当品味完一部作品后，相信大家一定领会了不少东西，需要好好地对所收获的东西写一篇读后感了。那么你会写读后感吗？知道读后感怎么写才比较好吗？下面我就给大家讲一讲优秀的读后感文章怎么写，我们一起来了解一下吧。
电影读后感英语版篇一
时下影坛，虽说每年电影产量不少，但市场效益和社会效益较好的影片却为数不多。最近，一部由江西省委宣传部、江西电影制片厂等单位联合摄制的亲情励志电影《网络妈妈》，尽管没有大牌明星，却在全国各地悄然火爆，且赢得600多万票房佳绩，值得大家重视和关注。
这部表现平民英雄的作品，是根据江西省劳动模范、“全国十大优秀母亲”、“中国互联网十大新闻人物”——江西弋阳县网络妈妈刘焕荣的爱心事迹改编而成。影片以朴实感人的影像语言，讲述了刘学萍身残志坚，利用网络媒体帮助网瘾少年重拾自我、奋发向上的故事。作为我国第一部以网络教育为题材的影片，去年亮相第17届(大连)金鸡百花电影节，成为国产新片展映新亮点，又在20多个省市上映后反应热烈，迅速从二级市场跃向一级市场，在公益性和低票价的放映过程中，影片创下了观众人数最多、票房最高的良好绩效。
一部主旋律影片何以春风遍绿、温馨和煦，被观众誉为中国最煽情的励志电影?众多媒体跟进报道，广大观众参与热评，各方评价影片主题积极向上，情节真实感人，弘扬自强不息、乐于奉献的精神，教育青少年努力学习、健康上网、感恩惜福。纵有许多引爆观影热潮的理由，然而最具震撼力、穿透力的还是那一份沉甸甸的母爱。《网络妈妈》是一部至情至性、闪耀着母爱光芒的佳作。
说那一份母爱沉甸甸，是因为女主角刘学萍(片中改为此名)是一位重度烧伤的残疾人，她不仅可以像平常人一样生活，甚至比平常人活得更精彩、更有意义。刘学萍14岁时被山火烧伤，全身烧伤面积达91%以上，皮肤不能正常排汗，只有一只完整的.手指。可以看到，国内外有不少描写残障人自强自立、奋发有为的影视作品，如前苏联电影《真正的人》(1949年)、台湾电影《汪洋中的一条船》(1975年)，近些年国内推出的电视剧《中国保尔——吴运铎》(2001年)，电影故事片《黑眼睛》(1997年)、《隐形的翅膀》(2007年)等。《网络妈妈》中的刘学萍她一路走得艰辛，身体和精神都承受着巨大的痛苦，但她用残损的双手敲击键盘，利用qq、电子邮件、纸质书信等方式与网瘾少年及其家长们沟通，用母亲一般的真情和爱心，在网络上教育沉溺网游不可自拔的少年。刘学萍本来是一个需要社会关爱与帮助的人，但她顽强地走出自我进入社会大我的境界;走过自立进入无私奉献的高度。
说那一份母爱沉甸甸，是因为女主角刘学萍是一个虚拟世界中的母亲，她以穿越网络与现实的博大母爱，关心教育许多网瘾青少年。网瘾是一个与现代高科技相伴而生的重大社会问题，据《中国青少年网瘾数据报告》显示，目前中国青少年网瘾群体比例为9.72% ，人数高达1300万以上，而且呈几何趋势上升，因此，引导青少年正确使用网络、预防青少年上网成瘾转 贴 于 贵 州 学 习 网 http://已是刻不容缓。2005年，由中央文明办、共青团中央、新闻出版总署等部门联合主办的“健康上网拒绝沉迷——帮助未成年人戒除网瘾大行动”持续在全国范围内开展。2008年，国家有关部门又推出了绿色上网过滤软件《绿坝·花季护航》。电影《网络妈妈》切入的是一位特殊母亲的视角，刘学萍丧失了生育能力，除了相依为命的老母亲，没有丈夫和儿女，也没有通常意义上的完整家庭。影像叙述的并不是刘学萍组建家庭认养孩子，而是定位于关注网瘾青少年的重大社会问题。人们说每一个网络成瘾孩子的背后，都会有一个辛酸的故事和一个哭泣的母亲。刘学萍从网瘾少年贺嘉妈妈求助的帖子中体察到孩子的自暴自弃，父母的悲伤绝望。她开始介入这个破碎的家庭，在网络上与贺嘉直接对话，主动承担起挽救教育网瘾少年的责任。此后在网络妈妈的影响和感召下，海内外2000多名志愿者加入了帮助青少年戒除网瘾的行列，共同构建起一道社会关爱的绿坝。
