开绚丽的花朵。
为了让小班的孩子尽快适应幼儿园生活，减少和家人的分离焦虑，利用最短的时间和教师小朋友建立起感情，每一天入园时我总会开展“抱抱新朋友”活动，我总是微笑着蹲下身子，说：“xx，你是教师的新朋友，来，抱抱新朋友”，没想到，这个活动的效果十分的显著，几天之后，孩子就都能快快雨涵的入园了，并且一入园就纷纷抢着跑过来说：“我要抱抱我的教师新朋友”，欢乐之声充斥在幼儿园的每个角落。
接下来我又利用各种活动在小朋友之间开展“抱抱新朋友”活动，让孩子之间尽快的熟悉，充分建立起感情，功夫不负有心人，我们都成了最好的朋友。
都说孩子是上帝牵着手来到这个世界上的，在孩子的世界里体验他们的欢乐是幸福的，我想没有任何一样的东西能代替孩子们天真无暇的笑容的，我的欢乐将与孩子同在。
“日出而作，日落而息”这似乎是农夫的写照，但经历了这么多年的幼儿园生活，使我深刻的体会到幼儿园教师的.真实写照，那便是“日出而作，日落而不息”，作为一名幼儿园教师，让我明白自我职责的重大，或许很多人不理解，觉得幼儿园教师有什么呀，整天哄着孩子玩就行了，有必要把自我搞得那么累吗试想想说这些话的人，如果把你的孩子交给一个不负职责，一无是处的教师，你高兴吗你愿意吗相信你会毫不犹豫地告诉我：当然不愿意。
我想，这或许就是幼儿园教师为什么那么忙的原因了吧，为了孩子我们每一天不断的学习，不断地充实自我，深知：“教师要给孩子一杯水，首先自我要储存一桶水”的道理，有人以往问我：你们既然那么累，当初为什么会选择这份职业呢我说：那是因为我们爱孩子，喜欢孩子，异常是看着自我教育培养出来的，从一个什么不懂，咿呀学语的孩子，经过自我的教育，变成一个具有良好习惯的好孩子，相信这时候的教师，心里别提有多么的自豪，那些苦啊，累啊，在这个时候都显得那么的微不足道，所以，即使自我平常有烦躁，发牢骚的时候，可是看着孩子们一个个天真的笑脸，顿时所有的烦恼已抛之脑后，使自我更加有信心把这份值得骄傲的工作给做下去，甚至要做得更好。
所有的幼儿园教师，加油吧！
幼儿美术教育论文的
：《幼儿园教育指导纲要》中明确指出，针对幼儿的教育应始终遵循生活化的教学理念，如此才能体现生活对幼儿教育的作用和意义。本文具体论述回归生活的幼儿美术教学活动策略，以期提升幼儿美术教育活动的水平。
幼儿；美术教育；生活化
所谓“生活化的幼儿美术教育”，即在幼儿美术教育过程中以幼儿的日常生活为背景，根据幼儿现有的生活经验，合理安排教学内容，并在教学活动中始终渗透幼儿所熟悉的人、事、物，充分尊重每一名幼儿的个性发展规律，如此才能真正实现美术教育的价值。对此，幼儿美术教师要勇于引入生活化的美术教学内容，利用生活化的美术材料开展生活化的幼儿美术教育。
生活化的幼儿美术教育应时刻渗透生活化的美术内容，这便要求幼儿美术教师在实际的教学过程中，要紧密结合幼儿的实际生活，合理地将幼儿的生活经验预设为活动主题开展美术教学。例如，针对中班幼儿开展的主题活动“丰收”，教师便可预设“蔬果娃娃秀”这一美术活动。在活动开展前，要求家长带着孩子去市场，看看各类蔬菜瓜果，幼儿在亲身经历后便能牢牢记住瓜果蔬菜的样子，在之后的美术活动中，幼儿因此前对部分蔬果有了直接接触，便能大胆作画，甚至有部分幼儿还能充分发挥自身的想象力，为蔬果画上精致的五官或手脚。在完成这些“作品”后，每一位幼儿的脸上都洋溢着满意的笑容。
幼儿美术教师应尽可能地为幼儿营造美的环境，让幼儿随时都能享受美，继而丰富幼儿的审美经验，有效提升幼儿的审美能力。其中，在实际的操作过程中，教师可利用现代化的多媒体设备收集美的事物、图片，努力为幼儿创设充满生活美的艺术环境，从而激发幼儿热爱美好生活的情感。例如，在围绕“动物”这一主题开展美术活动时，教师便可利用剪纸或图片来装饰教室墙面，或在室内挂上各种小动物的手工饰品，从而让幼儿感觉自身仿佛置身于动物王国之中，且时刻都能感受到动物世界的美。通过营造良好的美术教学环境，不仅能为幼儿进行美术创造提供丰富的生活经验，同时还能培养幼儿热爱动物的美好情感。
在开展以“闽侯新区”为主题的美术活动前，教师可要求家长先带孩子到主题区域附近游玩，帮助孩子认知周围的环境。当幼儿熟悉了环境的变化之后，再组织他们参与美术活动，让他们将自己认为最美、最有趣的画面讲出来。此时，幼儿用其稚嫩的话语描述出一幅幅美丽的“闽侯新区”主题图画，如热闹的公园、遍地的鲜花、精彩的游园活动、高耸入云的楼盘等。除了绘画，教师还要鼓励幼儿通过各种美术表现方式来表达自己对美丽新区的热爱，如剪纸、彩绘、手工制作等。幼儿日常的生活经验与情感体验均在自己的作品中得到了精彩体现。这样的活动方式，真正让幼儿美术教育回归到了幼儿的生活，并帮助幼儿学会如何表现生活中的美。
只有让幼儿亲身感受生活，才能激发幼儿对事物的好奇心，促使其积极主动地参与到活动中去，从而帮助幼儿掌握良好的美术基础知识，最终达到使幼儿乐于述说的目的。例如，在以“水果”为主题的美术活动中，教师便可组织幼儿亲身到农场去采摘水果。幼儿与水果有直接的接触后，对水果的印象才能更加深刻。之后，教师再组织幼儿围绕“水果”开展“水果宝宝化妆舞会”这样的美术教学活动，让幼儿充分发挥自身的想象力为“水果”着装，并鼓励幼儿大胆运用不同的美术手段去表现。除了绘画，教师还可组织幼儿通过剪纸、泥塑等手段给水果宝宝上妆。通过开展生动有趣的活动，让幼儿美术教育贴近幼儿的心灵，激发幼儿的参与兴趣，同时提升幼儿的想象力和创造力。
在生活化幼儿美术教育过程中，教师需要为幼儿提供多元化的材料，创设良好的美术环境，以便充分激发幼儿参与美术学习的兴趣，促使幼儿积极投身于美术学习活动中，从而有效增强幼儿的想象创造力。例如，在进行“啄木鸟”的折纸活动过程中，教师可让幼儿自主选择活动方向。如折纸、为折好的啄木鸟上色、“放飞”折好的纸鸟等。在此过程中，无论幼儿选择怎样的活动方式，其在此过程中都是快乐的，这就达到了美术教育生活化的目的。总之，生活化的幼儿美术教育能对幼儿的发展产生深远的影响。然而，现阶段教育部门对幼儿的美术教育仍不够重视，致使幼儿美术教师的教育观念也受到了一定程度的影响。对此，作为幼儿美术教师，我们应积极转变自身的美术教育观，努力争取社会大环境的支持，保证幼儿的健康发展和美术技能的增强。
[1]纪瑞祥.回归生活的幼儿美术教育活动策略[j].美术教育研究，2016（8）.
[2]黄丽锋.海阔凭鱼跃天高任鸟飞——回归生活的幼儿园美术教育评价策略[j].福建基础教育研究，2015（6）.