说那一份母爱沉甸甸，还因为女主角刘学萍是一个懂得科学教育的母亲，她的教育方式有如大禹治水，重在疏导而不是一味堵塞。专家认为网瘾背后折射的主要是家庭教育问题，网瘾孩子受家庭“伤害”主要是父母教养兼有溺爱和控制。影片中的女生贺嘉在现实中很不顺心，父母出于疼爱追踪打骂甚至是强制性监控，在学校无法正常学习几乎被劝退学，她觉得“活着没劲”，表现出低自尊、高抑郁、缺乏控制力等个性缺陷。然而贺嘉在虚拟世界中却是游戏高手，她在网络中有一种成就感、没有压力和歧视、感到快乐……迷途中的孩子在网络世界里感受到了“做自我的第一”和实现愿望的狂欢。刘学萍在工作之余病痛之中，耐心地与贺嘉成为网友，不断地肯定说“你是个诚实的孩子”，“你真聪明”。她用自己痛苦的经历教育孩子学会坚强，热情地鼓励说“大海从不拒绝走过弯路的小溪”。她引导贺嘉感悟父母的操劳和爱心，亲切地启发说好好学习、健康成长就是对父母最好的感恩回报。刘学萍关爱孩子、理解孩子、激励孩子，她那一份网络妈妈的爱有如一缕金色的阳光，照亮了网瘾少年前进的道路。正如影片主题曲所唱“喊一声妈，就一年年长大。喊一声妈，就一年年奋发。”
总之，据导演周勇介绍，《网络妈妈》是围绕“亲情·母爱”的主题，走的是亲情励志路线。影片成功地塑造出一位特殊的母亲，她那一份母爱沉甸甸，穿透了自我与大千社会，穿透了现实与虚拟世界，穿透了影像与观众群体，勃发出润物无声、大爱无疆的生命力量。
电影读后感英语版篇二
?活着》讲述了一个人和他命运之间的友情，这是最为感人的友情，他们互相感激，同时也互相仇恨，他们谁也无法抛弃对方，同时谁也没有理由抱怨对方，《活着》讲述人如何去承受巨大的苦难，就像千钧一发，让一根头发去承受三万斤的重量，它没有断，《活着》讲述了眼泪的丰富和宽广，讲述了绝望的不存在，讲述了人是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物而活着。
主人公曾经嫖赌输光了家产，但是亲人并没有抛弃他，这令他悔悟。
这时候他明白只要活着贫穷未必不好，只要有爱，有关怀。
然而妻子得病，儿子被害，女儿难产致死，女婿事故死亡，孙子被自己的疏忽害死，一切一切的悲剧接连发生，最后只留下自己活着，然而经历了种种的他却有了超然的心境，面对自己的过去可以冷静的回忆与论述。
他在剩下的日子里与老牛为伴，寄托着自己对亲人的怀念，与对生活的感激，尽管不幸发生在自己身上，但却庆幸自己曾经有那么好的妻子，懂事的孩子。
他的人生了无遗憾!
作者没有发泄，没有控诉或者揭露，而是向人们展示高尚。
这里的高尚不是那种单纯的美好，而是对一切事物理解之后的超然，对善和恶的一视同仁，用同情的目光看待世界。
主人公福贵经历了一生的苦难，家人先后离他而去，一次次在绝望的边缘徘徊，但是他却有对苦难的承受能力，对世界的乐观态度。
当他发现间接害死自己儿子的使自己昔日患难与共的春生是他选择了埋葬仇恨，他们之间互相感激，互相仇恨，但是谁亚无法抛弃地方，同时谁也没有理由抱怨对方。
即使是在绝境面前他依旧劝解朋友要坚强地活着，只要活着，只为能够活着。
作者没有发泄，没有控诉或者揭露，而是向人们展示高尚。
这里的高尚不是那种单纯的美好，而是对一切事物理解之后的超然，对善和恶的一视同仁，用同情的目光看待世界。
我们现在的生活中无疑也会有许许多多的困难也挫折，有的时候我们确实很难以承受，然而每当我想当福贵他依旧感恩生活的时候我就会自惭形秽，觉得自己与福贵的差距，或许我无法在经历这些苦难之后得到内心的升华，然而我却可以通过对福贵经历的观察感同身受，活的同样的感慨!