浅谈幼儿美术教育
美术是一种基本的人类行为，是人类用于获得想象形式、美化环境的基本方法。人们创造和运用美术来表达感情、交流观念。近来看了《学前儿童美术教育》一书后，我对美术又有了更近的认识，特别是对儿童美术，所谓的儿童美术就是指儿童锁从事的造型艺术活动，它反映了儿童对其周围世界的认识、情感和思想。
本书最吸引我的地方就是书中讲到对美术内容的选择，一定要符合学生的身心发展规律，我们现在的美术教学内容太陈旧、没有一点美感，学生对教材也是毫无兴趣。而且也是重在培养技能，对孩子的感受及表现能力考虑的较少。这样做会造成孩子的作品内容单一、缺乏个性。美国美术教育家罗恩菲德的研究表明，10岁以前幼儿的美术能力是随着认识水平和思维发展自然而然地向前发展的，孩子们一般能表现他认识过的事物。如果按以往的经验，我们会认为处于涂鸦期的幼儿，还不具备创造形象符号的能力。以为孩子还小应以培养兴趣为主，内容多为练习涂色或画一些简单的线条，如画圆、小草等等。在认真分析孩子的兴趣爱好后认识到只要孩子喜欢感兴趣的内容他是表现的最棒的。
看了此书后还了解到了学前儿童的美术教育可以通过美术和教育这两个方面体现出来的。根据对美术和教育这两个方面的不同侧重，可以相应地将学前儿童美术教学分为美术取向的学前儿童和教育取向的美术儿童。一个尚未社会化的幼儿，以其自身的思维和行为方式去适应社会是会草遇到很大障碍的，幼儿在使自己适应一个按成人的兴趣、习惯和思维方式的社会的过程中，幼儿不可能像成人那样有效地满足情感上和智慧上的需要，为此，在活动及适应中幼儿需要游戏。只有通过游戏才能实现现实生活中得不到满足的需求。幼儿园美术教育是建构儿童审美心理的教育。教师在幼儿园美术教育活动中应激发儿童的审美情感，注重培养儿童的审美表现力。在书中我了解到了美术欣赏教育活动中，我们教师应引导儿童亲身体验美术作品中的审美特征，感受和理解作品所表达的情感，同时在欣赏过程中让孩子们通过看一看、讲一讲、找一找、谈一谈、画一画等形式将美术作品中的思想、内容表现出来。对于儿童美术活动的设计，在设计过程中应考虑到孩子的年龄问题，不同年龄阶段的儿童在活动中有各自的内容和要求，比如在为小、中班设计时，他们的知识经验相对较少，生活范围较狭窄，在内容规定上应与他们生活经验接近，这样溶解为他们所喜爱，要符合儿童的年龄特点。
总之，美术对儿童，特别是学前儿童而言，美术这个词的涵义又有很大的不同，在儿童时代里，一切事物都是互相渗透的。美术是其发展的一种表现，在书中让我学到了更多的儿童美术知识对儿童美术有了更深一步的了解，特别是在活动设计时让我有了更好的思路去设计活动。
幼儿园美术教育论文
在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力，幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。
1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础，俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。
2、观察与认知脱离“示范―模仿”的传统绘画教学方式，要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。
3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画来学习构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，在游戏中学习构思，在想象中学习构思，在观察中学构思，幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。
4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐。
上周我有幸参加了教师进修学校组织的音乐美术教师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会：
感的获取，而且是一个高素质教师的必备素质，它关系到学生健康、长远的发展。
第二个讲座是关于中小学美术教学的研究，说的都是美术理论，说实话我感觉内容平淡而陈旧，与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候，我的第一反应是，好不容易期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应该也会有帮助的，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程显然让我很失望，所以就不多说了。
第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中小学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的三大课前准备工作：1、钻研全部教材；2、了解学生、分析教学对象；3、物质准备。她还指导我们如何制定教学方案，并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题，比如：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。
第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进教师的专业成长，为了提高课堂的教学效果，每学期各个学校都大力推行各类教研活动，教研氛围愈来愈浓，活动开展的如火如荼，但听课评课这块的教学研究却有些盲目，很多教师听课的时候抓不住要领，缺乏对课堂的深刻思考；而评课大部分时候也显得过于潦草，要么尽说好听的，要么说一些笼统模糊的套话。上课的老师压力很大精神紧张，课堂变成教师表演的舞台，追求华丽、个性，而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生，没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备，理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学习观以及教学观，这些都是评价一节好课的标尺。另外，听课之前还要熟悉所听课程，把握教材，了解有关教改的信息，做好听课的心理准备，客观公正的给予评价，因为，评价不是为了甄别优劣，而是为了促进教师的发展，促进教研的发展。
此次培训总体让我感觉很有意义，也让我收获很多，感谢上级教育部门给予这样学习的机会，也感谢给我们上课的几位专家教授！最后用一句话概括：做一名快乐的教师，做一名善于思考的教育工作者11月份参加了国培计划---美术教师远程培训，让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天，作为一名教育工作第一线的美术教师，只有不断地吸收先进教学理念，掌握富有创新的教育教学方法，才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才，才能跟上时代前进的步伐。虽然是远程培训学习，自我感觉是受益颇多。根据美术教学中教学领域进行指导。
一、欣赏教学。
（一）、美术欣赏课的重要性。
美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式，它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出以发，欣赏教学在对学生进行审美教育的同时，还重视思想素质教育和文化素质教育，把他们引向健康，文明，积极向上发展的道路。小学美术课业在美术教学中占有的课时虽然最少，但教与学的矛盾却常常比较突出，因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量，值得我们美术教师去研究。
（二）、美术欣赏教学的要求。
1、教师在教学欣赏课时要了解作品的时代背景。2、欣赏中教师要注意地理知识的运用，地理知识的运用是调动十分有利美术欣赏课的教学。地理知识环境产生特定美术作品的因素，比如，南方雨水偏多，所以他们的作品以水墨出名，而北方干旱，他们的作品以油画为主。
3、语文知识的运用。4、让学生在科学理念里接受知识。
（三）美术欣赏教学的方法。
教学活动中去，联系实际帮助学生树立健康的道德价值观。2、在美术欣赏教学中进行文化素质教育。通过中国历代美术作品简介和欣赏，让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况，使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识，引导学生去理解、领会和感受艺术的美。3、在欣赏教学中体现自主性。4、在欣赏教学中培养创造性。
二、水墨画的教学。
（一）小学水墨画教学现状。
目前，水墨画的教学在技法上过于传统，过多依赖临摹，对教学内容的选择上也相对陈旧，但也有部分老师在选择内容上做出了大胆的尝试。如用水墨的方法画皮影、画脸谱、画戏剧人物等，取得了比较好的绘画效果。所以，对儿童水墨画分子间缩合教学的研究是很有价值的。
（二）小学水墨画的教学方法。
1、跳出“传统”的方墙，在肆意涂鸦中探索笔墨技艺。2、改变“世俗”的眼光，给儿童水墨画以正确的评价。3、亲近“大师”的.作品，以水墨与西洋大师对话。4、走进“想象”的空间，用童心创造一个奇妙世界。
（三）水墨画的技法。
运用泼墨泼彩法、水冲洗法、水拓的方法、拼贴法、揉纸法、喷绘画法等。
三、折纸教学。
（一）折纸的作用折纸是深受儿童喜欢的一种手工活动，它通过折、剪、粘贴、描绘等手段，巧妙地把纸制成各种生动有趣的开形象：如人物、动物、服装、建筑、花卉等。它造型简洁夸张，富有情趣，是启迪儿童智慧的一项有意活动。儿童在折纸活动中不仅能获得成功和满足，而且能促进儿童观察力、想象力、创造力和自我学习能力的发展。
今年暑假我参加湖北省2010年暑假农村中小学美术教师培训，教师培训中接受封闭式管理，吃、住、学全在培训学校，累计集中培训时间为七天，共分二个阶段学习。培训学习了艺术理论，美术课堂教学设计，新课程标准下的美术教学的分析，精彩15分钟的设计，美术教师的专业化成长，多媒体课件的制作与应用，基本技能训练等。既有理论学习与教育教学实践相结合、又有集中学习与分散研修相结合、还有理论学习与技能训练、课题研究相结合等方式，同时突出了我们学员主体地位，也突出课堂教学的效果。
通过为期七天的培训学习，自我感觉收获多多，小结如下：
1、提高了专业知识水平。
深化了本学科基础知识，加强了对本学科基本知识和基本理论理解，掌握了本学科的一些发展动态，了解到本学科理论与技术的新发展，提高了自身更新教学内容和改进教学方法的能力，以及教育教学基本功和学科教学或教育实践能力。尤其是听了丁玉祥老师的有关自主合作探究式教学及学生能力的培养课，使我深深体会到新课程更加凸显自主合作探究，进一步认识到自主学习并不等于学生的自由学习，而是在教师的引导下选择有合作休息价值的内容，引导好学生的讨论，培养学生合作的本领，提高学生团队协作的能力。另外听了单锦浦老师有关初中试验能力的培养和实践课，使我深深地认识到在美术当中培养学生的观察能力、、创新能力、技能发展的重要性。通过多位教师的经验的传授，使我在现在的教学中得到了很大的帮助。
2、教育观念得到更新。
此次“千农教”的全体学员都来自教学第一线。通过集中理论学习，使我们逐步更新了教育教学观念，了解了先进的教育科学基本理论，现代教育观、学生观和学习观，在教学活动中遵循客观规律、调整自身的角色和教学方式，把素质教育贯穿到学科教学过程中。在培训中，我们一道从多角度、多层面对课堂上的各种困惑和行为进行理论的诠释和深刻的反思，使我们想到了一些从未想过的问题，发现了各自的差距与不足，对原有的教育观念产生了强烈的冲击。通过培训，使我印象最深的就是学会聆听学生的心声，尊重学生的需求。
3、提高了现代教育技术的运用水平。
在此次培训中，不仅使我更新了教育观念，还掌握了一些现代教育技术。李涛老师虽然只给我们上了半天的课，却使我受益菲浅，在现代教育技术、计算机应用（含网络技术和多媒体课件制作）的学习中，自己已具有了运用计算机进行辅助教学、开展教育教学活动的能力、会制作适用学科的简单教学课件。我都深深地感到自己的思想在不断地充实，可以说这些理论是指导我们顺利开展各项工作的必要前提，也为我们的不断成长提供了有利的条件。通过老师的博客培训，使我深切的感受到我在现代教育技术应用方面的能力是多么的欠缺，为了提高自身的现代技术应用能力。为了适应社会发展的需求，成为一个不被社会淘汰的合格教师，我认识到必须要与时俱进，不断学习不断自我更新，以提高自己的适应能力。
4、教育教学理论掌握得更为系统。
这样的培训非常及时，平时忙于教学，很少有机会静下心来读书，来到这里一下子听了那么多课，看了那么多书，记了厚厚的笔记，回去还得慢慢消化。使我们对教育教学的理论与方法掌握得更加系统，使我感到比原来站得高了，看得远了。使我对一些教育观念的理解更加深刻；对教学理论的认识更加明晰；对开展教研活动的方式更加明确；对投身教育改革的激情更加充沛。
5、合作学习、共同成长。
在十多天的学习过程中，全体学员合作学习、共同成长，成为一个亲密和谐的学习大家庭。学员之间、师生之间相互学习、取长补短，结下了深厚的友谊。培训结束，就是我们新的合作开始，以后一定要互通信息，保持联系，我们的心是永远连在一起的。都是在这样轻松、积极、合作、愉快的气氛中进行的，这样的良好氛围使我们的学习变得更加有趣和有效了。可以说，我们进行最多的活动就是看活动、评价、讨论，这是一个非常好的学习方式，他让我们将问题上升到理论层面，再让这些总结后的理论来指导我们的工作，帮助我们的成长。总之，经过这次的学习，我的意志品质得到了一次很好的历练，使我在这短暂的学习中获得了一笔精神财富！不仅如此，培训学习所获得的更是一笔精神财富，我想，虽然我们要毕业了，但是我们仍然会孜孜不倦地学习，充满热情地工作，让这结束之时成为我又一崭新的开始。
最后让我校领导表示忠诚的感谢。感谢领导们给我这次学习机会！
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浅谈幼儿美术教育论文
目前，在幼儿园的美术教育中，存在着两种既相互对立又相互联系的教学方式，它使幼儿在美术教学中不能充分发挥，阻碍幼儿的想象力和创造力，详细内容请看下文。
误区一：模仿固定的形式设定绘画的总体模式，过去强调基本功、技能技巧的训练，以临摹为主，一般由老师在黑板上画好范画，然后再让幼儿依葫芦画瓢。这种方式产生消极效果是造成儿童画的模式化、概念化、容易使幼儿在学画时陷入消极、被动、乏味的情绪之中，阻碍他们的思维和想象，扼杀他们潜在的创造意识。
误区二：任其自由发展过分强调儿童的自然发展，放任自流，幼儿想怎么画就怎么画，至于主题思想、方式技巧，老师管的很少。这种方式产生的消极效果是可能导致幼儿绘画主题、绘画总体水平的停滞不前。这样的误区应如何解决呢?我认为，幼儿虽已初步具备认知、记忆、想象能力，但审美意识毕竟淡薄，绘画的表现内容主要还是以自我为中心，用自己的主观意识去表现感受。重要的是教师千万不可用单一的、固定的形式，要加强启发和辅导。
1、确定教学目标确定教学目标应根据幼儿生理、心理发展规律，在幼儿现有水平的基础上，确定幼儿下一阶段能达到目标。虽然幼儿的思维具有一定的逻辑性，但由于受到直觉的限制，幼儿时期形成的概念还不是真正意义的概念，所以，教师要避免把固定的形式作为目标，把画出某一具体的图象当作目标。教师应逐步引导幼儿用多种形式来创造不同的图像。当然，目标并不一定都是按老师的主观意愿制定，有时它是幼儿提出的，这是教学目标与幼儿的需要吻合。
2、内容的选择幼儿美术主要表现造型能力和表现方法两个方面，教师应把握幼儿的认知水平，为幼儿提供多种工具材料及运用的机会，使幼儿不断变化、创造，习得各种表现方法。教师应选择那些有吸引力的内容进行加工，认真研究内容与技能的内在联系，把技能表现自然的融入内容中。
3、教学过程安排通常幼儿美术教学过程由引起兴趣、出示范例、示范讲解、巡回指导和结束评价五个环节组成，这五个环节都以完成技能要求为目的。在实践中，将五个环节调整为创设情景、提出问题、引导讨论、鼓励独创和展示判断，这是以鼓励创新，激发创造为目的的。
浅谈幼儿的美术教育论文
目前，在幼儿园的美术教育中，存在着两种既相互对立又相互联系的教学方式，它使幼儿在美术教学中不能充分发挥，阻碍幼儿的想象力和创造力，使幼儿绘画水平停滞不前。因此必须采取相应的对策。
误区一：模仿固定的形式设定绘画的总体模式，过去强调基本功、技能技巧的训练，以临摹为主，一般由老师在黑板上画好范画，然后再让幼儿依葫芦画瓢。这种方式产生消极效果是造成儿童画的模式化、概念化、容易使幼儿在学画时陷入消极、被动、乏味的情绪之中，阻碍他们的思维和想象，扼杀他们潜在的创造意识。