无论怎样，生活总要继续。
只要活着就好，只为了活着本身而活着，而不是为了或者之外的任何事物而活着!
电影读后感英语版篇三
昨天刚读完的，后面苦根死后心情彻底崩了，那时候舍友都没睡，开着灯，说着话，我那时候什么都不想说，就感觉心口闷闷的，压得我喘不过气来，想放声大哭一场。
有庆死了，那个活泼懂事的少年死了，那个跑几里只为回家给羊喂草的少年死了！凤霞死了，那个内心柔软，却因为聋哑，被受欺负；好不容易过上好日子，却难产出血死亡的女子呀！家珍死了，出身富贵，却跟着福贵甘愿吃苦的，得了软骨病还坚持干活，只怕少挣了公分拖了后腿的悲催而又坚强的女人呀！二喜死了，那个偏着头，不嫌弃凤霞残疾的青年，那个疼爱凤霞，在凤霞死时无措痛苦的男人，那个在凤霞死后，背着苦根，照顾着岳父，担起这个家得好父亲，好女婿的人死了，被水泥块砸死的呀！
苦根死了，那个能说会道，会因有个小镰刀高兴地干活越来越起劲的小男孩；会懂事的从筐里拿下两棵白菜对福贵说着“这下轻点了吧”的小少年死了，最后居然因为吃豆撑死了，听着可搞笑，可背后是说不尽的心酸。都死了，都死了，就剩福贵了，就剩他了，哦，不对，还有老牛，那头有着许多名字-有庆，凤霞，家珍，二喜，苦根，和福贵一样很老很老的牛。死了，死了，剩下一人一牛，每天看着日出日落，就这样活着，也不知道还能活多久！
电影读后感英语版篇四
我是一个对吃特别挑剔和讲究的人，但并不是挑食，而是一些吃饭做菜的方式。比如，我煮火锅的时候，里面的小葱和油麦菜，我喜欢一根根从底部开始夹，一次绝不会夹两根，然后慢慢地一截一截嚼，直到最后整个吞咽下去。我觉得这样吃菜才有感觉，要是一整筷子搅合在一起，太失韵味了。
我几乎每天都会做饭，只不过比较简单，六点半下班，路程接近一个小时，到家就七点半左右了，收拾收拾差不多就八点了，再去做饭，肯定不会花上太多时间做一顿精美的大餐。但不管做什么，都不会马虎，该放的调料一样都不会少，即使只炒一道小青菜，每片叶子都会好好洗净，在案板上切好葱、蒜、姜、干辣椒，按照步骤一点一点下锅。
这是我对吃饭的一种状态，生活已经有那么多不如意了，不要再随便对付自己的胃，胃是我们身体最亲密的朋友，要好好对它。在我的印象中，日本人是一个特别精致的民族，尤其是在吃上，即使一碗简单的泡面，他们也能玩出上百种花样，这对于奔波在钢铁森林里的我们，几乎是无法想象的。
在《电影食堂》自序里，作者饭岛奈美说，她为了做电影里的美食，看了很多很多电影，那些电影里的餐桌镜头可能就短短的一些时间，她却要花费大量的时间去研究，放在餐桌上的究竟是什么菜品，用什么材质做的，做饭的人是什么性格，当时是一种什么样的心情状态，如果不知道做法，还要去查资料或者请教饭店的大厨。这不是一份简单的工作，但饭岛奈美做得开心，这就已经足够。研究吃的，是一件特别美妙的事情。
里面的所有美食都来源于电影，如果你喜欢电影，恰好对吃的也有兴趣，或者有挑剔的毛病，那你可不能错过这本书。书里每一道相对于电影的菜品，都有明确的制作指南，且非常简单，只要稍微有心的人，都能轻松上手。
她笑起来很和蔼，和她的食物一样有温度。愿你我在享受生活的欢愉时，也能品尝到可口的美食。电影读后感英语版篇五
?芳华》虽已是去年的老电影，可再次观看时，心中还是五味杂陈，有着说不出的滋味。