误区二：任其自由发展过分强调儿童的自然发展，放任自流，幼儿想怎么画就怎么画，至于主题思想、方式技巧，老师管的很少。这种方式产生的消极效果是可能导致幼儿绘画主题、绘画总体水平的停滞不前。这样的误区应如何解决呢？我认为，幼儿虽已初步具备认知、记忆、想象能力，但审美意识毕竟淡薄，绘画的表现内容主要还是以自我为中心，用自己的主观意识去表现感受。重要的是教师千万不可用单一的、固定的形式，要加强启发和辅导。
二、设计思路要清楚。
1、确定教学目标确定教学目标应根据幼儿生理、心理发展规律，在幼儿现有水平的基础上，确定幼儿下一阶段能达到目标。虽然幼儿的思维具有一定的逻辑性，但由于受到直觉的限制，幼儿时期形成的概念还不是真正意义的概念，所以，教师要避免把固定的形式作为目标，把画出某一具体的图象当作目标。教师应逐步引导幼儿用多种形式来创造不同的图像。当然，目标并不一定都是按老师的主观意愿制定，有时它是幼儿提出的，这是教学目标与幼儿的需要吻合。
2、内容的选择幼儿美术主要表现造型能力和表现方法两个方面，教师应把握幼儿的认知水平，为幼儿提供多种工具材料及运用的机会，使幼儿不断变化、创造，习得各种表现方法。教师应选择那些有吸引力的内容进行加工，认真研究内容与技能的内在联系，把技能表现自然的融入内容中。
3、教学过程安排通常幼儿美术教学过程由引起兴趣、出示范例、示范讲解、巡回指导和结束评价五个环节组成，这五个环节都以完成技能要求为目的。在实践中，将五个环节调整为创设情景、提出问题、引导讨论、鼓励独创和展示判断，这是以鼓励创新，激发创造为目的的。
三、活动指导要有策略幼儿美术创作离不开教师的指导。在美术创作中，幼儿的创作是个体化的，教师应有策略的来指导。
1、帮助幼儿提高创造力很多教师要求幼儿画的跟老师的一样，这样会阻碍幼儿的思维和想象，影响幼儿的创造力。所以，老师应提倡幼儿创新，使作品不同于教师的范例，不满足与自己已经掌握的方法，鼓励幼儿画出自己喜欢的，自己想象的物体。幼儿通过自己的创作表现了美好的愿望，由此带来的成就感会成为幼儿继续进行创造的'动力。
2、不断提出问题当幼儿经常采取某种形式表现时，教师可提出问题让幼儿改变思路，以避免形成一种固定不变的思维模式。如画太阳时，教师可提问：“太阳都是红色的吗？”“怎样的彩条才更象阳光呢？”幼儿可根据教师的提问，充分发挥自己的想象，提高创造力。
3、站在幼儿角度上去理解画面幼儿对许多图像的理解都是与日常生活联系的，教师经常观察、学习幼儿的造型，善于用幼儿的思维方式去解释画面，只有这样才能和幼儿进行交流。
4、鼓励幼儿大胆修改图像教师应鼓励幼儿，对画的不满的地方不对的地方大胆的修改，启发幼儿结合创作内容，对已有的图像进行大胆想象，并用改变图像、添加特征等方法进行弥补，直到自己满意为止。
5、展示作品，相互学习教师应及时介绍幼儿有创意的表现，引导幼儿在学习借鉴的基础上想象和创造。幼儿完成作品后，教师应把幼儿作品全部拿来展览，引导幼儿观赏那些技能高、创造性强的作品，也在一些不太优秀的作品中发现指出优点。
6、鼓励幼儿充分发挥创作力，超越教师教师应引导幼儿创造性的开展活动，应给幼儿留有较多的创造余地，以展示他们的才能。可以提供一些不完整和错误的图形启发思考，使幼儿有超越教师的机会。
四、创设美工活动区为了减少局限性，让艺术教育真正成为尊重幼儿意愿，能吸吸引幼儿积极投入的活动。
教师要创设美工区，在充分发挥其主动性和创造性的同时，美工活动区给幼儿一个自由的时间和空间，使幼儿能获得更的乐趣和满足。在美工区的指导中，教师要进行这样一些探索。
1、根据幼儿的兴趣随机教育教师应及时抓住幼儿感兴趣的事，抓住幼儿的兴奋点，因势利导。教师要利用幼儿的好奇心，来吸引幼儿进行活动，并在操作中练习基本技能。原本是教师的的准备活动，现在通过孩子们的参与，变成了美工区的活动内容。由于幼儿对活动感兴趣，所以他们会一直处于主动、积极的状态。
2、开放工具和材料，刺激幼儿的创作欲望在美工区中，所有的工具，都应放在较矮的架子上，幼儿可按需要随意取用。此外，还要收集种类繁多，可以用于美术作品制作的材料，让幼儿能发挥想象，尽情的使用不同的材料，让幼儿能发挥想象，尽情的使用不同的材料进行构图和塑造。教师应对幼儿做积极的肯定，鼓励幼儿大胆的表现自己的意愿。
3、促进幼儿自我学习在美工区活动中，教师应让幼儿通过看看、想想、做做进行知识技能的自我学习。让幼儿边观察边对比边操作，自我思考、自我纠正。在这种自我学习过程中，幼儿既有探索体验的机会，又不至于因尝试失败而丧失信心。在这些探索过程中，孩子不仅掌握了一定技能，同时也学会了如何去获得知识。
4、美术活动的延伸幼儿在美工区的作品利用的好，可以培养幼儿大胆参与的精神，幼儿看到自己创造的价值，有成就感。如：幼儿用黄豆做的响铃，可以成为音乐活动的乐器。幼儿通过画画、剪贴而制成的手指木偶，可以在语言活动中讲故事。幼儿的美术作品极大的美化生活环境。它的开放性、灵活性、多样性，使幼儿自由地进行自己喜爱的活动，他们对美术活动的兴趣会大大提高。
总之，对于美术活动教育，教师要起到启发和辅导的作用，给幼儿留出创造空间，充分发挥幼儿想象，拓展幼儿的思路，提高创作能力，并对他们做出鼓励性的评价。使每个幼儿都能信心十足的走好艺术第一步。
浅谈小学美术教育论文
在小学阶段，做好美术教学工作，对于教师来说是很重要的。如何在新课程改革的背景下对小学生进行良好的美术教育是值得我们教师深思的问题。在本文中，笔者就简要谈谈实施小学美术教育的心得体会，希望能给我们的教学带来帮助。
美育在培养全方面发展的素质人才的作用越发显得重要。它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美能力，培养学生认识美，创造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它这一特性是其他教育所不能取代的。
美术学科能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。
在教学过程中，经常有其他学科的教师羡慕地对笔者说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”笔者笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术教师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。
课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这与笔者对美术课美术教师的期望正好吻合。
笔者一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，笔者又在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，笔者认为想上好美术课应注意以下几个方面：
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，笔者试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是教师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠教师长期的积累。
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里笔者想谈谈自己一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩、端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的教师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。笔者认为这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味地整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化地培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。
有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明、想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以，对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。
《美术课程标准》是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题、新现象、新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。
所以笔者认为：在评价作业时，可以采用开放的评价标准。例如：“教师肯定――学生满足，树立自信心、自尊感――需要学习――再肯定、再满足――渴望学习更新的有难度的东西。”美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的需要并给予激励和支持。
以上所述，为笔者的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，笔者还有很多的不足，在以后的教学过程中，笔者会不断地提高美术素质以外，不断地改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造轻松愉快、有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受、一种娱乐。
浅谈幼儿家庭教育论文
好家长成就好孩子――给孩子一个成长的支点。
1.了解孩子的需要。
（1）消极因素。
1.用孩子的思维去看待孩子。
对孩子来说，父母的爱就如同孕育地球上所有生命的太阳和水那样重要。然而，如此重要的感情，也会有让人意想不到的“爱的误区”。
1.只关心孩子是否“吃得饱”，不关心孩子是否“过得好”
有的家长只关注孩子的分数，而把培养孩子的态度、意志、品质、责任感、敬业心、适应能力、劳动习惯、沉着冷静、善待挫折等品质忽略了，使孩子成为学习的“尖子”，人格上的“矮子”，严重影响了孩子的正常发展和社会生存能力。
一分耕耘，一分收获，孩子的教育也是如此。孩子的心灵是一块神奇的土地，播上思想的种子，就会获得行为的收获；播上行为的种子，就会获得习惯的收获；播上习惯的种子，就会收获品德的收获；播上品德的种子，就会获得命运的收获。以上是我本人在对孩子教育过程中的一点经验，当然这是不全面的，希望能和大家共勉。
参考文献：
叶莉。让幼儿在韵律活动中充分的表现自我［j］。科学大众：科学教育，（02）。
（作者单位湖北省襄阳市直属机关第一幼儿园）。
学前幼儿美术教育的目的论文
组织幼儿教学活动的总目标是为了让幼儿学有所得，这其中包括了艺术、人文、科学、道德等方面的教育，幼儿教学活动的内容如此丰富繁多，其中，美术教学能让学生“学有所得”到什么是备受议论的话题，这个问题是关系到幼儿教育整体效果的关键问题，是需要我们深入思考的。教师作为幼儿美术教育工作的一线人员，其专业技能和教学能力直接关系到学生能学到什么以及学习的效果。这就需要主修学前教育专业的教师对自己的专业技能有更高的要求，学生家长也进行监督，家长扮演好沟通桥梁的角色，以保证幼儿得到良好的、专业的学前美术教育。
1.本质论。这一观点的代表是格里和艾斯纳，主要强调学科为中心，实现美术学科的自身价值。这一观点主张发挥美术这一门学科的价值，并认为美术对个人经验的作用就是它的价值所在，绘画能力是学习的成果。美术是人类文化的重要组成部分之一，与其它学科相互影响、相互促进，并与人类活动的各个方面有诸多联系，对幼儿的美术教学是基础知识的初步渗透，也并不要求将幼儿培养成今后这一领域的专家。本质论的弊端在于，过分强调了美术教育的系统性，忽视了幼儿的自主性和内在需求。2.感官教育论。这一观点的代表人物是两位学者，他们根据自己从医的经历总结出了对美术教学的看法。这一观点主张绘画训练对锻炼幼儿的眼睛和身体肌肉都非常有益，幼儿在绘画的过程中也能够很好地培养观察力和手眼的协调力。他们并没有提到关于幼儿的创造力、想象力、审美鉴赏力等的培养，他们仅仅局限在从生物学的角度讨论美术学习的目的，没有涉及到政治的，理想的，情感方面，因此这一观点无法解释人类美术发展史上的许多问题。3.社会本体论。该观点认为美术的服务对象是国家和人民，将幼儿的美术教育问题和国家发展的长远目标直接联系到一起，更加强调美术教学的社会性质。美术学科本身具有一定的社会性，但是只在像宣传等方面，并不涉及国家长远规划方面。社会本体论将美术学科的社会性作为唯一的特性，认为美术教育与国家和社会长远发展目标的联系是唯一的方面，忽视了学前美术教育的对象是幼儿，他们处于低年龄的社会经验极少的时期，应该更多关注的是他们的个体性目的。
在国家颁布的有关幼儿教育的学习和发展指南中，关键指出了这几点，学生的感受、兴趣和欣赏。这些关键词的使用对象如果是美术教学的话，那么国家要求的美术教学的目的和教学效果就显而易见了，就是希望通过引导幼儿观察自然和生活，培养他们发现美的眼睛，提升他们对美的鉴赏力，对美术作品的近距离接触，也能让幼儿感受美术的魅力，从而激发起对美术学科的兴趣和热爱。但是目前社会上还存在许多对学前美术教学目的的认识误区。1.忽视学前美术教学的审美培养目的性。许多学校长期以来都非常重视幼儿美术的模仿环节，以画的“像”和“不像”来评价学生绘画作品的好坏，但是这是一种非常不科学的评价方式，它只能评判学生的绘画模仿技巧，并不能用来评价学生的`创造力，幼儿的美术教育确实应该让幼儿掌握一定的绘画技巧，但是这不应该成为教学目的中的主要方面，这当然和应试教育的观念脱不了干系。2．过分强调想象力、创造力的培养。这种观点会导致许多教师有借口少参与美术教学活动，对学生宣称要自由创作，充分发挥创造力，似乎只有这样才能很好地培养学生的想象力和创造能力。但是这样的观点忽视了对学生基础的专业美术知识和技能的教授和培养，没有良好的基础和相对专业的美术指导，学生的自由创作也就没有基础，进步也无从谈起了。3.将德育、智育作为幼儿美术教学的目标。道德培育和智力发展一直以来是我国教育事业发展的总目标，但是此观点认为美术能发展幼儿智力并养成良好的德行，将美术教学作为德育和智育的手段就偏离了美术教学的初衷。这种观点现在在幼儿美术教学中非常普遍，实际上是受了中国多年的实用主义和应试教育的影响。，认为美术不是主科，所以不必给予过多的关注，唯“成功”主义论，对于教育来说是非常功利的，也忽视了幼儿在美术学习中对“美”的感知和体验。
三、总结。
社会对学前幼儿美术教育的认识经历了长期的发展过程，过去由于科学、经济、生物发展的不充分，人们对这一学科教学的目的认识有所偏差。但是随着社会发展的成熟，当今社会的我们要树立对学前幼儿美术教育目的的正确认识，尤其是身为高校幼师专业的学生和正在从事幼师行业的老师，必须树立正确的幼儿美术教育的教育观、价值观，对认识误区要及时改正，认真贯彻落实教育部门对幼儿美术教育的要求，如此，学前幼儿美术教育才能达到预想的效果。
幼儿园美术教育开题报告幼儿园美术教育论文
八、课题研究中应注意的几个问题。
1、用科学发展观的态度指导课题研究，必须实事求是、客观，科学地进行调查研究，重实证、重理性;合理运用行动研究法、观察法、比较法和经验总结法等进行研究。
2、课题研究人员必须加强教育理论学习，以新的教育观念指导自己的实践行动。
3、及时慎重地、细致地收集实验资料，注意收集点滴的实验成果和体会，以保证课题研究获得良好的成果。
4、课题研究中要充分发挥全体教师的作用，鼓励广大教师积极投入到课题研究中来，形成良好的科研氛围。
幼儿园美术教育论文
随着幼儿园的发展，家长和学校也逐渐重视美术手工教学。除了社会上更加注重艺术教育之外，家长也开始重视孩子的艺术素养的培养，接下来小编简单介绍一篇优秀美术教学论文。
摘要：随着时代的发展，社会对于艺术教育也逐渐重视，作为艺术教育的美术教育必须要紧跟时代的潮流，才能达到教学的目的。但是一些中专学校美术教育因为不太关注社会的发展，教学秉承一贯的过往教育方式，特别是幼师手工教学方面更是有不少局限性[1]。本文通过分析这一问题，浅析在幼师美术教育中手工教学与课程改革如何保持与时俱进。
关键词：幼师手工教学；教学策略；幼师美术教育。
一、制定与时俱进的幼师美术手工教学课程目标。
美术课程里面的手工教学则是体验这一素养的途径之一，而要带领幼儿做好手工，对老师的要求首先就是要有明确的并且与时俱进的教学目标。第一，能有效的开展幼儿园手工课程第二，根据课堂需要制作教具和玩具。第三，适当的布置教室。第四，培养幼儿的审美。幼师在进行手工教育的时候要明白这四个最基础的要求，并且多关注社会动态，结合社会上流行的元素进行手工教育，而不是一味的用老一套的教学方法。
二、在手工教学中加入民族元素。