这部电影实属良心作品。它包含着文工团中文艺兵们一起训练一起生活时的愉快;包含着何小平翩翩起舞时的优美和战场上救助战士们时的勇敢无畏;它有着战场上战争的冷酷无情，也有战士们的坚毅与誓死守卫;还有着六七十年代人们最美的年华。
当然，它包含了令人向往的美好回忆，但也带着让人避之不及的阴暗一面。何小萍初到文工团时遭人排挤，烂好人刘峰最终落得残疾、受人欺负的结局。我不禁地想：为什么好人总得不到好报呢?反而是那些存有私心，抱着事不关己、高高挂起的人过得滋润呢?难道正应了"坏人吃香的喝辣的爽死，好人吃糠咽菜的穷死”这句俗语?但其实啊，不是说好人做不得，但也需有个度，像刘峰这“烂好人”，大家都把他的好当做了理所应当，也就造成了如今的情况。
在电影的最后，刘峰和何小萍相互依偎在一起，衣着虽简朴面容却带笑。这也许就说的是好人看穿了虚名，得到了真正平淡的幸福吧!不信，那你瞧：一代人的芳华已逝，面目全非，虽然他们谈笑如故，可还是不难看出岁月给每个人的改变。倒是刘峰和何小萍显得更为知足，话虽不多，却待人温和。
仅以此谈，献给我心目中的《芳华》。
电影读后感英语版篇六
当仔细品读一部作品后，相信大家都增长了不少见闻，何不写一篇读后感记录下呢？怎样写读后感才能避免写成“流水账”呢？下面是小编为大家收集的《海上电影地图》读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
去过维也纳。维也纳人告诉你：在这座城市里呼吸，你呼吸的每一口空气里都跳跃着优美的音符。这是一座拥有莫扎特，贝多芬，舒伯特，施特劳斯，勃拉姆斯的城市，维也纳人有理由这样说或这样想。
去过罗马。罗马人告诉你：在这座城市里行走，你踢到的每一块石头都会讲述一个千年的故事。当然，你不会去踢罗马的石头，因为罗马的石头也是磕脚的。但面对满城千百年矗立着的雕塑和建筑，罗马人有理由这样说或这样想。
生活在上海。上海人能不能告诉你：在这座城市里逛街，你拐过的每一个街角都会碰撞到关于电影的传说。其实，作为中国电影的发祥地和重镇，上海人有理由这样说或这样想。
上海自开埠以来就是开放并敏感的城市。1895年电影刚在巴黎咖啡馆亮相，1896年它就在上海游乐场露面。中国第一部电影《定军山》1905年在北京诞生。但中国第一部故事片，第一部卡通片，第一家电影院，第一家制片公司和第一批电影导演和明星，却齐刷刷地崛起在上海。上海成为最初的中国电影之都。
上海成为中国电影之都并非偶然。电影在上海一露面，就不再是票友间的自娱自乐，而是一场盛大的娱乐商业与市民消费的联姻。电影本性是娱乐，娱乐主体是市民。上海具有成熟的商业基础与庞大的市民消费，加上电影业发展需要的汩汩流动的资金，需要的艺术性或工业性或商业性的人才，导致上海成为中国电影的繁荣和繁华之地。
在中国电影百年中，上海电影始终是汹涌的主流。虽有潮起有潮落。电影是上海都市的重要景观；更重要的`是，电影是上海人生活的重要场景。上海人为上海电影贡献了中华人民共和国国歌而自豪；为贡献了数量最多和片种最全的电影而津津乐道，为拥有最多和最有影响力的明星而眉飞色舞。上海这座城市飞扬着电影的气息。
在纪念中国电影百年的此时此刻，《新民晚报》记者周铭撰写了呼吁编写上海电影游览地图，以彰显上海电影历史与现实的系列文章，引起上海社会各界的热烈呼应。上海电影集团作为上海电影的重要传承者，义不容辞予以更加直接的呼应。东方电影频道主持人晓露和她的团队，勤于思索，敏于行动，用了短短两个月的时间，用文字和影像两种版本完成了《海上电影地图》。
《海上电影地图》不追求电影史志般的宏阔与完整，而是选取了散点透视的叙述思维，力求勾勒上海电影基本轮廓与重要侧影。它以主持人的个人视点，自由流转于上海电影的显见场景中，并以第一人称的口吻，随心且随意地讲述关于上海电影的传说和故事。视点仿佛是自由甚至散漫的，讲述似乎是感性甚至是个性的，但是，在九个篇章的架构里，却渗透着讲述者的选择眼光，渗透着讲述者的理性点拨。所以，它既如蛛网般链结出上海电影发展的基本脉络，也点化出上海电影的成长基因和发展规律。大量历史照片的精心选择和资料性附录的添加，扩大了这本书的历史氛围和实用价值。
电影读后感英语版篇七
?阿甘正传》和《肖申克的救赎》有很多相似的地方，两部影片共同进军奥斯卡，最重是前者获得了奥斯卡奖，只能说两者真的很难分出来哪个更好一点，就只能看那个能够更贴近奥斯卡的奖项设置的主旨是什么，这两部影片我是那个都喜欢，还有《返老还童》我也是喜欢得不得了。
关于人生，一向是大家讨论的对象，到底应当以怎样的心态来应对自我的人生，也是每个人所关心的。以前都一听人说，美国的大片研究的都是大问题，解释的都是大现状，看了这几部电影真的感触很深。
在《阿甘正传》中，我们看到了只要把上帝所给予的发挥到极致，你就是很成功的人。现实中像阿甘这样的人物当然是不存在的，可是他给我们描绘了一个完美的途径：你能够傻乎乎的生活着，可是你的轨迹必须是正中的，你要遵守你的诺言，你要忠贞以你的感情，你要呵护你的友谊，你要尊重的上级。你也许能够没有目的的做事，你能够很纯粹的为一个人付出着，这样的人生很简单，但却充满着幸福，因为你明白什么是你想要的。
就像影片中的经典台词：人生就像巧克力，你永远不明白，下一块是什么味道。
阿甘的一生很有传奇色彩，简单的生活，貌似很傻其实却比大多说的人更理解人生，是那种大彻大悟的平静，我追求的就是在看过时间繁华之后的淡然，也许我还是习惯与奔波吧!旅途的疲惫让我的心很满!很厚重。
电影读后感英语版篇八
今天我津津有味地读了一篇《两个人的天堂》的文章，这篇文章使我受益匪浅，心情久久不能平静。
这篇文章主要讲的是，一对双胞胎姊妹的感动人心的故事。她俩的爸爸因吸毒贩毒而锒铛入狱，母亲没有固定收入，只好外出拾荒捡垃圾，微薄的收入只够维持最基本的生活，她俩一起上学读书就成了奢望。怎么办?经过一番前思后想，她们想出来一个“妙计”，因为姐妹俩是双胞胎，只交一人的费用，她俩隔天上学，上学的那人晚上就讲解给在家的人。虽然她们生活贫苦，但是她们没有放弃学业、放弃希望，而且她们的成绩还很优异，真是令我敬佩。
文章中令我印象最深的段落是这样描述的：思晴说：“我和姐姐都要当作家，要写童话书，现在我们已经写了4000多字了……”她们在条件最艰苦的时候不但没有退却，反而是选择迎难而上，努力地坚持自己远大的理想，真是令我感动啊。
和这姐妹俩相比我真是自惭形秽呀，在学习上，我遇到一些“拦路虎”“绊脚石”就知难而退，懒得查阅工具书和请教别人，甚至有时还抱着老师可能不检查的侥幸心理，就故意漏题不写，实在是不应该呀。在生活上，姐妹俩常常帮助妈妈给捡来的垃圾整理、分类，干家务活，是妈妈的左膀右臂。而我就像温室里的花朵，经不起风吹雨打的千锤百炼。有一次，我想买一个仰慕已久的新型玩具，妈妈不同意，我就和妈妈“反目成仇”。现在回想真是悔不当初啊。
她们，在风雨中成长，在黑暗中生活，是寒风中的腊梅。我要向她们学习!