新课改将对艺术的学习看成是文化的培养，而不单单是掌握一样技巧。说到文化就难免会提起中国的传统文化，五十六个民族，每个民族都有每个民族的手工艺，甚至每个地区都有每个地区特有的手工艺，将民族元素融入幼儿美术手工教学中，不仅能提高幼儿的兴趣，也传承了民族文化，更有可能培养出民族文化的继承人。但是在真正融入课堂的时候还需要注意方法。第一，民族手工艺非常多，幼师在带进课堂的时候需要选一些简单的，适合幼儿学习的，并且自己也能把控的手工艺，这些手工艺最好还能代表此所属民族的风格[2]。第二，也可以结合当地的手工艺。每个地区都有不同的手工艺，比如剪纸、扎风筝、陶艺等等，幼师可以根据自己所属地区收集一些当地的手工艺，比如说四川地区糖人这一手工艺就非常著名，糖人具有的各种各样的团以及能吃的特性非常受幼儿欢迎。随着时代的发展，人们对于民间手工艺已经越来越重视，在幼儿美术手工艺教育中加入民族元素已经是必然趋势，而民间手工艺也非常贴近生活，在其背后不仅有非常丰富的故事可以吸引幼儿的兴趣，也能激起学生的动手欲望。
三、在幼儿美术手工教学中有意识的使用新材料、加入新理念。
与时俱进是幼儿美术手工教学必须要具备的特点，与时俱进不仅仅体现在理念上，也体现在使用新材料上。从理念上来说，现在的diy，也就是doityourself，提倡的不仅仅是自己动手的理念，更多的是培养学生自己设计制作的行为。虽说现在的幼儿园已经逐渐重视学生动手能力，但是更多时候也是简单的让学生折纸、捏泥人这些简单的手工，而自己动手设计并制作出来可以说是非常罕见。但是diy这一理念确实非常先进的理念，因此在手工教学的时候不如尝试往这上面引导。而从新材料上来说，则是要用更加新型的材料来进行手工教学，很多幼儿园都喜欢用橡皮泥教孩子手工，但是现在的泥塑材料种类非常多，颜色也很丰富，在教学手工的同时还能教育孩子颜色方面的知识，另外像是沙子、乐高、拼图等等种类丰富的手工层出不穷，可以适当的应用在教学里，增加教学的趣味性。
四、调动中专幼师专业学生学习的积极性以及创作性。
只有中专幼师专业学生学习的积极性以及创作性被调动，才能有心思关注社会的发展，时刻保持与时俱进。但是中专学生对学习的积极性不够，一方面是因为中专学生在学习幼师专业之前大多没有美术基础，因此也不可能马上钻研美术手工专业，还有一方面则是因为幼师专业的课程虽然比较新鲜，但是总归是老一套的东西，比如剪纸，只会用红色的纸教学，但是现在的社会发展非常迅速，能用来剪纸的纸张种类也非常丰富，因此，学校也可以从这些方面加以改进，激起学生的兴趣[3]。在调动学生的积极性之后，才能谈所谓的创作性，作为未来幼师，在带领孩子做手工的时候如果有自己的创作性肯定会让课程更加的丰富多彩。在学习过程中学生可以多钻研，比如要教幼儿学习小动物的时候就可以通过多种方法，比如用太空沙捏出来，或者用剪纸剪出来教孩子辨认，另外还可以让孩子动起来，将他们知道的小动物画出来，同时培养他们的绘画能力和色彩知识。
五、结束语。
综上所述，幼师专业的学生毕业后将直接面对幼儿，掌握一定的手工是必要的，而在此基础上，拥有与时俱进的理念，将手工教育和社会发展联系到一起，不仅能培养幼儿的艺术素养，也能使得幼儿不至于与时代脱节。
参考文献：
浅谈幼儿家庭教育论文
守规则是文明人的基本素质，也是社会存在和发展的需要。一个人关于规则方面的素质往往会影响到未来的发展，而规则的养成又往往依赖于幼儿时期家庭间的教育，因此，本文分析了目前家庭教育中关于幼儿方面所存在的问题，继而针对问题，阐述了幼儿规则养成在家庭教育中的对策以及建议。
中图分类号：g78。
文献标识码：a。
规则是对空间以及自由所提出来的某种意义上相对的约束和限制，规则是一种很好的秩序与规范，能够使人的各种活动得以顺利进行，发挥出更大的自由度，并且享受到更多的乐趣。孩子行为习惯的养成需要一个十分漫长的过程，但是，只要坚持不懈地进行培养，就能够使幼儿规则意识以及行为得到巩固，为孩子未来良好的发展奠定基础。同时，关于规则意识方面的培养并不是在短期内能够完成并且见效的，这需要家长以及老师在教育中点点滴滴渗透，循序渐进地培养幼儿的规则意识以及规则执行能力，使幼儿更加适应以后的校园生活，更加适应社会生活。
1.1居高临下，意识缺乏。
目前，存在一些家长，他们与孩子处于不平等的状态，在孩子面前总是会处于居高临下的地位，这样是很不恰当的，对孩子在规则养成方面造成十分负面的影响。因而，家长应该摒弃“家长说的话都是权威的，是不可改变的”这样的观点。因为父母往往也是存在着缺点的，也往往会有讲错话的时候。家长在家庭生活以及家庭教育中都要尊重孩子，父母在家庭中的角色应该是贴心的，应该是孩子可以向其倾诉的朋友。同时，家长也应该意识到每个人都不是完人，如果说错话或者做错事都要勇于承认，而且，如果孩子的观点是正确的话，就应该尊重孩子的意见。
有的家长认为幼儿现在年龄还小，如果对他们确立规则的话就有些早了，也不会起到多大的作用;还有的家长认为现在的教育一直大力提倡要充分展现孩子的个性，应该给孩子充分的自主性，如果加强对幼儿规则方面的培养那么就会违背这个原则，对幼儿管得太紧也会不利于幼儿个性的展现。这些观念都致使了一些家长会在很大程度上对孩子规则的养成而有所忽视。正如孔子曾说：“随心所欲而不逾矩。”这说明自由是那种可以随心所欲的境界，然而，自由却也是建立在所有人都能够遵守规则的基础之上的，所以说，关于规则的教育并不是限制自由。
1.2自相矛盾，方法不当。
部分家长意识到孩子如果在幼年的时候没能够形成良好的规则意识，这将会给他们未来的发展带来很多障碍，因此，孩子在很小的时候，家长就给孩子制订了很多家规。然而，在具体的教育过程之中，却存在着显而易见的方法不当这一问题。除此之外，有些家长不能够以身作则，却只是一味地要求幼儿要遵守规则，自己却不按照规则来行事;有的家长之间对于规则教育的理念不一致，比如爸爸要求要这么做，但是妈妈却又要求要那么做，这会导致幼儿无所适从，有的孩子还会趁机利用家长之间的分歧来“投机取巧”。还有的家长存在着对规则的程度把握不准的问题，例如，有的家长规则过度，然而有的家长却规则淡漠。
1.3自暴自弃，执行困难。
有的家长在谈到给孩子确立了许多规则要求的时候，总是会抱怨执行起来十分困难。家长往往都有这样的抱怨：“我已经厌倦了整日对他们唠叨个不停，却一点效果都没有。”“规则对他们似乎一点都不管用，每次我都得不断重复提醒。”由于孩子的身心发展特性的制约，他们一般无法具备很强的规则行为以及规则意识。因此，家长肩负教导幼儿的义务以及责任，不能听任孩子自由发展，正因这样，家长才更需要加强引导与培养孩子规则意识的形成、规则行为的养成。
2.1体验后果，增强规则意识。
幼儿规则意识的养成有时是需要付出一定代价，才能够使得幼儿由他律转变到自律。适当地让幼儿接受一定的自然后果法，是有必要的。“自然后果法”是法国著名教育家卢梭提出，他主张对儿童反复的过失采用“自然后果法”，即让儿童凭自己的直接经验接受教育，体会自己所犯错误的自然后果，从而学会守规则。
当然，这种方法是要有一定限度的，同时还要和引导说理相结合，要让幼儿感受到父母的爱意，让孩子能够慢慢感悟，逐渐变得懂事起来。
2.2巧用方法，理解规则。
孩子的规则教育不应该是一件十分严肃的事情，如果家长要采取强制的手段让幼儿识记规则，那么，可能只会是暂时记住，真正的执行效果并不会很好，这是由于幼小的孩子无法一直自然而然地记住并且遵守规则。所以，家长可以充分利用幼儿都喜欢游戏活动、爱听故事这些特点，增加一些趣味性比较强的东西在规则教育当中。这些方法能够让幼儿更加容易地接受并且理解规则，效果也会比直接的强制命令要好得多。
2.3创造条件，执行规则。
有的时候，当孩子具备了一些的规则意识，但是却仍会出现时常违规的情况家庭教育非常重要的就是给孩子创造条件，让孩子自己去执行规则，从而加深对规则的理解。例如给孩子创造交往的机会。经常带宝宝到有孩子的朋友家里去，或鼓励宝宝请小朋友到家里来，给孩子们提供在一起玩的机会，这时成人最好不去关注他们。尽管孩子之间不时会发生磕碰，但恰恰是彼此之间的冲突，使孩子们懂得了哪样做行得通，哪样做是行不通的。
2.4及时鼓励，巩固规则意识。
鼓励以及表扬的形式应该是多种多样的，不但要有物质上的满足，还要用点头、微笑、抚摸等肢体动作，来对幼儿某一遵守规则的行为的表现表示赞同，所有这些都是一种对孩子的肯定，都是一种表扬，从而让幼儿巩固规则意识。
规则意识以及规则执行能力，会对人的一生产生巨大的作用，社会任何地方都会存在着不同的规则，同时，不同的社会角色也需要遵守不同的规则。如果社会没有规则，那么这个没有秩序的社会，一定会是一个不正常的社会，甚至是无法生存的社会。但是，培养幼儿的规则意识，并非一朝一夕能够完成并且见效的，这需要反复、长期的引导，只要家长用自己的耐心以及细心去认真对待自己的孩子，那么就一定能够使得幼儿把各种规则，化为他们自觉的、自主的良好行为，将来能够更好地融入到社会之中。
[2]孙丽娟.幼儿家庭教育的重要性、科学性.科教新报(教育科研),2010(14).
[3]方智力.幼儿家庭教育问题及对策探究.课程教材教学研究(幼教研究),2010(1).
浅谈学前幼儿教育论文
有关学前幼儿教育小知识这块，很多妈妈都在关注幼教方法和幼儿教育的方法等等，在此小编就浅谈对学前儿童教育的观察方法进行详细阐述，希望妈妈们可以从中受到启发！
观察是人们在自然发生的条件下对自然现象进行考察的一种基本的科学方法。观察是人的感官在脑的指导下进行的有意识、有组织的感知活动。可以说，观察是一切科学活动的基础，没有观察，就没有科学。学前儿童科学教育中观察的方法是指教师有目的、有计划地组织和启发幼儿运用多种感官，去感知客观世界的事物与现象，使之获得具体的印象，并在此基础上逐步形成概念的一种方法。
观察的方法可以保证幼儿在直接接触事物的过程中运用多种感官直观、生动、具体地认识事物，了解事物的特性，提高幼儿感官的综合能力。培养其运用感官探索周围环境的习惯，并为发展幼儿的抽象思维能力、形成概念提供丰富的感性经验。所以，观察的方法在学前儿童科学教育教育中是最基本、最重要的方法，也是幼儿经常运用的学科学的方法。
观察主要有两种方式。一种是借助于感官进行直接观察，另一种是通过仪器进行间接观察。而观察又可以分为个别物体的观察、长期系统性观察、比较性观察、间或性观察、室内观察与室外观察等。因此，必须注重对学前儿童的观察活动的指导。
一、尽可能提供实物、实景实物、实景是指真实的事物与景象。提供实物、实景是保证幼儿观察活动成功的前提，可以使幼儿的观察得到最真实的效果。幼儿年龄小，通过用图片或模型供幼儿观察，会使幼儿的感性经验不真实、模糊，甚至出现错误。所以，教师必须尽可能为幼儿的观察活动提供实物、实景，特别要经常带领幼儿外出活动，到实地进行观察，使幼儿的印象更清晰、准确。
二、调动幼儿的多种感官参与观察客观事物的特征是多方面的`，它们有着颜色、气味、味道、冷热、声音、手感等多方面的差异。
同时，观察是多种感官的协同活动，既包括用眼睛看，也包括用其它各种感官去感知事物。因此，在观察过程中，只要条件许可，就应该让幼儿的各种感官都参与观察活动：用眼睛去看，用耳朵去听，用手去摸，用鼻子去嗅，有些东西还可以用嘴去尝，从而使幼儿从物体的不同角度对其属性有一个比较完整的认识，既学习了观察的方法，同时也发展了幼儿的感知能力及观察力，能用看、闻、听、尝、触摸等感觉来认识自然。
三、引导幼儿多角度地观察事物。
在指导幼儿观察时，一般可以先对现象有一个整体、大致的认识，使幼儿先能了解观察对象的全貌；再着重观察它的主要方面乃至某些次要的，但是值得注意的细节；最后还要注意观察各个部分和各种现象之间的联系，使幼儿对所观察的事物有一个比较完整、清晰的认识。
四、指导幼儿学习观察方法。
幼儿观察事物较笼统，不够精确，其主要原因之一是他们还未有掌握一些初步的观察方法。教师在指导幼儿观察事物的同时，应根据观察对象的特点，有目的、有计划地教给幼儿一些最基本的观察方法。在幼儿阶段，主要是学习顺序观察法、比较观察法和典型特征观察法。
浅谈小学美术教育论文
：随着大众文化趋于多样，电子、数码等技术不断创新带动起影视行业的快速发展，其中动漫文化也开始繁荣起来。即便中国的动漫行业起步晚发展慢，但是它的影响也不可小觑。动画作为动漫的形式之一，以影像播放即动画片的方式呈现，对小学生成长影响巨大。
动画片的蓬勃发展，塑造了许多令人印象深刻、耳熟能详的动画角色，毫不夸张的说，21世纪的每个人的心中都有一个喜爱的动画人物。众多的动画人物以其乐观、幽默或者正义和平的形象，促进着小学生心理健康发展，如中国的孙悟空，日本的柯南，美国的雷神等。动画片对小学生美术教育的影响深刻，一方面有利于学生开阔眼界、激发想象、提高审美；另一方面由于小学生心理不成熟，智力发育不完全，动画片中的不健康的内容不利于学生的全面的健康发展。
由于文化差异、技术差异，各国的发展重点不同，但是他们的本土特色都浓厚。中国动画致力于创作，民主特色重，注重传承历史和教化意义，如《秦时明月》《大闹天宫》；日本动画注重超现实题材，如《天空之城》《龙猫》；美国注重高科技的应用，如《美国队长》《雷神》。
由于影视行业的发达，儿童的生活充斥着卡通动漫，小学生经常乐于研究动画片中鲜明的人物，喜欢在一起讨论人物的外表即穿着打扮和外貌，也乐于模仿人物的特色动作，由此可以看出，动画片中的人物形象对小学生的审美是有很大的影响的，对其美术教育也有影响。小学生由于阅历低，智力发育不成熟，对于美术的认识基本是从看和想、描和摸的方式展现，也基本以这种方式了解现实中的新鲜事物，并把它融入进美术绘画中，动画片就是由天马行空的想象结合实际生活创作而成，因此小学生经常观看动画片可以激起学生灵感迸发、激发学生想象和发散思维，提高学生的审美能力、创作能力。想象与兴趣是创作灵感迸发的重要条件，动画片以其曲折的故事情节提高兴趣、以其多彩的画面激发想象；不仅如此，小学生由于年纪小，难以看到课本外的世界，通过观看动画片可以开阔视野、增多阅历。以《天空之城》为例，这部动画电影通过感人的情节，奇幻的环境吸引学生的目光，学生通过观看动画片，切身的体验美术创作的魅力，使其对美术创作具有期待性，唤醒学生对美术的热爱。再比如《创世纪传说之世界的彼方》这部动画电影的场景、人物完全是以美术的形式，用动漫软件逐帧刻画创作而来，真实性强，而且电影中的大部分场景都贴近实际原型，可以说是以实物对其美术创作的，这对学生想象力和审美的提高有一定的积极作用。动画片对小学美术教育具有审美教育功能，美术教育实质上也是审美教育，审美教育的主要目的在于提高审美的能力，但是审美不仅局限于美术方面，审美教育也包括情感、道德审美，小学美术教学万不能因为学生小，就忽视审美教育，以免影响小学生的道德缺失。小学生由于阅历不足以及审美经验少导致审美心理结构不完整，因此他们审美情感的经历都来自于审美愉悦的体验，只有能让他们内心接受的美术教学内容，才能够让他们投入到美术当中，就像是动画片中图像的颜色一样，明亮的纯红纯黄等饱和度高的颜色更容易让小学生接受。还有就是动画片中具有语言艺术，能熏陶小学生审美意识。动画片的展现形式具有美感，它是用画稿一张张联系连接起来展示出来，因此动画片本身就具有线条美的审美价值是毋庸置疑的。
小学生的辩知能力差，对很多事物没有一个清晰的认识，在动画片的影响下，很多学生的心理道路一定有偏差，而且当今社会的发展，暴力、色情的画面充斥在一些动画片中，这对小学生的心理和语言、行为有着极大的危害，他们可能在行为、语言上模仿，以及在心理上造成错误的暗示，最终深陷泥潭，无法自拔。很多动画片中搞笑、夸张的情节仅是为了满足部分人的需求，但并不具备教育需求，这样的动画片不仅可能会导致学生为了求异而肆意模仿，更严重的是可能会消极地影响学生心理健康成长，更不用说能对美术教育产生积极影响了。制片商不能为了一味的追求高播放量带来的经济利益而轻视道德和社会责任，不管不顾小学生的成长健康，因此在创作动画片的时候一定要怀有高责任心、注重学生的心理健康，给孩子们营造一个健康的成长环境。由于孩子的想象力丰富，心理不够成熟，辨别是非能力弱，而观看动画片又占据孩子们的大部分的娱乐生活时间，若是动画片的内容不健康，就会对孩子们的思想健康造成消极后果，照此发展，动画片不仅消极的影响小学美术教育，还会消极的影响学生的全面发展。
综上，由于小学生阅历不足，身心发育不完整，还无法正确的辨别美丑善恶，学校要合理利用动画片对学生的积极影响，大力开展小学美术教育，引导学生思想健康发展，成就一个美好的未来。
浅谈小学美术教育论文精选
多媒体教学概念多媒体教学是以多媒体为核心的教学方式，可以通过多媒体构建立体化、层次化教学内容，将静态教学转变为动态教学，给学生视觉、听觉上不同的课堂享受。
多媒体教学设计的过程中教师要依照教学目标和教学对象特点对教学体系进行合理编制，依托多媒体技术对教学结构进行改善，依托多媒体资源对教学内容进行拓展，从而为学生构建良好的学习环境，激发学生学习主观能动性。多媒体教学过程中学生能够与教师积极交流，与教师共同进行课堂内容的教与学，完成教学结构的全面调整，达到教学体系的优化，实现教学效益的最大化。
多媒体教学的重要性多媒体教学可以激发学生学习的主观能动性。多媒体教学可以通过多媒体技术为学生提供良好的学习环境，创造生动、形象的知识体系，将小学美术学习变成简单、有趣的事，对学生学习积极性的改善和学习热情的提升具有至关重要的意义。
小学美术教学过程中多媒体技术将静态的教学画面转变为动态的教学体系，通过动态图画、视频等直观、清晰地为学生展现了小学美术教学内容，让学生与美术能够近距离接触，从本质上激发学生的主观能动性。
多媒体教学可以提升学生美术欣赏水平。多媒体教学过程中利用多媒体资料对小学美术内容进行展现，在课堂教学基础上实现教学内容拓展，开阔学生视野。在该教学过程中学生可以通过大量的多媒体资料充分了解美术，对美术的奥秘进行挖掘，从而全面改善自身的审美水平，提升审美观念培养效果。尤其是在不同流派画作对比的过程中，学生可以自然感受到美术的魅力，在不同流派的对比过程中充分了解不同美术流派知识，提升学生对美术的认知，改善学生审美水平。
多媒体教学可以拓展学生美术认识。传统小学美术教学过程中只是对学生进行知识性教学，只是单纯进行课本知识教学，这在很大程度上限制了学生对美术知识的认知，影响了小学美术的发展。而多媒体技术可以从多媒体资源出发，对小学美术教学体系进行丰富，信息量非常庞大，可以让学生在美术知识的海洋中自由翱翔，扩大学生知识容量，给学生提供良好的知识学习氛围和环境，让学生在潜移默化中形成知识认知，这对小学美术教学效益的提升具有非常好的促进作用。
定位教学地位，优化多媒体教学关系传统小学美术教学过程中主要以教师为核心开展小学美术教学，在教师引导下进行各项知识学习，这在很大程度上影响了学生学习积极性和主动性。新时期小学美术多媒体教学体系构建的过程中，教师要构建以学生为核心的多媒体教学体系，在学生需求上合理设置多媒体教学内容，确保多媒体教学能够更好地服务于学生。教师要对多媒体技术进行把握，通过多媒体技术全面展现多媒体内容，对多媒体教学体系进行完善，从而形成和谐、自由的学习氛围，为学生小学美术学习奠定良好的学习环境。该过程中教师要主动与学生进行沟通，了解学生学习状况并及时依照学生学习状况对多媒体教学内容进行调整。
合理筛选材料，改善多媒体教学氛围多媒体教学的过程中，教师要对多媒体材料进行合理筛选，依照小学美术教学需求对网络资源进行合理运用，将网络资源与小学美术教学融合在一起，全面拓展小学美术教学内容。笔者在“建筑艺术欣赏”教学过程中，就在课本图片欣赏的基础上进行拓展，在网络上搜集多样图片资源，通过多媒体对上述图片进行展现，让学生对上述建筑内容进行分析。这种课堂资源的拓展让学生加深了对建筑艺术的印象，从不同方面提升了学生对建筑艺术的认知，对学生小学美术学习效益的改善具有非常重要的意义。与此同时，在小学美术教学过程中，教师还可以利用多媒体的动态环境对教学内容进行拓展，通过多媒体对小学美术资料进行对比，让学生在该对比过程中了解美术作品之间的差异，提升学生对小学美术的认知。
丰富教学设备，提升多媒体教学效益在小学美术多媒体教学过程中，教师要对多媒体设备进行完善，要适当拓展投影仪和摄影器材，对多媒体教学体系进行丰富，从而全面提升多媒体教学质量，改善多媒体教学效益。教师要善于利用投影仪进行示范，通过投影仪对小学美术中的剪切画、图片等进行展示，让学生能够快速、清晰地看到示例样本，大大降低课堂中因为示例样本观赏导致的时间浪费。教师要善于利用摄影设备，通过摄影设备对学生课堂学习及美术教学中的画面进行展现，给学生身临其境之感，让学生能够在立体的空间中感受小学美术教学的美妙，提升小学美术教学效益，为学生创建良好的学习氛围。笔者在对基础色彩知识进行教学的过程中，就通过投影仪对“红、黄、蓝”色光三元素进行展现，让学生通过投影仪观察上述三原色组合后的色彩效果，通过观察效果直接进行记忆，这在很大程度上提升了学生对色光三原色组合后各种色彩的认知，提升了学生对色光三原色的学习效益。
完善教学设计，改善多媒体教学质量在小学美术多媒体教学设计的过程中，教师要对设计结构进行合理把握，要依照教学要求对教学层次进行完善，为小学美术教学创建良好基础。教师要在多媒体教学中适当融入其他教学方法，在多媒体中设置探究式教学内容，让学生通过多媒体情境进行小学美术探究，充分拓展学生的视野和思维，让学生对小学美术学习过程中的相关内容进行把握，从而全面提升学生学习质量，改善小学美术学习效益。教师要设置实时交互环节，及时了解学生学习过程中存在的问题，对学生的问题及时解决，从而让学生能够紧跟教学进度。除此之外，教师还要设置小学美术评价内容，让学生指出美术教学过程中的不足之处，与学生就上述问题实施交流，及时修改和调整，从本质上提升小学美术多媒体教学质量，达到小学美术多媒体教学的全面优化和提升。